俗话说，磨刀不误砍柴工。作为高中教师就要精心准备好合适的教案。教案可以让学生能够在教学期间跟着互动起来，帮助授课经验少的高中教师教学。那么如何写好我们的高中教案呢？下面的内容是小编为大家整理的外国诗三首致大海篱笆那边我愿意是急流（第一课时），欢迎您阅读和收藏，并分享给身边的朋友！

4外国诗三首致大海篱笆那边我愿意是急流
从容说课
《外国诗三首》包括普希金的《致大海》、狄金森的《篱笆那边》和裴多菲的《我愿意是急流》。
《致大海》写于1824年，诗人第二次流放之前，是一曲对大海的庄严颂歌，是对人生命运的深沉感叹，更是对自由的热情礼赞。《篱笆那边》充满了女诗人狄金森对外部世界的渴求、向往。虽然诗离笔下的“草莓”那么遥远，不知道它是涩的、酸的，还是甜的，但是诗人的眼中，篱笆那边的世界是如此美好。《我愿意是急流》一诗，轻松愉快的情调中涌动着难以言表的苍凉之感。诗人借助一系列的自然物象，构筑起一个庞大的抒情网络，营建了一个炽热的恋爱磁场，通过一连串鲜活生动的比喻，围绕爱情这一主题，表达了诗人对“至爱之人”的坚贞、博大、无私的情怀。
由于学生对外国诗歌作品接触较少，因此，把对三位诗人的生平及创作倾向的粗线条的了解作为教学的首要环节，指导学生自行查找有关普希金、狄金森的裴多菲的资料，并提供了一些他们的诗歌作品，以辅助学生较准确地把握三首诗的思想内容和艺术特点。
鉴于本课为诗歌单元的最后一课，此前，学生己阅读了一定量的诗歌作品。本课教学采用了对阅读法。例如将普希金的《致大海》与当代诗人韩东的《你见过大海》比较阅读，体会表达情感上的不同；将裴多菲的《我愿意是急流》与舒婷的《致像树》比较阅读，在对比阅读中感悟、理解裴多菲与舒婷不同的爱情观。对比阅读应是欣赏诗歌的一种行之有效的方法。适当引导，学生可以在对比阅读中读出诗歌的韵味，更准确地理解诗人的情感，把握作品的主旨。
鉴于三首诗的特点，本教案将把握诗中的意象的象征意义及诗人由此抒发的思想感情、阐述的深刻哲理作为教学重点，并在教学中利用现代化的教学手段，缴发学生对三首诗的学习兴趣，充分尊重他们的个性化理解，真正达到“激活思维，深刻感悟”的目的。并把准确地把握诗人的意念和情绪作为难点来突破。当然，诗歌，不管是中国的，还是外国的，反复诵读是非常必要的，诵读法仍是贯穿教学全过程的基本方法。由于三首诗意象的复杂和表情达意的含蓄，在活动与探究这一版块中，本教案还以多种方式引导学生作深层思考，以达到培养学生自行鉴赏诗歌的能力。
教学目标
知识目标
1.了解一些外国诗歌知识，领略外国诗人的优秀作品中表现的异国情趣。
2.了解普希金、华兹华斯、狄金森、裴多菲三位诗人的简历及其创作情况。
能力目标
1.理解三首诗中的意象、意境，感受诗人复杂的思想感情。
2.品味诗歌的语言，学习多种表现手法，展开丰富的联想和想像，体会诗歌的内涵。
德育目标
继续培养学生热爱祖国、热爱自然、追求自由的健康而高尚的审美情操。
教学重点
1.了解作家的生活环境及经历。
2.把握诗中意象的象征意义及诗人由此抒发的思想感情，阐述的深刻哲理。
教学难点
由于民族文化背景不同，准确地把握诗人的意念和情绪并深入诗中的意境。
教学方法
1.诵读法。教师通过多种方式让学生反复诵读，体会诗歌的内容及形式特点。
2.比较阅读法。如将普希金的《致大海》及韩东的《你见过大海》进行比较。这样可使学生对内容、情感及艺术有更为深刻的认识。
3.探究式阅读法。由于诗歌意象表达意义的不确定性，每个读者都可有自己的看法。因此可组织学生参加研讨活动，通过激活思维，对主题有更多的认识体会。如对“草莓”含义的探讨。《我愿意是急流》中“我”“爱人”及主题的探讨。
教具准备
录音机及课文朗诵带；多媒体投影；CAI课件。
课时安排
2课时
教学步骤

第一课时
［教学要点］
１.学习《致大海》，把握诗中大海的象征意义及诗人由此抒发的思想感情；品味生动形象的语言。
2.引导学生自读《篱笆那边》，把握“草莓”“上帝”等关键词语的指代意义。
［教学过程］
一、导语设计
前几节课，我们一起驾着艺术的轻舟漫游了中国现当代诗歌的海洋，大家的收获一定不小吧！今天，我们不妨调转方向，驶向一个新的世界——外国诗歌的艺术殿堂。那里灿若星河的诗人，异彩纷呈的流派一定会给我们以全新的美感享受。这节课，我们来共同欣赏俄国伟大诗人普希金的政治抒情诗《致大海》。
二、解题
出示投影：
普希金及其《致大海》
普希金（1799~1837），俄罗斯民族的伟大诗人，俄国近代文学的奠基者，俄罗斯文学语言创建者。生于莫斯科一个贵族家庭，从小受到文学的熏陶，13岁开始写诗，15岁公开发表诗作。1817年在皇村学校毕业后进外交部任职，广泛结交优秀的贵族青年，写下了一些歌颂自由、反对专制暴政的充满激情的诗篇。1820年被沙皇政府流放到南方。1826年从流放地回到莫斯科，在沙皇监视下埋头写作。1837年在决斗中被杀害。除了一些叙事诗、小说，他一生写了近九百首抒情诗。他的诗具有明快的哀歌式的忧郁、旋律般的美、高度的思想性和强烈的艺术感染力。别林斯基赞誉他的诗：“所表现的音调的美和语言的力量到了令人惊异的地步；它像海波一样柔和、优美，像松脂一样鲜明，像水晶一样透明、洁净，像春天一样芬芳，像勇士击剑一样坚强有力。”高尔基说：“我开始读普希金的诗，如同走进了一片树林的草地，到处盛开着鲜花，到处充满着阳光。”
1824年夏天，普希金与奥德萨总督发生冲突，被军警押送到父母的领地米哈伊洛夫斯克村，幽禁在那里达两年之久。他在奥德萨，长期与大海相依为伴，把奔腾的大海看作自由的象征。当他将要远离奥德萨而向大海告别的时候，万千思绪如潮奔涌，忧郁而又愤激的诗篇酝酿在胸。诗人在奥德萨开始写作，而在米哈伊洛夫斯克村最后完成这一篇诗作——《致大海》。
三、具体研习诗歌
1.整体感知，理清层次
（1）学生听课文录音。
（2）学生集体朗读全诗一遍。教师作诵读提示：全诗是通过诗人与大海的真情对话来抒发自己压抑郁闷之情的，朗读时一定要饱含深情，语气略带哀歌式的情调。
（3）学生自由朗读全诗后，讨论诗歌各部分内容。
明确：全诗共十五节，大致可分为三个部分。第一部分（1~2节），写诗人向大海告别。第二部分（3~13节），写大海引发的诗人的联想，表达诗人对大海的眷恋及对自由的渴望。第三部分（14~15节），写诗人从大海身上，汲取了一种精神力量，将要为自由奋斗不息。
2.重、难点解决过程
展示课件：大海为主要画面，时而翻着微波细浪，时而咆哮着击打岩石，周围有异域风光（包括一些树、建筑等）。
（解说：展示该课件，目的是让学生对大海有个直观的感受，如同身临其境，便于下步的分析）
（1）指定一学生朗读1~7节，然后教师提问：诗人为什么如此热爱大海？诗中用哪些意象来描绘大海的特点与个性？大海有没有象征意义？
明确：诗人用一组意象“波浪”“容光”“岸旁”“喧响”“音响”“寂静”描绘大海。着意刻画了大海的美丽（“翻滚着蔚蓝色的波浪，/和闪耀着娇美的容光）；大海的人情味（“悲哀的喧响”“召唤的喧响”）；大海的深远（“是我心灵的愿望之所在”）；大海的阴沉（“阴沉的声调”“深渊的音响”）最重要的是展现了大海的精神：时而“寂静”“温顺”，时而“反复无常”“任性”“无法控制”。所有这些大海的品性，唤起了诗人对“自由奔放”大海的无限热爱和眷恋。此时“大海”已不单是自然意义上的“大海”，而成了自由精神的象征。
（2）提问：诗人对大海的礼赞反映了什么？
明确：诗人以深情、热烈的笔调对大海的歌颂和礼赞，反映了他对自由精神的赞美和渴望。
（3）学生思考：诗人面对自由奔放的大海为什么又感到悲伤痛苦？试分析产生这种情感的真正根源？
明确：自由奔放的大海，勾起了诗人坎坷人生历程的回忆。包括“隐秘的愿望”“未能如愿以偿”所带来的“苦恼心伤”。这实际是诗人失去自由后的内心表白。联系写作背景可知，造成诗人压抑、郁闷心情的真正原因应是专制制度下的黑暗现实。
（4）指定一学生朗读8~13节。教师提问：诗人在诗中为什么联想到了拿破仑和拜伦两个人？抒发了自己怎样的思想感情？
出示投影：
1821年5月5日拿破仑去世，普希金得到这个消息后，思潮起伏，于6月18日创作了著名的抒情诗《拿破仑》。诗中，普希金公正地谴责了这位给人民“留下了血腥的记忆”的“君王”，揭露了他曾作为“暴君”的“贪得无厌”和“出奇制胜的凶残”。但更为重要的是，诗人以深刻的历史理解咏叹了拿破仑的历史贡献，回顾了他不平凡的一生。诗人崇敬地称拿破仑孤寂的死是“伟大的人物明星殒灭”，称他“赫赫英名”的“不朽之光却在闪烁”。诗人站在历史的制高点肯定了拿破仑曾把法国资产阶级革命思想引入俄国，激发起俄国一代年青知识分子反抗沙皇专制暴政的革命热情，推进了俄国和整个欧洲反对封建统治的民主主义运动的发展，所以普希金在《拿破仑》诗的最后称“他为俄罗斯人民指出了崇高的使命，给世界以永恒的自由”。
拜伦是英国一位具有叛逆性格的浪漫主义诗人，其思想核心是自由与正义。他与压迫和奴役人民的社会势不两立，曾骄傲地宣称“我可以独自兀立人间，但绝不把我自由的思想换取一座王位。”在他看来，为自由而献身无比美好，他说：“啊，自由，你在牢狱里才最灿烂”。对自由的热忱使他成为一个自觉的自由使者，他曾不顾个人安危支持欧洲弱小民族的民主主义运动。他先后到爱尔兰、意大利、希腊，在争取自由斗争的一线，忘我地支持被奴役者。1823年秋天，拜伦曾率领自己招募的一支军队，乘自己出资武装的一艘战舰，远征巴尔干，声援希腊人民反对土耳其统治的民族解放斗争，并亲任远征军统帅，拜伦劳心竭力，最后病死在战争前线的阵地上。（韦平《普希金及其〈致大海〉》）
明确：拿破仑和拜伦，一个是“给世界永恒的自由”者，一个是自由的歌唱者。他们都有大海般召唤自由的品质，诗人在他们身上看到了自己的影子。在这里，诗人、大海和逝去的英雄三者融为一体，“难解难分”。诗人借此，一方面反映了他对自由的不懈追求，另一方面反映了他在现实中找不到出路（“世界太空虚了……”“凡是有幸福的地方，那儿早就有人在守卫：或许是开明的贤者，或许是暴虐的君王”）时的彷徨与失望。
（解说：上述问题的回答可能有一定的困难，教师可联系历史上的拿破仑和拜伦的有关资料，补充给学生）
（5）学生集体朗读最后两节，然后思考并讨论：这两节抒发了诗人怎样的情感？
明确：这两节写诗人对大海的深情告别。“我整个心灵充满了你，/我要把你……带到那静寂的荒漠之乡。”说明诗人并未消沉，而是充满激情、力量和斗志，决心把大海的精神带向自己足迹所到的地方。
3.欣赏品味
学生将自己认为诗中最精彩的地方（诗句、表现手法等）作些分析，然后师生共同评价。
四、比较阅读
阅读当代诗人韩东的《你见过大海》，比较它和《致大海》在情感上有何不同？
出示投影：
你见过大海
你想像过
大海
你想像过大海
然后见到它
就是这样

你见过了大海
并想像过它
可你不是一个水手
就是这样

你想像过大海
你见过大海
你不情愿
让海水给淹死
就是这样
人人都这样
学生思考后明确：讴歌大海的诗文很多，多数人都把大海想像得崇高、宏阔、雄伟、深沉。《致大海》表达了诗人对自由的追求和对沙皇专制制度的不满。而《你见过大海》里，诗人有意摒弃人们寄予大海的种种想像与文化意义。在诗中，人和大海的联系已回归到一种单纯的现象上的联系。“你见过大海”“你想像过大海”“也许你还喜欢大海”，不过如此。诗人还用“你不情愿/让海水给淹死”一句平淡又实在的话，道出人们的“畏死”的本能，从而使人们对大海所拥有的生活、理想、讴歌统统在“畏死”的本能面前烟消云散。
五、布置作业
1.背诵《致大海》。
2.自读济慈的《秋颂》和惠特曼的《啊，船长，我的船长！》。

延伸阅读

中国当代诗三首（第一课时）

作为杰出的教学工作者，能够保证教课的顺利开展，高中教师要准备好教案，这是高中教师需要精心准备的。教案可以让学生更容易听懂所讲的内容，让高中教师能够快速的解决各种教学问题。高中教案的内容要写些什么更好呢？急您所急，小编为朋友们了收集和编辑了“中国当代诗三首（第一课时）”，供您参考，希望能够帮助到大家。

中国当代诗三首
从容说课
《中国当代诗三首》包括郑愁予的《错误》、舒婷《致像树》和海子的《面朝大海，春暖花开》。
《错误》一诗深受我国古典诗词的影响，继承的是中国古代宫怨和闺怨一类诗歌的传说，描写了一个女子等侯归人的心情变化过程。全诗明快不直露，含蓄而不晦涩，轻巧清隽，美丽凄哀。堪与宋词小令相提并论，处处流淌着古典的韵味。鉴于此，本教案从介绍郑愁予其人入手，先让学生了解抒情主人公的处境，然后指导学生反复诵读。直至背诵。在读中展开丰富的想象和联想，在读中把握诗歌的情感脉络，在读中感悟诗人的离愁别绪。诵读感悟法贯穿于教学的全过程。
《致橡树》是舒婷的成名作，也是她爱情诗的代表作。诗人热情而坦诚地歌唱了人格理想，比肩而立，各自以独立的姿态深情相对的橡树和木棉，可以说是我国爱情诗中一组品格崭新的象征形象。表达了一种独立平等、互依互助、坚贞热烈，既尊重对方存在，又珍视自身价值的崭新的爱情观。全诗感情基调理智、冷静，意象明丽隽美，思维缜密流畅。此首诗的教学重心放在了把握诗中的意象及形式结构所蕴含的感情和意义上。在反复诵读的同时，逐层设置思考题，以讨论探究的方式感悟、理解诗人渴求、提倡的独立平等又互相依存、亲密无间的爱情观。
《面朝大海，春暖花开》写于海子死前两个月。诗中的字字句句都给人一种非常清新、温暖的感觉。诗人在诗中真诚地祈祷，每一个陌生人都在尘世中获得幸福。海子是一个追求尘世幸福的人，但海子又是一个追求幸福而不得的人。挥之不去的悲凉，质朴本真的语言，面临生命中两难的心境，给读者留下了无尽的思索余地。鉴于此，本首诗的教学从了解海子入手，激发学生阅读海子作品的欲望，指导学生反复诵读，引导学生层次探讨，以达到把握诗歌脉络、理解诗人内心境界的目的。
本课的教学重点为：理解诗歌中鲜明而又各具特色的意象，感悟各首诗中蕴含的丰富而又深刻的哲理，并将体会诗歌物中含情、情景交融、意味隽永、质朴晓畅的特色，把握诗歌的情感与主题作为难点来突破。
教学目标
知识目标
1.初步了解当代诗的发展状况及三首诗作者的简历和创作特色。
2.把握三首诗的内容和艺术手法。
能力目标
1.继续培养学生解读诗歌意象的能力。
2.初步培养学生仔细品味意境与情理的能力及作品评价能力。
德育目标
培养学生独立自尊的伟大人格及健康高尚的审美情操。
教学重点
1.理解诗歌中鲜明而又各具特色的意象。
2.理解诗歌中蕴含的丰富而又深刻的哲理。
教学难点
1.体会诗歌物中含情、情景交融、意味隽永、质朴晓畅等特色。
2.准确把握诗歌的情感与主题。
教学方法
1.诵读感悟法。通过反复诵读感悟诗歌的情感意蕴。
2.探究式阅读法。用于对重要意象或深刻主题的分析。
教具准备
录音机及课文朗诵带；多媒体投影。
课时安排
2课时
教学步骤
第一课时
［教学要点］
学习舒婷的《致橡树》，把握诗中的意象及形式结构所孕含的感情和意义；感悟诗人渴求提倡的独立平等又互相依存、亲密无间的爱情观。
［教学过程］
一、导语设计
爱情是人生中一个永恒的话题，古往今来，多少文人墨客都极尽才情歌颂它的美好，表达自己的爱情观。“在地愿为连理枝，在天愿做比翼鸟”“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”便是其中精彩的两笔。那么当代诗人舒婷又是怎样看待爱情的呢？这节课就让我们倾听这位不平凡的女性发出的爱情宣言《致像树》吧。
二、解题
关于作者
舒婷，原名龚佩瑜。1952年生，福建省泉州人，当代女诗人。1971年开始写诗，1979年开始发表诗歌。《福建文学》围绕她的诗作展开关于朦胧诗讨论，当时争议很大，影响颇广。
1980年到福建省文联工作。现为中国作家协会福建分会理事。主要作品有《双桅船》《舒婷顾城抒情诗选》。她的《祖国，我亲爱的祖国》获1979年~1980年全国青年优秀诗歌奖。
舒婷崛起于70年代末中国的诗坛，她和同代人北岛、顾城、梁小斌等以迥异于前辈的诗风，在中国诗坛上掀起了一股“朦胧诗”大潮。他们的诗一改新诗明白如话、几近分行散文式的传统特点，意蕴浓厚而不求显露，变诗的单一形象为多层次的意象迭加，给读者留下广阔的想象、阐释余地，使许多诗失却传统的明朗色彩，蒙上了一层朦朦胧胧的氛围。他们用“朦胧诗”表达了一代人对国家命运的反思，对社会生活的方方面面的审慎思索和批判。舒婷是“朦胧诗”派的代表人物。《致像树》是“朦胧诗”潮的代表作之一。
2.朦胧诗简介
涌现于80年代左右。其特点是：①内涵上意蕴浓厚，不求显露。思考人的本质，探索人的自我价值，体现诗人的主体意识。②艺术上意象迭加，扑朔迷离。一改新诗明白如话的特点，以普遍的暗示来代替过去的直接体现。代表作家及其代表作品有：舒婷的《致像树》《墙》，顾城的《一代人》《远和近》，梁小斌的《雪白的墙》。他们是一群在十年动乱中成长起来的青年，带着被伤害后的浓重的愤恨和茫然的失落感，带着从生活底层而来的严峻的深思和对于追求的深沉渴望，表达了这一代人对国家命运的反思，对社会生活方方面面的审慎思索和批判。
三、整体感知
同学们，爱情这个话题历来是永恒的。有人说，爱情就是一颗心与另一颗心的碰撞；有人说，爱情是闪闪发光的钻石；也有人说，爱情使人欢乐；更有人说，爱情使人迷惘；那么爱情到底是什么呢？让我们走进《致橡树》去寻找答案吧。
1.伴着音乐放录音或教师范背全诗。
2.学生自由诵读，注意读准字音和节拍。
出示投影
痴（ｃｈī）情慰藉（ｊｉè）霹雳（ｐīｌì）雾霭（ǎｉ）流岚（ｌáｎ）虹霓（ｎí）
3.指定一名学生朗读全诗，其他学生评价。
4.让学生为诗分层并概括各层大意。
明确：全诗分为两层：第一层由开头至“不，这些都还不够”，诗人在宣告自己不愿为男性的附庸，对世俗爱情观的扬弃。第二层由“我必须是你近旁的一株木棉”到结尾，表达了诗人新型的现代的爱情价值观念。
四、具体研习
1.集体朗读诗歌的第一层，学生思考：本层中诗人用了哪些意象来表情达意？这些意象有何特点？诗人通过哪些词语来表明自己的态度？抒发了怎样的情感？
学生分组讨论，然后明确：诗人用了“凌霄花”“痴情的鸟儿”“泉源”“险峰”“日光”“春雨”等意象来表情达意。这些物象要么“攀援”借“高枝炫耀自己”“为绿阴重复单调的歌曲”，要么“送来清凉的慰藉”“增加你的高度、衬托你的威仪”。这一组意象均表现出依附橡树或无偿地付出自己的特点，表现出它们与橡树的不平等关系。诗人用“不像”“不学”“不止像”等词语表明自己的态度，表现诗人对旧的观念、旧的伦理的强烈否定和坚决反叛。
2.集体朗读第二层，然后思考：诗中的“木棉”和“橡树”有何深刻含义？诗中的几组对偶句表现了诗人怎样的爱情观？
学生讨论后明确：诗中的“橡树”和“木棉”分别象征男性的阳刚和女性的阴柔。橡树的“铜枝铁干”、木棉的“红硕的花朵”，正是阳刚和阴柔的具体形象。诗人以阴柔的木棉自喻，对阳刚的橡树倾诉内心的幻想。用几组对偶句，如“根，紧握在地下/叶，相触在云里”；“我们分担寒潮、风雷、霹雳；/我们共享雾霭、流岚、虹霓。”；“仿佛永远分离，/却又终身相依。”表达了诗人在相知相恋相依、相互平等相互独立的基础上，共建新型的现代的爱情价值观念的愿望。
3.学生讨论下列问题：（1）诗歌前后两层结构上有何特点？（2）诗人的感情有何变化？
经教师点拨后明确：（1）本诗结构上采用先破后立的方法。第一层诗人从现代女性觉醒意识出发，利用诗中的意象，使自己争取女性尊严、独立地位、人格价值的抗争的决心跃然纸上。这义无反顾的决心，似一声惊天动地的呐喊。这是诗人对旧的传统强加于女性身上的枷锁的“破”。第二层诗人对爱情的要求和憧憬，表现了她对爱情、婚姻关系的认真的思考，流露出一个现代女性内心的期待和渴望。这是诗人对自己心中的爱情观的“立”。（2）从感情抒发上看，第1层是升调。诗人以六个比喻句直接列出六个否定，激昂强烈的感情如大江之水一泻千里，不可阻挡，仿佛吐尽千年来积压在女性心中愤恨不平的块垒。是反抗，是挣脱，是战斗，诗人以一个勇敢的斗士的面貌出现。这部分的旋律是昂扬、激奋、向上的。第2层诗人感情的抒发是平缓的，从第1层的激昂中跌落下来。诗人以女性的温情，真挚细腻、缠绵悱恻地抒发自己内心的梦想，像小溪流水潺潺，如一株木棉在清风中摇曳。
4.探究式阅读
诗歌通过一系列意象（如“凌霄花”“木棉”等）表达了一种新型的平等的爱情观，除此之外，你还能揣摸出哪些思想意义？
学生各抒己见后，教师可提供借鉴例子。如：诗的前一部分，“橡树”这一意象是异位于“凌霄花”“鸟儿”“泉源”“险峰”“日光”“春雨”这一群体意象，作为其对立面呈现于读者面前，且以居高临下的优势雄居其上的。而“凌霄花”的攀附“高枝”以“炫耀”自身，“鸟儿”“痴情”的机械“重复”，“险峰”有意地“衬托”“橡树”的“威仪”，频频传递的是一种被异化、被驯化被僵化了的不平等关系，是下级对上级、后生于师长、个人对集体的绝对服从，是专制政治下百姓对于权威偶象的绝对服从、盲目崇拜。这种迷失自我消融自我泯灭个性的人与人之间的关系，是非人道的主奴关系。诗人否定这一关系，渴望的是后一种“木棉树”以“树的形象”和“橡树”“站在一起”的彼此对等的关系：“根，紧握在地下/叶，相触在云里/每一阵风过/我们都互相致意”，这种亲密和谐的关系是建立在人格独立彼此平等的基础之上的。在这种关系中，个体的人性得以张扬，人的尊严受到尊重，人的价值得到承认。不难看出，诗人渴望的是人性的复归，追求的是强大自主而又充满激情活力的尊严与人格——“我有我红硕的花朵/像沉重的叹息/又像英勇的火炬”，鄙视的是时代和命运铸就的归属性病态人格。诗歌通过前后两组意象的矛盾和对比，揭示出人与人之间关系的平等与否，恰恰是衡量社会进步文明与否的重要标尺。
（摘自《中语参》2000年1~2期）
5.学生有感情地自由背诵全诗。
五、课堂练习
阅读舒婷的另一首朦胧诗《墙》，回答诗后的问题。

我无法反抗墙
只有反抗的愿望。
我是什么？
它是什么？很可能
它是我渐渐老化的皮肤
既感觉不到雨寒风霜，
也接受不了米兰的芬芳。
还有可能
我只是株车前草，
装饰性地寄生在它的泥缝里，
我偶然，它必然。
夜晚，墙活动起来，
伸出柔软的伪足，
挤压我，勒索我，
要我适应各种各样的形状。
我惊恐地逃到大街上，
发现相同的噩梦，
挂在每一个人的脚后跟。
一道道畏缩的月光，
一堵堵冰冷的墙。
呵，我明白了，
我首先必须反抗的是：
我对墙的妥协，
和对这个世界的不安全感。
1.意象诗往往具有哲理美，因为象征手法加强诗的理性力量。诗中的“墙”象征着什么？
2.诗中说，“呵，我明白了”，诗人明白了什么？
参考答案：
（1）“墙”是僵化了的艺术传说的象征。
（2）“呵，我明白了”是指诗人明白了应该首先战胜自己，克服妥协心理、恐惧心理，这样就不会为传统的墙所围困，而且还有可能冲破传统，改造传统。
六、布置作业
1.熟练背诵全诗。
2.课外阅读舒婷的《双桅船》，并写一篇不少于300字的赏析文章。

中国现代诗三首（第一课时）

一名优秀的教师在每次教学前有自己的事先计划，高中教师要准备好教案，这是老师职责的一部分。教案可以让上课时的教学氛围非常活跃，帮助高中教师营造一个良好的教学氛围。我们要如何写好一份值得称赞的高中教案呢？经过搜索和整理，小编为大家呈现“中国现代诗三首（第一课时）”，欢迎大家与身边的朋友分享吧！

中国现代诗三首
从容说课
《中国现代诗三首》包括徐志摩的《再别康桥》、闻一多的《死水》和穆旦的《赞美》
《再别康桥》是徐志摩最重要的代表作。这首使诗人获得巨大声誉的诗作，感情真挚，形象生动、鲜明，语言优美洗练。它以美的语言、美的旋律、美的物象表达了一种极普通的离情和那微波轻烟似的别绪，如一首忧伤的小夜曲，轻柔舒缓，令人回味无穷。鉴于本诗的特点，我精心录制了蓝天浮云、岸边垂柳、潺潺小溪的录像，再配以轻柔的欧洲田园风情的曲子，首先为学生营造一个自然景物与个人自由天性相融合的氛围，并以诵读法贯穿教学全程，使学生通过反复诵读感受其别具一格的意境之美，进而加深对诗歌的理解。
《死水》是新格律诗的代表作，节奏高度和谐一致，体现了闻一多“三美”的主张。诗人以奇特的比喻创造出了深刻幽玄的意境，曲折地抒发了他归国初期忧愤沉郁的感情。本诗的教学，仍以诵读法贯穿全程，闻一多先生关于“三美”的创作主线，只作简要介绍，主要通过教师指导诵读，学生反复诵读感悟、理解诗人的情怀，体会诗歌的建筑之美、音乐之美、绘画之美。
穆旦的《赞美》一诗，以深沉的笔触，描摹了忧患中的祖国，赞美了在日寇铁蹄践踏下，“放下了古代的锄头”，走上了抗争道路的中国农民，赞成美了“一个已经起来”的民族。这首诗歌的教学除注重诵读外，重在指导学生体会诗中生命的庄严感、历史的厚重感、现实人生的时代感。
本课所选的三首诗，风格迥异，异彩纷呈。在针对其各自特点设计不同教学方案的同时，本教案也注意到了其共性之处。因此，将训练学生诵读诗歌的能力，把握诗歌的独特意象，品味诗歌的意境作为教学重点。将感受诗歌涌动着的激情，把握主题，理解意象的意义和象征的作用作为难点来突破。
本课教学具体的步骤为：反复诵读，整体感知——品味感悟，突破难点——延伸阅读，深层探究。

●教学目标
知识目标
1.了解徐志摩、闻一多、穆旦的简历及其不同的创作风格。
2.咀嚼诗歌语言，把握三首诗的意象，领会诗人的思想感情。
3.学习诗中象征手法的运用。
能力目标
1.继续训练学生诵读诗歌的能力。
2.把握诗歌的独特意象，进一步品味诗歌的意境。
3.通过三首诗的学习，了解现代诗的特点。
德育目标
1.鼓励学生热爱美丽的自然，珍惜生活中的人情美。
2.培养学生对祖国、对人民的深情，珍惜今天来之不易的幸福生活。
●教学重点
1.感受《再别康桥》内容上的诗意美和人情美，品味其艺术上的“三美”，即音乐美、建筑美、绘画美。
2.把握“死水”的意象及其象征意义。
3.学习《赞美》体会作者对苦难人民的沉郁情感。
●教学难点
1.感受诗歌中涌动着的激情，把握诗歌主题。
2.理解诗歌中意象的意义和象征的作用。
●教学方法
1.诵读法。通过诵读，了解新诗（包括格律诗）字数相同或大体相同，每行音节相同、隔行押韵，每节押韵、逐节换韵或一韵到底，排列齐整，琅琅上口等特点。
2.问答欣赏法。如对《再别康桥》中对康桥美景的赏析和对《我爱这土地》中意象的解读。
3.探究式学习法。如对《再别康桥》情感和主题的探究。
●教具准备
录像（画面为蓝天浮云、岸边垂柳、水中小草、潺潺小溪，音乐为轻柔的欧洲田园风情的曲子）；多媒体投影。
●课时安排
2课时
●教学步骤
第一课时
［教学要点］
1.学习《再别康桥》，侧重欣赏鲜明的意境和富有流动的画面美；探讨诗人的情感及诗歌主题。
2.学习《死水》，理解“死水”的象征意义以及作者的反讽手法。
［教学过程］
一、导语设计
“五四”新文化运动揭开了中国文学史的新篇章。新思想新观念的出现，必然呼唤着表达形式的革新，于是新诗应运而生了。此时的中国诗人如雨后春笋般成长起来，用新的诗歌样式抒写心中的灵性并产生了众多的诗歌流派。活跃于20年代中后期诗坛的新月诗派便是其中之一。这里有以诗歌以生命献身祖国的爱国主义诗人闻一多，也有以诗歌奉献于个人理想的个性主义诗人徐志摩。今天，我们就来学习这两位诗人的优秀作品《死水》和《再别康桥》。
二、解题
出示多媒体投影：
1.徐志摩及《再别康桥》
徐志摩（1896~1931），原名徐章垿，浙江海宁人。1931年11月19日，因飞机失事遇难。1918~1922年先后在美、英留学，旅英期间开始写作新诗。他创作丰富、成绩斐然，被林语堂称为“情才”和“奇才”。他一生留下4部诗集：《志摩的诗》《翡冷翠的一夜》《猛虎集》《云游》。徐志摩是个个性主义者。他有“单纯的信仰”，信仰个性绝对自由的理想，他为理想奋斗，一生都在追求爱与美，追求灵性的表现，向往英国式的资产阶级民主政治。但是，当时中国社会已进入新民主主义革命阶段，阶级斗争日益尖锐，资产阶级的民主政治也好，超阶级的人性和自由也好，与时代潮流是相悖的，最后徐志摩“流入颓废的怀疑”之中。四部诗集真实地记录了徐志摩由“单纯的信仰”逐步变为“颓废的怀疑”的过程。
康桥，现通译“剑桥”，是英国著名的剑桥大学所在地。徐志摩1920年9月离开美国到达英国，在剑桥大学皇家学院做旁听生学习政治，于1922年8月下旬离英返国。这期间和稍后，他写了诗《康桥西野暮色》（1922），《康桥再会罢》（1922），《康河晚照即景》（1923），1926年写了散文《我所知道的康桥》。1928年秋，徐志摩再到英国，重访剑桥大学，并于同年11月6日回国途中在轮船上作《再别康桥》这首诗。
2.闻一多和《死水》
闻一多（1899~1946），著名学者、诗人、民主战士。原名闻家骅，湖北浠水人。曾参加新月社，与徐志摩等创办《新月》杂志。1946年7月15日遭国民党特务暗杀。他的诗作风格沉郁凝重，语言绚丽精炼，对仗工整，为开创富有民族特色的新格律诗做出了有益的贡献。同时还提出“音乐美”“绘画美”和“建筑美”的诗歌创作主张，曾产生一定影响。主要作品有诗集《死水》《红烛》。
《死水》是一首社会性很强的诗，再现了诗人对北洋军阀统治下民不聊生的社会实际情况所产生的真实情感。然而，全诗只是一种隐喻。它以一沟死水比喻那个粘滞得流不动的、沤得发臭的、完全失去了生命力的社会现实。
三、具体研习《再别康桥》
“轻轻的我走了，正如我轻轻地来”，徐志摩的这首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少文人学者的心。那优美的韵律，那荡人心弦的画面，会带我们和志摩一起《再别康桥》
1.整体感知全诗
（1）教师范背全诗，伴以蓝天浮云、岸边垂柳，水中小草、潺潺小溪及欧洲田园风情曲子的录像。
（2）学生集体朗读全诗，注意读准字音和句子的节拍。
教师提示后，学生明确：
①下列加点字的读音：
青荇（ｘìｎɡ）长篙（ɡāｏ）浮藻（ｚǎｏ）
漫溯（ｓù）斑斓（ｌáｎ）笙箫（ｓｈēｎɡ）
②诗的节拍与节奏诵读举例：
轻轻的/我走了，正如我/轻轻的来；我轻轻的/招手，作别/西天的云彩。
软泥上的/青荇，油油的/在水底/招摇；在/康河的/柔波里，我甘心/做一条/水草！
寻梦？/撑一支/长篙，向/青草更青处/漫溯；满载/一船/星辉，在/星辉/斑斓里/放歌。
（3）学生再读全诗，注意诗歌的韵脚，感受全诗洋溢着的音乐美。
明确：全诗共七节，先后用了“ɑｉ”“ɑｎɡ”“ɑｏ”“ｏｎɡ”“ｅ”“ɑｏ”“ɑｉ”等韵脚。诗歌从整体上看，用韵不一致，但每节内部用韵基本相同，这样，通篇章节错落有致，诵读时，自然会有一种旋律感。这也正是徐志摩乃至整个新月派诗歌音乐美的追求和实践的体现。
（4）学生三读全诗，谈谈诗行的排列有何特点？
明确：本诗四行一节，每一节诗行的排列两两错落有致，每句的字数基本为六字（间夹八字句），于参差变化中见整齐，有种建筑的美。
（解说：反复诵读是解读诗歌的方法之一。以上通过三次朗读，学生对诗歌的音乐美、建筑美是很容易感受到的，同时也为理解内容奠定了基础）
（5）学生结合注释默读诗歌，概括每节诗的内容，梳理诗歌结构。
明确：第一节：实写只身悄悄来到和离别康桥时的情景；第二节：写岸边柳树倒映康河的情景；第三节：写康河的水草；第四节：写榆树下的清潭；第五节：诗人流连忘返，泛舟放歌的情形；第六节：诗人由幻想回到现实；第七节：呼应开头。
2.重、难点解决过程
（1）欣赏诗歌的画面美
①在《我所知道的康桥》一文中，徐志摩曾这样说：“康桥的灵性全在一条河上：康河，我敢说，是全世界最秀丽的一条水。”让学生从诗歌中选出诗人对康桥感受最深的意象。
明确：感受最深的意象有：云彩、金柳、青荇、拜伦潭、星辉等。
②提问：你喜欢哪一种意象？能把这一意象所在的诗节描绘成一幅画吗？（从色彩和动感上）
明确：（以第二节为例）本节写了岸边柳树倒映在康河里的情景。夕阳照射下的柳枝，镀上了一层妩媚的金色。那金色的枝条随风轻轻摇摆，影子倒映在水中，像一位美艳的新娘。这艳影倒映在潋滟的水波里，是那样的鲜明，又是那样的甜蜜。
（解说：教师的任何行为都是一种示范，学生可根据第二诗节的分析去描绘其他诗节的内容，这样可养成自己动口动手的能力）
③学生自由描绘画面后，教师总结：七节诗，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。诗人使用了色彩明快绚丽的词语，给人带来视觉上美的享受，如倒影在康河里的“那河畔的金柳”“波光里的艳影”“水底招摇”的水草、榆阴下的长满浮藻的青潭、天上“彩虹似的梦”以及那“满载一船”的“星辉”，均给人一种如入画景的感觉。诗人好像高明的画家，把康河岸上、水中的景色涂抹成一幅整体画卷，从河畔金柳，软泥上的青荇，河中的水草，榆阴下的清泉，到梦幻般的彩虹，斑斓的星辉，飘动的彩云，不仅物象鲜明、色彩柔和，而且由近及远，层次分明，相映成趣，构成了一幅黄昏康河美景图。而且作品通过一些动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画面都变成了动态的画面，给人以立体美感。
（2）组织学生探究式阅读
①提问并讨论：第二、三、四、五节在表现诗人情感上的层次是怎样的？从整体上看诗人的情感特点是什么？
明确：首先写出了诗人对康桥的无限欣喜和眷恋的心情，视金柳为新娘，康桥魅力无穷；其次，写康桥对诗人的欢迎，也写出了诗人对康桥的永久恋情，诗人与康桥柔波融为一体；再次，写康桥培育了诗人心中的“梦”，康桥是诗人的精神家园；最后，写撑篙泛舟，在星辉里欢快放歌。四节诗写出诗人对康桥的情感步步升腾。总的来说，此时诗人的心情该是兴奋而热烈的。
②提问：诗中写道：“在星辉斑斓里放歌。”又为什么“但我不能放歌”？阅读一、六、七节，试想诗人此时的心情如何？
明确：写诗人悄悄别离康桥时的苍凉与无奈，只好静思默想，用无声把这种心情推向极致。可见此时诗人的心情又是凄婉而哀伤的。
③学生讨论：上述诗人的感情反差是怎样造成的？这种反差又说明了什么？
出示投影：
徐志摩是个至性至情之人。他的至性至情就融化在他一生对于“爱，自由，美”的顽强不悔的追求中。从这个意义上说，徐志摩是位纯情的理想主义者，“爱，自由，美”是他人生理想的全部内涵。（霍秀全《理想主义的深情告白》）
1921年春，徐志摩横跨英吉利海峡到康桥是为了师从哲学家罗素，虽未能如愿，但罗素的思想对其影响确实很大。罗素认为：“人是自然的一部分，而不是与自然相对立的东西。”
（《我的信仰》）徐志摩在散文《我所知道的康桥》中写道：“人是自然的产儿，就比枝头的花与鸟是自然的产儿；……这是极肤浅的道理，当然。但我要没有过康桥的日子，我就不会有这样的自信。我这一辈子就只那一春，说也可怜，算是不曾虚度。就只那一春，我的生命是自然的，是真愉快的！”
在剑桥大学留学期间，徐志摩在追求个性解放的人生理想的同时也在追求英国式资产阶级民主的政治理想。他曾希望中国也能生一个像西方资本主义那样的宁馨儿，渴望祖国也能建立起自由、民主、平等的政治制度。但事与愿违，列强割据、军阀混战、百姓涂炭的半殖民地半封建社会的残酷现实不可能实现他的希望。
学生通过阅读以上材料，经教师点拨后明确：诗人情感的巨大反差，是他从梦想跌入现实后心里转迹的真实体现。康桥夕阳中的金柳，碧绿的水草，以及远处梦幻般的彩虹和星群构成的康河晚景，正如诗人自由的理想王国，它给了诗人多少欣慰与兴奋！当诗人“梦”回故里，祖国残酷的现实又使他不得不与“理想王国”作深情的告别，哀伤之情油然而生。
（解说：对本诗情感基调和主题的理解是本诗解读的一个重难点，教师应补充一些与诗人相关的资料，从对诗中物象的分析中窥视诗人的情路历程，也可提供一些其他观点供学生讨论。如职高新教材在“阅读提示”中说“这是一首抒情意味极浓的诗。首节起笔三个‘轻轻的’写出了诗人对康桥难以割舍的感情，为全诗奠定了一个轻柔缠绵的基调；中间四节描绘了康桥旖旎迷人的风光，渗透了诗人无限的情思；第六节是一个过渡，由眼前之景又回到内心之情；最后一节只将第一节稍稍变动，进一步深化了离别的心绪。”再如1984年南京师大《现代文学作品选读》（上册）中说：“这首诗是徐志摩抒情诗的代表作。作品的思想内容比较一般，只是表现了一种极其平常的离别之情和那种似轻烟似微波般的感受。社会投影比较模糊，没有直接表现‘五四’的时代精神。”）
④学生思考：诗人先写“轻轻的我走了”，后写“悄悄的我走了”，试分析“轻轻”“悄悄”的妙用；“作别西天的云彩”“不带走一片云彩”有什么深刻的含义。
明确：由于诗人对康桥世界的无限依恋，百般珍惜，不愿其完整受到人工损伤，不愿其纯洁受半点污染，不愿破坏这种心境和氛围，故用“轻轻”和“悄悄”。诗人“作别西天的云彩”“不带走一片云彩”，意在告白“康桥理想”的破灭，隐喻诗人游历英国而一无所获，折射出一个进步知识分子的苦闷与彷徨。
⑤学生集体品味并背诵诗歌。
四、引导学生自读《死水》
1.介绍作品的创作背景。
《死水》写于1926年春天，也就是闻一多从美国留学归来后的第二年。闻一多1922年夏乘船赴美留学，在美国芝加哥美术学院学习西方绘画艺术，后又先后转至美国科罗拉多大学和纽约艺术学院。留美期间，诗人饱尝民族歧视之苦，备感离群孤雁的寂寞与酸楚，思乡思国之情愈加浓烈。于是，诗人便把自己对故土和祖国的眷恋之情，化作一首首浪漫色彩极浓的诗篇。祖国在他的心中是“慈光普照的太阳”，是五彩缤纷的秋菊。由于思国心切，闻一多在1925年夏天便提前返回祖国。然而，当他怀着赤子之心，回到梦魂牵绕的祖国之后，等待他的却不是他的心爱，而是“噩梦挂着悬崖”般的“一场空喜”，展现在诗人面前的是军阀统治下的破碎山河和哀鸿遍野的苍凉现实。美丽的希望与黑暗的现实发生猛烈的情感碰撞，顿时，使诗人“坠入了一个可怕的深渊，他在美国所想象的美的祖国的形象，破灭了！他赖以支持自己的一根伟大支柱，倾折了！他所看到的和他所希望看到的恰恰相反。他得到的不是温暖，而是一个黑暗、残破的凄凉。他痛苦，他悲伤，他愤慨，他高歌当哭……”闻一多正是在这种矛盾悲愤的心境中，写下了《死水》这一著名的诗篇。
2.提问：依据时代背景和作者简介，说说“死水”的象征意义是什么？
明确：“死水”象征了军阀混战，民不聊生；政治腐败凋敝的黑暗社会。
3.学生思考：诗中的“翡翠”“桃花”是怎样形成的？可否用化学学科相应的知识来解释？它们与“罗绮”“云霞”都是美的事物，与这“绝望的死水”有什么关系？
教师点拨后，学生明确：“翡翠”与“桃花”与“破铜烂铁”有关系。“也许铜的要绿成翡翠”与“铁罐上锈出几瓣桃花”两句可用化学方程式分别表述如下：
2Cu+O2+CO2+H2O===Cu2（OH）2CO3俗称铜绿（绿色固体）
4Fe+3O2===2Fe2O3Fe2O3+xH2O===Fe2O3xH2O（铁锈）
“死水”本是一沟发臭的死水。诗人选用“翡翠”“桃花”“罗绮”“云霞”等华丽词语描写这沟死水，赋予其艳丽的色彩及油画般的美。目的是营造一种反讽的氛围，揭露、批判丑恶和肮脏。丑越写得美，越引起人们的反感，越能表达诗人对“死水”的厌恶之情。
4.提问：最后一节中的“不如让给丑恶来开垦，看它造出个什么世界”该如何理解？
明确：这两句表达了诗人对光怪陆离的旧社会的深恶痛绝。反映了诗人理想中的“美”与现实中的“丑”的尖锐对立，诗人对“死水”的彻底绝望，期望旧社会的彻底毁灭。
5.学生自由朗读并背诵全诗。
（解说：《死水》的主题容易理解，不必细讲。再者它和《再别康桥》同是新月派的作品，诗艺追求一致，学生能摹仿理解到。因此《死水》只要学生反复朗读；教师适时加以点拨即可）
五、课堂小结
新月诗派是新诗史上极为重视形式美的一个流派，对白话新诗的成熟和发展起到了重要的推动作用，作为新月诗派灵魂的徐志摩与闻一多先生更是居功至伟。透过他们形美的诗歌，更可感受到他们对生命自由的渴盼及对祖国母亲的热爱。
六、布置作业
1.熟背《再别康桥》和《死水》。
2.下面是徐志摩的一首离别诗《沙扬娜拉》，请与《再别康桥》对比阅读，尝试写篇短小的赏析文章。
沙扬娜拉
——赠日本女郎
。最是那一低头的温柔
像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，
道一声珍重，道一声珍重，
那一声珍重里有蜜甜的忧愁——
沙扬娜拉！

高一语文《我愿意是急流》教学设计

一名优秀的教师在教学时都会提前最好准备，教师在教学前就要准备好教案，做好充分的准备。教案可以让学生更好的吸收课堂上所讲的知识点，帮助教师缓解教学的压力，提高教学质量。那么如何写好我们的教案呢？急您所急，小编为朋友们了收集和编辑了“高一语文《我愿意是急流》教学设计”，希望能为您提供更多的参考。

高一语文《我愿意是急流》教学设计

教学目标

1、品味本诗形象、抒情的语言，把握这首诗的情感美和艺术美！

2、体会诗作蕴含的深刻思想内容及诗人对爱情真诚无私的奉献精神，领会作者追求美好爱情的执着而纯洁的感情。

教学重点及难点

1、教学重点：感受诗中蕴含的美好情感，把握诗中的意象和对比手法以及诗歌每节的关系；

2、教学难点：画面感与抒情性的结合；正确理解诗人的情感。

教学过程

一、导入

在西方一般在什么地方举行婚礼？——教堂

由谁来主持婚礼呢？——神父、牧师

新郎新娘站在神父面前，让众人见证他们爱的誓言，有谁知道这段誓言是怎么说的？（神父会问他们什么？）

“你是否愿意娶这为小姐为妻，按照圣经的教训与她同住，在神面前和她结为一体，爱她，安慰她，尊重她，保护她，像爱自己一样，不论她生病或健康，富有或贫穷，始终忠于她，直到她离开世界？”

这时新娘会怎么回答？——“我愿意。”

我相信无论是谁在那神圣而庄严的时刻都会毫不犹豫地说出那三个字。

我们今天要学习的《我愿意是急流》是一封热恋中的男子写给未婚妻的告白情书。

这封情书的作者还有一首大家非常熟悉的小诗《自由与爱情》，大家能背给老师听听吗？“生命曾可贵，爱情价更高。若为自由故，二者皆可抛”。

大家知道这位作者是谁了吗？对了，他就是匈牙利诗人裴多菲。

（板书：我愿意是急流裴多菲——献给未婚妻森德莱·尤丽娅）

二、作者简介

裴多菲（1823——1849）19世纪匈牙利最伟大的诗人，资产阶级民主主义革命家。他出生于一个贫困的屠户家庭，从小过着困苦的生活，做过演员，当过兵。最后在与沙俄战斗的战场上为国牺牲，年仅26岁。身后留下22岁的妻子和1岁半的幼子。他短暂的一生共写了800多首抒情诗和9首长篇叙事诗，被誉为匈牙利“抒情之王”。

在匈牙利文学发展史上，裴多菲占有独特的地位。他奠定了匈牙利民族文学的基石，继承和发展了启蒙运动文学的战斗传统，被誉为“是在被奴隶的鲜血浸透了的、肥沃的黑土里生长出来的‘一朵带刺的玫瑰’”。

三、写作背景

那他是在什么背景下写的这首诗呢？这里面有一个关于冲破世俗束缚的爱情故事。

1846年9月，23岁的裴多菲在舞会上结识了伊尔诺茨伯爵的女儿森德莱·尤丽娅，这位身材修长，有浅蓝色眼睛的美丽姑娘的清纯和率真，使年轻诗人一见倾心，而拥有大量土地庄园的伯爵却不肯把女儿嫁给裴多菲这样的穷诗人。面对阻力，裴多菲对尤丽娅的感情仍不可抑制，在半年时间里写下了一首又一首情诗，如《致尤丽娅》《你爱的是春天》《我是一个怀有爱情的人》《凄凉的秋风在树林中低语》等，这些抒情诗中的珍品鼓动尤丽娅冲破父亲和家庭的阻拦，在一年后同裴多菲走进了婚礼的殿堂。

今天我们要学习的这首诗——《我愿意是急流》，就可以看出他对自己爱情的深情表达.

四、分析诗歌

给大家2分钟时间自己默读（学生自读，并带着问题思考）

品读第1节

1、学生朗读第１节，要求读出感情。（用舒缓、深沉、愉悦的语调朗读。）

点评：“我愿意是”部分要读得坚定、激昂；“只要我的爱人”部分要读得轻柔、欢快。

2、为什么作者说：我愿意是崎岖路上的“急流”，而不是平坦路上的河流？

崎岖路上的“急流”有什么特点呢？

弯弯曲曲、千回百转，所以这个过程是艰辛痛楚的。

那小鱼在水中“游来游去”又是什么感觉？

悠闲、快乐、活泼、活蹦乱跳、自由自在的。

那平坦路上的河流是怎样的呢？

缓缓的流，没有遭遇任何困难。

刚才我们说背景的时候说过，作者与爱人在一起时，家人是什么态度呀？不赞成的对不对？也就是说，他们的爱情是有阻力的，不是一帆风顺的。

所以“崎岖”和“快乐”形成对照，小鱼在水中“游来游去”是悠闲欢快的，而急流、小河在崎岖的小路上跋涉是艰辛痛楚的。这写出了为使爱人安逸，而不畏风雨，说明作者为了爱人的快乐，甘愿面对崎岖，经历艰难险阻，承受痛楚。

板书：急流、小河（坎坷）——小鱼（快乐）

品读第2节

1、指名朗读，要求用舒缓、深沉、愉悦的语调朗读。

2、“我愿意是荒林”，把“荒林”改成“森林”如何？

不行。为什么呢？

“荒林”有什么特点？

树木稀少，叶子凋落.

那这时如果一阵狂风吹来，小鸟会怎样？

小鸟的鸟巢可能会被吹落，小鸟可能会受伤。

那这个时候，荒林对狂风的作战则充满了危险，荒林需要什么？勇气对不对，所以“荒林”要保护小鸟（爱人）就更困难。

小鸟在树上“做窠”“鸣叫”，这种生活充满了什么？

愉快、安逸。

那森林又有什么特点呢？

树木茂盛，枝叶繁多，如果小鸟在这么茂密的树林生活，体现不出爱的决心和勇气。

所以“勇敢地作战”和“做窠”“鸣叫”形成对照。小鸟“做窠”“鸣叫”的生活愉快而安逸，而荒林对狂风的作战则充满了危险。但只要爱人生活的幸福，诗人甘愿冒着危险挑战狂风。显示出“我”的勇气和决心。

3、“对一阵阵的狂风，勇敢地作战……”改为“一阵阵的狂风，被我挡在外边……”，所表达的感情深度与原句是否相同？

不同。狂风来了，“我”勇敢的作战，这是什么句？主动句还是被动句？

主动句。那改后的句子“狂风来了，被我挡在外边”是什么句式呢？

被动的。原句表达了“我”主动、勇敢的一面，显示出直面斗争、保护爱人的决心和勇气。改后的句子是被动的。就比如说：你主动去爱一个人，和一个人追求你，你才去爱他，这两种感情，哪一个程度更深？

板书：荒林（艰辛）——小鸟（幸福）

品读第3节

1、指名朗读，要求用舒缓、深沉、愉悦的语调朗读。

2、“我愿意是废墟，在峻峭的山岩上”，作者为什么这样比喻自己？

大家都见过藤吧？藤是一种什么植物？——攀附类植物

它能靠自己的力量站立吗？——不能、很难。

一般我们在什么地方可以看见藤？——树上、墙上

常春藤攀援上升充满了什么？——生命的活力。

废墟是它上升成长的依靠，而废墟自身却要一步一步走向衰亡，但只要爱人的生命之

“藤”常青，诗人甘愿“荒凉”甚至“毁灭”。

所以“毁灭”“荒凉”和“攀援上升”形成对照。常春藤“攀援上升”充满了生命的活力，废墟是它上升成长的依靠，而废墟自身却要一步步走向衰亡。这里写出了为使爱人青春永驻，而甘愿牺牲自己。这样表达出“我”对爱人毫无保留的付出，毫无保留的爱。

板书：废墟（荒凉）——常春藤（美丽）

品读第4节

1、指名朗读，要求用舒缓、深沉、愉悦的语调朗读。

2、作者把自己看成是饱受风雨打击的草屋，把爱人看作是可爱的火焰，透露出了“我”对爱人怎样的态度和感情？

燃烧的火焰遇到风、遇到雨会怎样？——熄灭。

那草屋起到的是什么作用呢？——可以遮风挡雨。

所以说安身于草屋内火炉里的火焰，他可以这么“愉快地缓缓闪现”着，而不被熄灭，它的这种安全感来自于什么？

这一份安逸和满足来自于草屋的庇护。

所以“饱受风雨的打击”和“愉快”形成对照。安身于草屋内火炉里的火焰避开了户外风雨的危险，“愉快地缓缓闪现”，这一份安逸和满足来自于草屋的庇护。而草屋自身却要“饱受风雨的打击”。这透露出了“我”对爱人小心呵护和倍加珍视的态度和感情。

板书：草屋（打击）——火焰（愉快）

品读第5节

1、指名朗读，要求用舒缓、深沉、愉悦的语调朗读。

2、作者为什么用“破旗”来比喻自己？

在你的印象中，一面新旗是怎样的？——鲜艳、漂亮

那“破旗”呢？——褪色、破破烂烂的、有洞、有流苏（须须）

破旗的形象这么不好，你认为“破旗”意味着什么？——丑陋、失败。

为了衬托出爱人的美丽，表现一种悲壮感人的爱情。

3、“只要我的爱人，是珊瑚似的夕阳……”———将“夕阳”改为“朝阳”好不好？为什么？大家可以联系诗中比喻“爱人”的“小鱼”、“小鸟”、“常春藤”、“火焰”这些形象，说说你的看法。

文中说“珊瑚似的夕阳”显示出的是什么？

有句话叫“夕阳无限好”，大家认为夕阳美不美？

显出了“鲜艳的辉煌”。

天上的云朵有什么特点？——飘忽不定

那云朵、破旗在广漠的空中飘来飘去给人什么感觉？

一种居无定所的漂泊和苍凉。

那“朝阳”给人的感觉又是什么形象？

大家想想夏天的太阳，早上八九点的时候，是不是就已经很热了？

夕阳比较柔和，朝阳火辣辣的，过于壮丽，这样与诗中前面提到的的“小鱼”、“小鸟”等形象就不协调。

所以“飘来飘去”和“鲜艳的辉煌”形成对照。“珊瑚似的夕阳”显出了“鲜艳的辉煌”，这是生命的辉煌，而云朵、破旗在广漠的空中飘来飘去却是一种居无定所的漂泊和苍凉。这里写诗人只要能衬托出夕阳的辉煌，诗人甘愿漂泊。

板书：云朵、破旗（孤独）——夕阳（柔和）

五、朗读全文，并总结。

这首诗以朴素明朗而又隽永清新的语言，唱出了一个诗人的真诚与善良,所以我们在朗读的时候，语速应该舒缓些，要注意诗句的节奏，读得抑扬顿挫，要注意读出舒缓、深沉、愉悦的语调，读出诗中积极、昂扬、热烈的情感。

1、刚才大家带着自己的感情读过了，我们一起来回顾一下，诗中比喻自己用了哪些事物？

“急流”、“小河”的百折千回,“荒林”的艰辛作战，“废墟”的付出、牺牲,“草屋”的孤独处境,“云朵”、“破旗”的浪迹天涯。这一切都含蓄地体现出主人公刚毅不屈的性格和对爱情坚贞不渝的追求。

2、诗中比喻爱人的事物也值得回味，都有哪些？

“小鱼”的活泼自由,“小鸟”的欢乐天真,“常春藤”的永不枯衰,“炉火”的温暖,而珊瑚似的夕阳“不但美丽迷人,还能给人带来光明和憧憬。”

3、诗人是用哪些词语将这几组意象联系在一起的？

诗中用“我愿意是……”和“只要我的爱人”将两类意象联系在一起。这样写表现了诗人对爱情的忠贞和献身精神。

板书：我愿意是……只要我的爱人

4、通过分析，诗人在这首诗中表现的是什么样的爱情观？

自己愿意承受艰辛，承受痛苦，承受毁灭，只要爱人因此获得快乐、幸福、美丽、安宁。

作者选择了五组富于深意又相互对立的意象来表现主题，比喻“我”和爱人之间的那种依靠与被依靠、抚慰与被抚慰的如胶似漆的关系，形象而深刻的体现了诗人纯洁、热烈而执着的爱情观，不管自己的命运多么坎坷、险恶,只要是为了爱人,就会感到幸福，从而表达了诗人甘为陪衬，甘愿为爱人的幸福奉献一切，无怨无悔，对爱情忠贞不渝的炽热情感。

板书：爱情观：无私奉献、执着热烈、无怨无悔。

5、一组意象就已能表达诗人对爱情的态度了，诗人为什么还要选择这么多意象呢？

一组意象虽然能表达诗人对爱情的态度，但不够强烈。五处对照具有强烈的感人力量，其作为比喻的自然现象包罗万象，丰富多彩：上至广漠的天空，下至河流山谷，大至山崖废墟，小至一鸟一鱼，意境开阔，画面舒展。这不仅展现出诗人自由，开朗，奔放的襟怀，也将诗人的爱情表白推向一个更高的境界。

而且，这五组意象层层递进，相互对照交融，既表现了诗人为了“至爱之人”甘愿冒着危险挑战狂风的精神，又使得那男子汉的气魄和宽广的胸襟在无私无悔的爱的倾吐中得以升华，产生崇高悲壮的人格魅力。

六、结束语

每一份美丽的背后都有万分苦涩，爱情也是如此，但只要有爱，再苦再难也可以换回欣慰的容颜和幸福的泪水！

同学们，你们觉得被爱与付出爱哪个幸福？

其实，去爱别人是美妙的，被人爱也是幸福的。“哪个少年不善钟情，哪个少女不善怀春？”只是我们青春年少，思想尚未定型，心理尚未成熟，经济尚未独立，事业尚未确定方向，所以我们还不能轻言爱情。我们应意识到，追求爱情的前提是要不断完善自己，那就需要先学习知识、技术，使自己成为一个值得依靠的人，这样才能热爱生活、拥有生活，将来才会真正懂得并且收获属于自己的那一份美好的爱情。

同时，我们还应认识到除了爱情，还有很多值得我们毕生追求的爱，父母之爱、兄妹之爱、朋友之爱、师长之爱，对理想、生活、社会甚至对未来的爱。我相信，同学们沐浴在爱的阳光里，必定能健康、快乐的成长。

七、作业布置

1、背诵这首诗。

2、背诵裴多菲的短诗《自由与爱情》。

八、板书设计

我愿意是急流裴多菲

——献给未婚妻森德莱·尤丽娅

我急流、小河（坎坷）小鱼（快乐）只

愿荒林（艰辛）小鸟（幸福）要

意废墟（荒凉）常春藤（美丽）我

是草屋（打击）火焰（愉快）的

┇云朵、破旗（孤独）夕阳（柔和）爱

┇人

爱情观：无私奉献、执着追求、无怨无悔

高二语文上册《杜甫诗三首》第一课时教案解析人教版

高二语文上册《杜甫诗三首》第一课时教案解析人教版

教学目的：
1.了解每首诗创作的时代背景，理解每首诗的思想感情
2.激发学生的联想和想象。
3.理解融情于景的表现手法。把握诗的景与情、事与情，感受品味诗歌的意境。
教学重点：
1.了解每首诗创作的时代背景，理解每首诗的思想感情。
2.初步鉴赏品味诗歌的美点。
3.把握诗的景与情、事与情，感受品味诗歌的意境。
教学难点：
1.透过字面意思，把握含蓄蕴藉的诗意。
2.初步掌握一些诗歌常见的表现手法，并体悟其表达效果。
教学方法：
1.朗读教学法。
2.古诗五步教学法。
3.诗歌境界教学法。
课时安排：三课时
第一课时
一、创设情景，导入新课
中国是一个诗的国度，源远流长的中国古代诗歌到了唐代出现了前所未有的繁荣。今天，让我们走近被后人称为“诗圣”的杜甫，聆听他笔下流淌出来的歌声。
二、简介作者及背景
杜甫(公元712～770)，字子美，诗中自称少陵野老，后人称他杜少陵。杜甫：号称“诗圣”，是我国唐代伟大的现实主义诗人，他的诗歌大胆地揭露了当时统治集团的腐朽，广泛而尖锐地反映出人民的苦难和社会矛盾，内容深刻。他的许多优秀作品显示了唐朝代由盛转衰的历史过程，因此，被称为“诗史”。这三首诗写于不同的历史时期：《望岳》写于所谓“开元盛世”，其时诗人才二十四五岁，诗中热情地赞美了泰山高大雄伟的气势和神奇秀丽的景色，也透露了诗人早年的远大抱负，历来被誉为歌咏泰山的名篇;《春望》和《石壕吏》写于“安史之乱”前期，表达了诗人忧国伤时和对民生疾苦的关注与同情。
三、辨音识字，扫除文字障碍
1.给加粗字注音。
(1)岱宗夫如何岱(dài)(2)决眦入归鸟眦(zì)
(3)白头搔更短搔(sāo)(4)浑欲不胜簪簪(zān)
2.解释下面加粗的词。
(1)造化钟神秀钟：聚集
(2)阴阳割昏晓阴：山的北面阳：山的南面
(3)会当凌绝顶会当：终当、终要凌:不尽
(4)浑欲不胜簪浑：简直
(5)荡胸生曾云曾：通“层”
四、朗读课文
1、播放录音，学生朗读。注意诗歌的韵律、节奏感、正音正字。
2、指名读课文，学生互相评议，教师从节奏、语调、情感等方面加以指导。
3、师生同读，同时多媒体显示朗读节奏、重音，要求学生读出感情。
4、分组朗读交流，理解诗歌的竟境美。
五、阅读赏析
《望岳》
1.学生参照注释，借助工具书，疏通诗句，理解诗意。
首句“岱宗夫如何?齐鲁青未了”泰山到底怎样呢?苍翠的山峦在齐鲁大地连绵不断望不到尽头。写乍一望见泰山时，那种欣喜惊叹仰慕的情形，非常传神。语出惊人，别出心裁地写出自己的欣赏体验——在古代齐鲁两大国的国境外还能望见远远横亘在那里的泰山，以距离之远烘托泰山之高。这两句是远望泰山所见的高大形象。
“造化钟神秀，阴阳割昏晓”写出了泰山的神奇秀丽和巍峨高大的形象。这是近望泰山所见的景象。
“荡胸生层云，决眦入归鸟”写泰山中天门以上时有云团浮现，或高或低;鸟亦时常出没于山谷间，须睁大眼仔细看才能看见。这是细望泰山时所见的景象。
“会当凌绝顶，一览众山小”写由望岳而产生的登岳的意愿，诗人此刻仍在山下，但他却能“一览”，这显然是诗人神游玉皇顶之所见。
2、理解赏析诗歌的竟境美。
(1)这首诗歌描写了泰山怎样的特点?从哪些句子中可以看出来?
这首诗主要描写了泰山地域之广阔(齐鲁青未了)，景色之秀美(造化钟神秀)，山势之高峻(阴阳割昏晓;会当凌色顶，一贤众山小)。
(2)全诗中最让你感到心胸激荡的两句?说说偏爱这两句的理由。
会当凌绝顶，一览众山小。写出了诗人凌云的壮志，勃发的雄心，表达了诗人早年兼济天下的远大抱负。
(3)作者当时为什么有这样的理解呢?
①唐朝盛世。②诗人年轻，意气风发。③漫游泰山，热情歌颂了泰山高大雄伟的气势和神奇秀丽的景色，进而透露出诗人早年兼济天下的远大抱负。
3、学生齐背《望岳》。
《春望》赏析
“国破山河在，城春草木深。”写春望所见：国都在沦陷后已经变得残破不堪，然而山河依旧是原来那个样子;春天降临到安城，然而眼前却是乱草丛生。如此强力的反差怎能不使人触目惊心呢!一座繁华似锦的城市，曾几何时，竟被毁坏到了“无余物”“无人”的地步，是何等可悲啊!这一联虽是写景，却也痛切地传达了诗人忧国伤时的感情。
“感时花溅泪，恨别鸟惊心。”写春望所感，作者触景生情。花鸟本为娱人之物，但因感时恨别，却使诗人见了反而堕泪惊心。
诗的前四句，都统在“望”字中。诗人俯仰瞻视，视线由近而远，又由远而近，视野从城到山河，再由满城到花鸟。感情则由隐而显，由弱而强，步步推进。在景与情的变化中，仿佛可见诗人由翘首望景，逐步地转入了低头沉思，自然地过渡到后半部分——想望亲人。
“烽火连三月，家书抵万金。”写所盼：自安史叛乱以来，“烽火苦教多信断”，直到如今春深三月，战火仍连续不断。多么盼望家中亲人的消息，这时的一封家信真是胜过“万金”啊!“家书抵万金”，写出了消息隔绝久盼音讯不至时的急切心情，这是人人心中所有的想法，很自然地使人共鸣，因而成了千古传诵的名句。
“白头搔更短，浑欲不胜簪。”写所思：烽火遍地，家信不通，想念远方的惨戚之象，眼望面前的颓败之景，不觉于极无聊之际，搔首踌躇，顿觉稀疏短发，几不胜簪。“白发”为愁所致，“搔”为想要解愁的动作，“更短”可见愁的程度。这样，在国破家亡，离乱伤痛之外，又叹息衰老，则更增一层悲哀。
这首诗反映了诗人热爱国家、眷念家人的美好情操，意脉贯通而不平直，情景兼具而不游离，感情强烈而不浅露，内容丰富而不芜杂，格律严谨而不板滞，以仄起仄落的五律正格，得铿锵作响，气度浑灏，因而一千二百余年来一直脍炙人口，历久而不衰。
六、比较两首诗风格的异同
1.学生齐背《望岳》《春望》。
2.请学生辨析两首诗的风格。
明确：《望岳》形象高大，境界壮阔，显示出气势磅礴、雄放健拔的风格。《春望》感情凝重，景象凄清，风格沉郁，具有悲怆美。
七、布置作业
1.默写《望岳》《春望》。
2.预习《石壕吏》。
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