一名优秀的教师在教学时都会提前最好准备，作为教师就要在上课前做好适合自己的教案。教案可以让学生更好的消化课堂内容，帮助教师掌握上课时的教学节奏。那么，你知道教案要怎么写呢？下面是小编为大家整理的“花未眠教学全案”，欢迎您参考，希望对您有所助益！

8花未眠

从容说课

《花未眠》是日本著名作家川端康成的一篇说理散文。文章以花未眠这种自然现象引出对自然美的探讨，引导人们思考关于审美的问题。作者认为：自然美是无限的，人感受到的美是有限的；美是邂逅所得，是亲近所得；自然美与艺术之美彼此融合，相得益彰；好的艺术作品可以提升人对自然美的感受能力。本文内容较为艰深，学生理解起来不太容易，故难文如何浅教，是教学本文应该思考的一个问题。

教学中，首先应指导学生整体感知，运用圈点勾画法，标示出表示作者观点的语句；其次，引导学生理清文章思路，理解文意，辨析观点与材料之间的关系，把握作者的写作意旨；第三，引导学生聚焦文章的开头、结尾，体味作者从自身感受起笔，以小见大、深入浅出的写法；第四，组织学生摘句交流，品味本文格调高雅、韵味深长的语言风格，逐步提高语言鉴赏能力。

课堂教学应讨论点拨法为主，应尽量创设一个宽松和谐的学和生和研究环境，立足于学生的主体感受，通过自主质疑、摘句交流两个环节，引导学生思考、品味、鉴赏，真正把课堂变为学堂，充分体现自主探究，合作研讨的教学特征。

教学目标

知识目标

1.了解川端康成及其创作概况。

2.理解本文所阐述的关于美与审美的问题。

能力目标

1.体味作者从自身感受起笔，以小见大、深入浅出、联类引申的写法。

2.品味作品格调高雅、韵味深长的语言风格，逐步提高鉴赏能力。

德育目标

努力培养自己的美感，善于感受和沉思，与自然的交流真正达到精神敞开的境界，做一个生命丰盈、高雅的人。

教学重点

1.引导学生理解本文的主旨。

2.鉴赏本文的语言，深刻体会其内蕴。

教学难点

1.理清本文思路，理解文中援引诸多例子的意图。

2.把握以小见大的写法。

教学方法

1.朗读法。含义蕴藉的文章需要多次读，“书读百遍，其义自见”，不无道理。

2.自主感悟，交流提高。本文相对来说，理解起来有难度，教师宜设计相关问题，指导学生自读。教师应尽量给学生创设一个宽松而严肃的学习和研究环境，尽可能地发挥同学的想像力、创造力，通过自读质疑、小组讨论和全班共同研究等方式，让学生与学生、学生与教师充分交流，真正做到品读文章、理解文章、鉴赏文章。

教具准备

多媒体、录音机、示范朗读磁带、文字资料。

课时安排

1课时

教学步骤

［教学要点］

朗读课文，整体感知文意；引读提高，引导学生理解文章内容，把握文章写法；学生自主质疑；学生摘句交流，品味文章的语言。

［教学过程］

一、导语设计

生命是一条亘古长流的河，生命是一首古老而年轻的歌。古往今来，无数大师用智慧诠释生命，解读自然。今天，我们一起走进川端康成的《花未眠》，沿着这位伟大的思想者的踪迹，去追寻自然，叩问生命。

二、作者简介

教师分发打印好的文字资料，资料内容如下：

川端康成（1899~1972年），日本小说家。生于大阪市一个医生的家庭。幼年时，父母、姐姐和祖母相继亡故，14岁时，与他相依为命的祖父也溘然长逝，给他终生留下了精神创伤。此后的漂泊生活和多次失恋，使他养成了感伤和孤独的性格。

川端康成少年时期就立志成为画家和文学家。1920年考入东京帝国大学英文系，翌年转入国文系，在《新思潮》杂志上发表了处女作《招魂节一景》，受到菊地池宽的赏识和文坛的注目。1924年大学毕业，同横光利一等青年作家创办了《文艺时代》杂志，发起新感觉派运动，出版小小说选集《感情的装饰》。1926年发表成名作《伊豆的舞女》，从而奠定了他的作家地位。

川端康成是一位高产作家，一生共写了500多部（篇）小说，以中短篇小说为主。代表性作品除了《伊豆的舞女》外，还有《禽兽》（1935）、《花的圆舞曲》（1936）、《名人》（1938）、《重逢》（1946）、《雪国》（1935~1948）、《千只鹤》（1949）、《舞姬》（1951）、《古都》（1962）等。他的创作大致可分成战前和战后两个阶段。前期主要描写社会底层人物的悲惨生活、朴素爱情和执著追求，反映了人的本质和孤独性以及人与人关系的非现实性。后期除了表现战争给人们带来的创伤和痛苦以外，还有不少作品以资产阶级家庭为背景，用肉感的笔调写病态的性爱，颓废色彩极为浓厚。而《雪国》被誉为日本“近代文学史上抒情文学的顶峰”。

川端康成在艺术技巧上有很高的造诣。他把佛典看成“世界最大的文学”，并从日本古典文学中汲取丰富的营养。他还积极学习西方各流派的创作方法。特别重视乔伊斯的意识流和弗洛伊德的精神分析学。川端康成曾说过：“我们的文学随西方文学潮流而动，但日本文学传统却是潜藏的看不见的河床。”他很注意把学习西方与继承传统有机结合起来，发展成为自己独特的风格。幻想的感觉、幽情的哀伤、玄妙的余韵，这种日本传统美的文学特色，完全融合在他的作品之中。他的小说的另一特色就是重视表现人物的内心感情，而不过多刻画人物的外形和行为。没有离奇的情节，却富有诗的韵味。

川端康成曾长期担任日本笔会会长，并担任过国际笔会副会长。1961年获日本政府颁发的文化勋章。1968年，川端康成“以卓越的感受性，并用您的小说技巧，表现了日本人心灵的精髓”而获得诺贝尔文学奖。

1972年4月12日，73岁高龄的川端康成口含煤气管自杀身亡。

三、朗读课文，整体感知文章

1.教师播放示范朗读磁带，学生听读。

2.教师检查学生预习情况。

多媒体显示阅读要求如下：

（1）请谈一谈文章给你最深刻的印象是什么。

（2）针对这一篇文章，提出一个你最想问的问题。

（3）摘录一句你最欣赏的文句，并说说为什么要选摘它。

学生自读课文两遍，思考这些问题。

3.学生初谈印象。

教师提问：读文章总会有心得体会，或深刻或肤浅，或全面或片面，或完整或琐碎，即便没有心得也是一种心得。下面，请同学们谈谈文章给你最深刻的印象。

生1：这篇文章不容易看懂，题目倒挺有诗意的。

生2：文章内容较散，我理不出头绪来。

生3：文章笔触轻灵，有一种浓浓的诗意。

生4：文章哲理性强。

生5：文章有些句子写得特别美，但又说不出美在何处。

……

教师评价：大家回答得很好，仁者见仁，智者见智，这都属于你们自己的心得。希望在以下的学习中能深层激发大家的阅读潜能，丰富你们的阅读感受。

四、引读提高

1.理解文章的内容

（1）教师提示：请大家分析归纳作者由花未眠引发了怎样的思考和感叹。

学生讨论明确：①自然的美是无限的，人感受到的美却是有限的。

②美是邂逅所得，是亲近所得。这需要反复陶治。

教师补充：作者所列举的例子是有共通点的，仔细分析，不难看出“艺术美与自然美是相通的”也是作者由花未眠而引发的思考。

（2）结合文章内容，探讨作者对美、审美的思考和认识。

请同学们思考以下问题。

①第二段中，“我”为什么“大吃一惊”？

②第四段引述雷诺阿、米开朗琪罗的例子，其意图是什么？

③第五段中，作者为什么说“一朵花也是好的”？

④文章描述罗丹与玛伊约尔不同的创作风格，有什么用意？

⑤第八段中，“我”为什么“吓了一跳”？这样写有什么作用？

⑥作者写自己观察晚霞时，联想到长次郎的名茶碗和坂本繁二郎的画，是为了说明什么？

⑦岚山作者去过多次，为什么第一次发现了岚山的美？多媒体显示：

学生精读课文，思考问题。同桌之间交流，然后以小组为单位，研究解决。要求人人发言，个个参与。如小组有难以解答的问题，提出来，全班共同交流解答。

学生明确：

①因为发现花未眠，发现盛放的未眠之花格外的美。（可从上下文找出相关句子，再用自己的语言加以转换和表述）

②以这两个优秀的艺术家为代表，说明人对美的感受能力是有限的。（结合上下文，应从对美的感受能力的角度来理解，注意两人引言中的“死亡”及上文中的“无限”两词。“死亡”意味着终结，意味着“进步”的停止，它与前文中的“有限”是同样的意思）

③“一朵花”也可以发展人感受美的能力，引发人发现自然之美，所以说“一朵花也是好的”。（注意第三段中“花未眠这众所周知的事，忽然成了新发现花的机缘”句和本段中“一件古美术作品，成了美的启迪，成了美的开光”句，结合分析可知，这句话是从自然之物对于美的启迪的角度而说的）

④文章引述罗丹和玛伊约尔的例子是为了说明“我们可以从艺术作品中领略到自然之美”。

⑤“我”“吓了一跳”是因为发现小狗的样子与艺术作品中的形象十分相似。这样写是为了说明艺术之美与自然之美的融合同样可以使人领略到自然之美的道理。

⑥作者写自己观察晚霞时，联想到长次郎的名茶碗和坂本繁二郎的画，说明好的艺术作品是可以提高人对自然美的感受能力的，自然之美与艺术之美是可以彼此融合，相得益彰的。

⑦美是邂逅所得，是亲近所得，只有两相邂逅，电光火石之间，才会产生动人的情怀。所以岚山去过多次，却第一次发现了岚山的美。

教师总结：未眠的海棠花引发了作者对美的思考和认识：自然美是无限的，人感受到的美是有限的；自然可以发展人感受美的能力；欣赏自然美，可以欣赏真的自然，也可以欣赏成功的艺术作品，艺术美与自然美的彼此融合、相得益彰，同样可以使人领略到自然美，好的艺术作品同样可以提高人对自然美的感受能力；发现美是需要机缘的。

2.了解把握文章的写法。

这篇文章写法较特殊，你能稍作说明吗？

学生思考回答。

生1：文章由此及彼，由海棠花未眠谈到审美的问题。

生2：以小见大。

生3：深入浅出。

生4：语言素雅恬静。

生5：格调高雅，韵味深长。

……

教师总结评价：大家谈得很好，概括得很精当。

教师提示：刚才有同学说到“以小见大”这一手法，能具体解释一下吗？

学生补充：文章第一句话是“我常常不可思议地思考一些微不足道的问题。”“微不足道的问题”指海棠花未眠这件事。在文中它是作者情感的一个触发点，作者由此思考了关于生活、关于审美的许多哲理。这种手法就是以小见大的手法。

学生仔细体味，并联系以往学过的相关篇目深层思考，真正把握这种表现手法。

五、质疑、解疑

教师：爱因斯坦说过，发现问题比解决问题更能体现一个人的思维品质。下面请同学们自由提问。

学生提问。

教师视问题的质量、代表性、难易程度，决定由老师还是学生来解疑、释疑。

学生可能提出的问题有：

1.为什么说“它盛放，含有一种哀伤的美”？

2.文中画家雷诺阿说：“只要有点进步，那就是进一步死亡”是否可以理解为“画家雷诺阿害怕进步，因为进步就会让他更接近死亡”？

3.我们仔细观赏画中花，是因为画中花比真花更美，更值得仔细品味，这样理解对吗？

4.作者能感受到未眠之花的美，感受到岚山的美，是否在暗示我们，只要独处或人少，真正仔细观察它们，就会发现从未有过的美？

5.如何处理自然美的无限性与人生的有限性之间的矛盾？

1.作者深悟到，人类感受美的能力是极有限的，而自然美是无限的。“哀伤”是作者彻悟后的心绪流露。按理说，大自然总是有美可寻的，只要人活着，就该毫无阻碍地去享受它，可遗憾的是生命发现美的机会并不常在。

2.不能这样理解。画家雷诺阿临终仍在说“我相信还在进步”，画家并非害怕进步，而是以他的话来说明人对美的感受能力是有限的，优秀的艺术家也不例外。

3.这样理解不够准确。艺术是对自然美的反映，我们从艺术作品中可以领略到自然之美。

4.文中有“感受美的能力，发展到一定程度是比较容易的。光凭头脑想像是困难的，美是邂逅所得，是亲近所得，这是需要反复陶冶的”“自然总是美的。不过，有时候，这种美只是某些人看到罢了”。等句子，从这些句子可知，生命发现美的机会并不常在，发现美需要机缘。

5.这是一个开放性的问题，应由学生各抒己见，畅所欲言。

六、摘句交流

教师提示：课前同学们已摘抄了自己认为精彩的文句，请你们把自认为最精彩的一句给大家读一读，并且说说为什么选摘它。

学生回答。

生1：“如果说，一朵花很美；那么，我有时就会不由自主地自语道：要活下去！”

赏析：（1）一个微小的生命都要努力展现自己美，作为人更要勇敢地活下去。

（2）人生是一个学习的过程，也是一个不断在有意或无意间错过的过程，“要活下去”，我们可能错过了美的景色、美的音乐，错过了山上那丛没有看过一眼的野花和小草，错过了从我身边流淌过的清澈的小溪，但只要坚韧地活着，只有活下去，才能不断发现美。

（3）我们要用毕生的不懈追求使感受美的能力的有限接近自然美的无限

2.繁二郎的画。长次郎的碗和真正黄昏的天空，三者在我心中相互呼应，显得更美了。

赏析：（1）文学艺术家应该发扬写实精神，认真观察自然，准确表现自然，使欣赏者从艺术美中领略到真正的自然美，这才是文学艺术的极致。

（2）我们应该睁大明亮的眼睛，不断地发现美，亲近美，感受美，也只有这样才会创造出具有艺术感染力的作品。美存在于自然中，美存在于艺术作品之中。

……

七、课堂小结

人有人言，花有花语，二者交流，也是一种缘分，它来自心灵上的豁达与冲淡。川端康成对此深有感触，看到海棠花未眠，于是写下了一篇素雅恬静、韵味深长的小品文——《花未眠》。他向我们轻声诉说出一种哀伤之美，并一路领着我们寻找这哀伤的源头，终于发现人类感慨的是生命发命发现美的机会并不常在，两相邂逅，电光火石之间，才产生一番动人的情怀。而在这片情的背后，也隐隐透出了沉沦在日常生活中的人的苦涩。让我们在人生的旅途中，尽情领略自然美，做一个满而归的旅人吧。

八、布置作业

1.写一段话，谈谈你学习本文的收获、体会。

2.本文与前三篇文章写法有何不同，请试着比较一下，说出你的看法。

●板书设计

活动与探究

一、反复阅读课文第9段，根据文中描述，结合生活体验，并发挥想像，用文字或画笔描绘你心中的日本京都晚霞图。

二、自然是美的，请说说你感受到的自然美。

三、课外阅读川端康成的《伊豆的舞女》《雪国》《古都》《千只鹤》等作品，以“走近川端康成”为题写一篇读书笔记。

四、学习运用以小见大的手法，写一篇文章，题目自拟。

五、课余时间搜集中外作家中以人为的方式结束一生的事例，并思考其中的原委。以“生命不能承受之轻”或“生命不能承受之重”为题，写一段文字，谈谈你的看法。

提示：老舍：《茶馆》《骆驼祥子》

三毛：《撒哈拉沙漠》

海明威：《老人与海》

伍尔芙：《墙上的斑点》《到灯塔去》

茨威格：《象棋的故事》《世界上最美的坟墓》

川端康成：《雪国》《伊豆的舞女》

芥川龙之介：《罗生门》

傅雷：《傅雷家书》

他们或者由于精神的极度空虚和迷惘，或者由于难以忍受病痛的折磨，或者由于自己的思想与社会不可调和……他们迷失了人生的方向。

六、开放探究

阅读下面的文章，回答文后题目。

风

杨绛

为什么天地这般复杂地把风约束在中间？硬的东西把它挡住，软的东西把它牵绕住，不管它怎样猛烈的吹，吹过遮天的山峰，洒脱缭绕的树林，扫过辽阔的海洋，终逃不到天地之外去。或者为此，风一辈子不能平静，和人的感情一样。

也许最平静的风，还是拂拂微风。果然纹风不动，不是平静，却是酝酿风暴了。蒸闷的署天，风重重地把天压低了一半，树梢头的小叶子都沉沉垂着，风一丝不动，可是何曾平静呢？风的力量，已经可以预先觉到，好像蹲伏的猛兽，不在睡觉，正要纵身远跳。只有拂拂微风最平静，没有东西去阻挠它：树叶儿由它撩拨，杨柳顺着它弯腰，花儿草儿都随它俯仰，门里窗里任它出进，轻云附着它浮动，水面被它偎着，也柔和地让它搓揉。随着早晚的温凉、四季的寒暖，一阵微风，像那悠远轻淡的情感，使天地浮现出忧喜不同的颜色。有时候一阵风是这般轻快，有时候这般高兴，顽皮似的一路拍打拨弄。有时候淡淡的带些清愁，有时候润润的带些温柔；有时候亢爽，有时候凄凉。谁说天地无情?它只微微的笑，轻轻地叹息，只许抑制着风拂拂吹动。因为一放松，天地便主持不住。

假如一股流水，嫌两岸缚束太紧，它只要流、流、流，直流到海，便没了边界，便自由了。风呢?除非把它紧紧收束起来，却没法儿解脱它。放松些，让它吹重些吧，树枝儿便拦住不放，脚下一块石子一棵小草都横着身子伸着臂膀来阻挡。窗嫌小，门嫌狭，都挤不过去。墙把它遮住，房子把它罩着。但是风顾得这些么?沙石不妨带着走，树叶儿可以卷个光，墙可以推倒，房子可以掀翻。再吹重些，树木可以拔掉，山石可以吹塌，可以卷起大浪，把大块土地吞没，可以把房屋城堡一股脑儿扫个干净。听它狂哮狞笑怒吼哀号一般，愈是阻挡它，愈是发狂一般推撞过去。谁还能管它么?地下的泥沙吹在半天，天上的云压近了地，太阳没了光辉，地上没了颜色，直要把天地捣毁，恢复那不分天地的混沌。

不过风究竟不能掀翻一角青天，撞将出去。不管怎样猛烈，毕竟闷在小小一个天地中间。吹吧，只能像海底起伏鼓动着的那股力量，掀起一浪，又被压伏下去。风就是这般压在天底下，吹着吹着，只把地面吹起成一片凌乱，自己照旧是不得自由。末了，像盛怒到极点，不能再怒，化成恢恢的烦闷懊恼；像悲哀到极点，转成绵绵幽恨；狂欢到极点，变成凄凉，失望到极点，成了淡漠。风尽情闹到极点。也乏了。不论是严冷的风，蒸热的风，不论是哀号的风，怒叫的风，到末了，渐渐微弱下去，剩几声悠长的叹气，便没了声音，好像风都吹完了。

但是风哪里就吹完了呢。只要听平静的时候。夜晚黄昏，往往有几声低吁，像安命老人，无可奈何的叹息，风究竟还不肯驯伏。或者就为此吧，天地把风这般紧紧的约束着。1．仔细阅读文章，分析下列语句的含义。(1)风一辈子不能平静。和人的感情一样。(2)不管怎样猛烈，毕竟闷在小小一个天地中间。2．分析下面这段话里采用了什么样的修辞方法，有什么样的表达；“风的力量，已经可以预先觉到，好像蹲伏的猛兽，不在睡觉。正要纵身远跳。只有拂拂微风最平静，没有东西去阻挠它：树叶儿由它撩拨，杨柳顺着它弯腰，花儿草儿都随它俯仰，门里窗里任它出进，轻云附着它浮动，水面被它偎着，也柔和地让它搓揉。”3．作者认为应该如何对待“风”?4．结合实际生活，谈谈你对这篇文章主题的理解。参考答案：l．(1)风因为永远不能逃离天地，所以它永远都在斗争中；人因为永以人也永远要在这个社会中承受喜怒哀乐的情感。

(2)风虽然狂烈．但终要受一定的控制。2．采用了比喻、拟人的修辞方法。采用这些方法，显得更加形象!色彩。3．(1)严加管束。(把风约束在天地之间)(2)给予一定的活动自由。(对风的活动不加阻挠)(3)即使酿成风暴．也不必惊慌。4．本文的立意富于哲理，通过对风种种情态的描写，赋予“风”以象：问的辩证关系，表达了作者对人生、社会以至宇宙万物的思考与感悟。联系本文主旨，可以谈人的情感不会永远平静无波，总会有不平静的时候，遇到这种情况，应该让它适度释放。可以谈社会不可能没有矛盾，对待社会矛盾，不能采取压制的方法，应该让它有适度释放的机会，否则终会酿成社会的大动乱。

扩展阅读

花未眠1

教学目标

1.学习本文定景换点，从不同侧面描写景物，使景物特征毕现的写法。

2.体会文章准确、生动的用词以及多种修辞的作用。

3.理解作者寄情于景表达的对“独立的、安静的”生活的向往和热爱大自然的情怀。

教学重点

通过语言的赏析和结构的疏通鉴赏意境之美。

教学难点

通过学生自读，体会作者对自然美的认识。

教学时数

1课时

教学过程

一、导入新课

散文追求的最高境界是诗情画意，即具有诗一般的语言，画一般的意境，还有深蕴的人生哲理；我们今天要自主学习的这篇日本作家川端康成先生写的《花未眠》就是一篇融诗情、画意和哲理为一炉的绝妙好文。

二、感知课文

１．创设美好情境，进行配乐自读。

２．点拨：文章由一偶然的发现——海棠花未眠，联想开来，引发对人生和艺术的思考和感悟。由于花未眠，作者感受到人的一生中感受到的美是有限的，而自然的美是无限的；人们感受美的能力需要艺术品作为启迪，艺术美让人们更好地领略社会的真实美；发现美还得需要一定的条件。

文章形散神聚，画家雷诺阿的话、罗丹和玛伊约尔的作品、繁二郎的画、长次郎的茶碗、真正黄昏的天空等内容都是由“花未眠”引发的对艺术的感悟。

三、重点提示

鉴赏一些语言优美的散文，重在体味语言，这是把握意境的一把钥匙。本文语言优美，通过对语言的具体分析，使学生感知作者的美好的情怀。课后再找一些美文来体会。

①如何理解“如果说，一朵花很美；那么我有时就会不由自主地自语道：要活下去！”这句话的含义。

点拨：海棠花怒放，作者从中感受到了它的旺盛的生命力，自己的生命意识受到了强烈震撼，他认识到一个人无论处在什么样的境地，有多少艰难困苦，都要努力地做下去，完成自己的人生美丽，所以，他说“有时就会不由自主地自语道：要活下去！”

②如何理解“一朵花也是好的”这句话的含义？

点拨：从文中第三段中“花未眠这众所周知的事，忽然成了新发现花的机缘”句和文中“一件古美术作品，成了美的启迪，成了美的开光”句，结合起来看，这句话是从自然之物对于美的启迪说的，因而，这句话的意思是：“一朵花”也可以发展人感受美的能力，引发人发现自然之美，所以说“一朵花也是好的”。

③文章第四段引述了雷诺阿、米开朗基罗的例子，其意图怎样理解？

结合上下文，应从对美的感受能力的角度来理解，并注意两人引言中的“死亡”及上文中的“无限”两词。“死亡”意味着终结，意味着“进步”的停止，它与前文中的“有限”是同样的意思。至此，作者引述两例的意图显而易见。

他的意图是：以这两个优秀的艺术家为代表，说明人对美的感受能力是有限的。

④为什么说“它盛放，含有一种哀伤的美”？

点拨：海棠花怒放，向人展示了它全部的生命，全部的美，当然是美丽的，给人以美感；但花之盛放，也就意味着它的衰落、凋零，再加上川端康成深受日本传统美学中哀婉、幽玄、虚幻因素的影响，并且他的性格又有些忧郁，所以他认为盛放的花，“含有一种哀伤的美”。

四、深入了解

川端康成，日本小说家。1899年6月14日生于大阪，1972年4月16日在工作室自杀身亡。

生平

川端康成2岁丧父，3岁丧母，7岁祖母亡，15岁时祖父亡，孤儿的遭遇使他的童年郁悲凉，也对他以后的文学创作产生了巨大影响。1920年9月，他进入东京大学英文系，第二年转入国文系。在大学期间，热心文学事业，积极参加编辑同人杂志《新思潮》（第六届），并在该刊发表短篇小说若干篇，其中《招魂节一景》获得意处好评，打开了他走上文坛的大门。大学毕业后踏入文坛，成为专业作家。同年10月，他与横光利一等人共同创办同人杂志《文艺时代》。1927年5月《文艺时代》停刊后，川端又先后参加了《近代生活》杂志、十三人俱乐部和《文学》杂志的活动。进入30年代以后，日本军国主义势力疯狂推行战争政策。川端大部分时间过着半隐居的生活，继续写作几乎与战争无关的作品。

花未眠2

由于在创作方面不断取得成果，川端在战后获得了多种荣誉头衔和奖金奖章。1968年10月，瑞典决定将当年诺贝尔文学奖授给他，表彰他以卓越的感受和高超的技巧，表现了日本人内心精髓。1972年4月16日，川端康成在他的工室里用煤气自杀。

创作

川端康成一生写了100余部长篇、中篇和短入篇小说，此外还有许多散文、随笔、讲演、评论、诗歌、书信和日记等。他的创作，就思想倾向而言是相当复杂的，并且经历了一个颇为曲折的发展过程。他战前和战时的创作，可以大致归为两类：一类是描写他的孤儿生活，抒发他的孤独感情，描写他的失恋过程，抒发他痛苦感受的作品。《精通葬礼的人》、《十六岁的日记》和《致父母的信》等是这类作品的代表。由于所写的是他本人的经历和体验，所以往往具有描写细腻、感情真挚、激动人心的艺术效果；但也由于仅仅写他本人的经历和体验，并且自始至终充满低沉、哀伤的气息，所以思想高度和社会意义受到一定局限。另一类是描写处于社会下层的人物，尤其是下层妇女（如舞女、艺妓、女艺人、女侍者等）的悲惨遭遇，表现她们对生活、爱情和艺术的追求的作品，《招魂节一景》、《伊豆的舞女》、《温泉旅馆》、《花的圆舞曲》和《雪国》等是这类作品的代表。这类作品比较真实地再现出这些被侮辱者与被损害者的不幸，比较充分地表达出她们的痛苦，作者对她们报以同情和怜悯。一般说来这类作品在思想价值上要超过第一类作品，其中如《伊豆的舞女》和《雪国》等名篇更是如此。他战后的创作尤其复杂。一方面，他仍然沿着《伊豆舞女》和《雪国》的道路前进，继续写作表现人们正常生活和感情的作品，其中或反映出社会存在的某些问题，或表达出对普通人民的同情态度，或流露出作者积极健康的审美情趣，如《舞姬》、《名人》和《古都》等堪称代表。但另一方面，他又写出一批以表现官能刺激、色情享受和变态性爱为主题的作品，从《千鹤》、《山音》到《睡美人》、《一只胳膊》，他的作品、故事情节越来越离奇，在颓废的道路越走越远。

他的创作，从艺术表现来说也是相当复杂的，并且也经历了一个颇为曲折的发展过程。他在实际创作中存在着两种不同的倾向。有的作品采用纯新感觉派的写法，极力强调主观感觉，热心追求新颖形式，另有一些作品却没有采用纯新感觉派的写法，主要使用朴素、简洁的白描手法。20年代末期和30年代初期，他又被新心理方义和意识流小说所吸引，相继写出两篇纯属模仿式的小说——《针与玻璃与雾》和《水晶幻想》；但后者中途辍笔，并且其后再也没有写过这类作品。由此可见，川端不满足于单纯模仿，不肯跟在别人后面亦步亦趋，决心另辟新径。所谓新径，就是将日本古典文学传统和西方现代派方法有机地结合起来的道路。经过长期探索，他在这条路上取得了很大的进展，获得了巨大的成功。

将进酒教学全案

俗话说，凡事预则立，不预则废。作为教师就需要提前准备好适合自己的教案。教案可以让学生们能够在上课时充分理解所教内容，帮助授课经验少的教师教学。你知道怎么写具体的教案内容吗？急您所急，小编为朋友们了收集和编辑了“将进酒教学全案”，欢迎您参考，希望对您有所助益！

将进酒
●说课
《将进酒》原为汉乐府短箫铙歌的曲调，意即“劝酒歌”，多以饮酒放歌为内容。将（ｑｉāｎɡ），请、愿之意，《诗卫风氓》中有“将子无怒”句，这个“将”与诗句“呼儿将（ｊｉāｎɡ，拿）出换美酒”的“将”音义不同。唐代诗人郑谷曾在《读李白集》中写道：“何事文星与酒星，一时钟在李先生。高吟大醉三百首，留著人间伴月明。”李白是一个感情丰富的主观诗人，他的内心往往积蓄着沉厚强烈的感情，一旦遭遇外界契机的触动，发而为诗便如山洪暴发，喷涌而出。
教师在引导学生鉴赏这首诗的时候，除了引导学生了解作者的经历、写作背景及诗歌的艺术特色之外，应该将教学重点放在引领学生品味诗歌瞬息万变、跌宕起伏的抒情特色上。还可以引导学生发挥联想和想像，再现诗的意境，领会诗中宏大广阔的意境美；引导学生反复品味全诗，探讨诗的感情，体味诗歌中情感激越跳荡、跌落起伏的抒情美。
●教学目标
1.促进学生学习古典诗歌的热情，提高学生的诗歌鉴赏水平。
2.理解诗歌的思想感情并能进行恰当的评价。
3.探究诗人狂放性格的由来，体味本诗所体现的浪漫主义风格。
4.背诵全诗。
●教学重点
体会诗歌豪放飘逸的浪漫主义风格；领悟诗人“狂歌痛饮”豪放外表下的愤激之情。
●教学难点
体会诗歌豪放飘逸的浪漫主义风格；领悟诗人“狂歌痛饮”豪放外表下的愤激之情。
●课时安排
一课时
●教学方法
1.诵读法。
2.质疑法。
3.比较法。
●教学用具
1.有关于李白饮酒诗的讲义或幻灯片。
2.《唐之韵》中《将进酒》的MTV。
●学习导航
第一课时
一、导入语
杜甫《饮中八仙歌》有对他的精彩描述：
李白一斗诗百篇，长安市上酒家眠。
天子呼来不上船，自称臣是酒中仙。
花间一壶酒，独酌无相亲。
举杯邀明月，对影成三人。
——《月下独酌》
兰陵美酒郁金香，玉碗盛来琥珀香。
但使主人能醉客，不知何处是他乡。
——《客中作》
百年三万六千日，一日须饮三百杯。
——《襄阳歌》
抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁。
——《宣州谢朓楼饯别校书叔云》
黄金白璧买歌笑，一醉累月轻王侯。
——《忆旧游寄谯郡元参军》
（说明：以上诗歌用多媒体显示，配以下面的导入语，一是让学生了解古典诗歌同时也是李白诗歌的一个重要特点，对李白的个性、风格有一个直觉的感受；二是在诗歌的诵读中唤起学生的学习热情，引导他们初步进入诗境）
在中国文学史上，诗与酒相从相随，几乎有一种天生的缘分。中国诗人大多爱喝酒，多少诗人饮酒忘却人世的痛苦忧愁，因酒在自由的时空中尽情翱翔，由酒而丢掉面具口吐真言，由酒而成就传世佳作。唐代的天才诗人李白尤为突出。诗与酒和李白几乎是不可分开的，他是“诗仙”，又自称是“酒中仙”，诗人亦号之曰“酒圣”，又有“诗酒英豪”之称。李白的劝酒诗也是古代宴饮诗中的一道独特的风景。
今天我们就一起来学习《将进酒》这首诗歌。
二、指导诵读
1.解题：《将进酒》原为汉乐府的曲调，意即“劝酒歌”，多以饮酒放歌为内容。将，请、愿之意，《诗经卫风氓》中有“将子无怒”句。这个“将”与诗句“呼儿将出换美酒”的“将”音义不同。
2.本诗背景。这首诗大约作于李白以梁园（开封）为中心的十载漫流期间。诗中记李白与岑勋、元丹丘相聚饮酒之事。岑勋，李白称他为“相门子”。元丹丘是当时著名的隐士，主要隐居地在嵩阳。从李白《酬岑勋见寻就元丹丘对酒相待以诗见招》一诗中可以看出，李、岑、元三人曾一同在元丹丘家聚饮过，这首诗可能就是在这次饮酒宴中写的。
3.朗读课文。教师范读。
4.疏通字词，了解基本意思。教师散绎示范：您没看见黄河之水从天上而来，汹涌奔流直到大海不再回头；您没有看见高堂上的明镜而悲叹满头的白发。早晨还像青色的丝线傍晚却变成白雪一样。人生得意的时候应该尽情欢乐，不要让金杯空对着明月。上天生下我这样的人才必然有用武之处，千两黄金散尽之后还会再来。杀牛宰羊姑且尽情作乐，应该一次喝上三百杯。岑夫子，丹丘生，快喝酒，杯不要停。我为你们唱一曲，请你们侧耳仔细听。荣华富贵不值得苦苦追求，但愿长醉酒不醒。自古以来圣贤的人都很寂寞，只有喜欢喝酒的留下了美名。陈王曹植从前在平乐观举行宴会。畅饮名贵的美酒纵情欢乐。主人怎么说钱少，只管买酒来和你痛饮。五花的宝马，千金的皮裘，叫小童拿出统统换美酒，和你们一起消解这万世的忧愁。
5.学生练习朗读。
方法：①分层进行，每段分两层，依次是：起兴、入题、举杯劝酒、劝酒辞。②学生边读边看课本注释，疏通文意。③找出表现李白狂放的诗句。④在熟悉内容的基础上归纳各层大意。⑤练习背诵。
提示：这首诗，诗人感情的大起大落是一个显著的特点，这就是豪放的表现。诵读时应适应着诗人感情的变化来选择不同的声调，要注意诗中节奏的变化。
（1）开头两联均用“君不见”领出，“君”，指岑夫子、丹丘生。要读得从容、亲切。“黄河”一联用的是古代民歌中的比兴手法，即用眼前景物起兴而又具有比喻的作用，诵读时头脑中须有黄河奔流的视像。“天上来”极言黄河源头之高，“不复回”隐含韶光易逝之意，均须重读。“高堂”一联系承“不复回”而来，说及人生。“悲白发”，犹言人生易老，叹意极浓，“悲”字当重读，再用“朝如”句补足其意。这两联把天地人生都说到了，境界极其阔大，应当读得很有声势，有慷慨生悲的韵味。
（2）以下节奏逐渐加快。“人生”一联为入题语，重音当落在“尽欢”和“空对月”上。“天生”一联说明“须尽欢”的理由，显示了诗人对未来的信心，应当读得掷地有声；读后宜作一顿（这里的潜台词是“既如此，那就……”），为诗中做一个高潮蓄势。第一个高潮在“会当一饮三百杯”这句上，应当读得豪气十足，要用升调读，“三百杯”一语尤当着力加以渲染；为突出这一句，上句“烹羊宰牛且为乐”宜轻读。以上是诗的铺垫部分，读后可作稍长停顿。
（3）“岑夫子”以下六句为诗意转换处，亦可视为下面劝酒歌的引语，应当读得亲切，节奏逐渐加快，重音依次落在“将”“莫停”“歌”“倾耳听”诸字上，突出邀请之意。读完，稍作停顿。
（4）“钟鼓”一句至结尾为诗的主体部分，诗人借此尽吐胸中块垒，必须读得酣畅淋漓，再现诗人狂放不羁的个性。
“钟鼓”二句是这支劝酒歌的主题，也是全诗主旨所在。诗人说这话时，其愤激之情必当见于辞色，应当读得从容。“不足贵”“不复醒”二语当用极强音读，以见其憎恶、鄙弃之深。其下“古来”二句是以抒情方式说明“不复醒”的理由，亦可见诗人盖世之气和狂放之态。两句之中，上句为宾，宜轻读，略示“风歌笑孔丘”（《庐山遥寄卢侍御虚舟》）之意；下句为主，宜重读，要表现出十足的自信。
（5）“陈王”二句援引古人饮酒情形为例，可用叙述调读而略带感情色彩。重音当落在“恣欢谑”三字上，但欢中有悲，因为诗人说陈王，其实又是说自己，不过是怀才不遇借酒消愁而已。其下两句也是有主有宾：“主人”句为宾，宜轻读；“径须”句为主，诗人反客为主，直命沽酒，豪放之态如见，重读。读后应稍作停顿，为结尾的抒情高潮蓄势。结尾前三句当快读，至“与尔同销”可两字一顿并放慢速度，再用夸张语调读最后三字，“古”“愁”之后皆当有延长音——这是全诗的高潮，须有强大的声势，才能显示诗人的飘逸的风格，不是一般的儿女愁情。
三、赏读，感知内容
1.本诗的基调是什么？请对诗人感情发展的脉搏作一点具体分析。
明确：本诗初读一二遍，会觉得它豪气十足，但是再读几遍，就可以看出诗人的愤激之情是占主导地位的。确切地说，豪放是它的外壳，愤激才是它的内核，——就好像《阿Q正传》一样，喜剧是其外壳，悲剧是其内核。
开头四句写悲。李白和朋友开怀畅饮的颍阳离黄河不远，所以从黄河起兴。这二句极言黄河源头之高，似乎从天而降，东入大海，势不可回。诗人写黄河，颇能够显示它的宏伟气魄和浩大声势，如“黄河如丝天际来”“洪波奔流射东海”（《西岳云台歌送丹丘子》）、“黄河西来决昆仑，咆哮万里触龙门”（《公无渡河》）等，其基调是壮。这次可不同，尽管也写出了黄河的气魄之大，但有“不复回”之叹，基调却是悲。紧接着带出对人生易老、光阴易逝的感慨。这前后二句，既是比喻——以河水一去不复返比喻青春难再，又用反衬——以黄河的伟大永恒反衬人生渺小，因而前四句令人顿生悲意。诗人的这种悲感，不仅仅是因为自己双鬓成霜，英雄老去，更是对政治腐败、自己政治抱负无从实现的愤慨而来。这四句天地人生都说到了，境界阔大，极有气势。前二句从空间上放大，后二句从时间上压缩，开篇即给人横空出世之感。“人生”以下六句写“欢”“乐”。诗人年华老去，政治上极度失意，整日穷愁并非其本性，既然此处失意，就另外去寻找寄托。在这里，诗人以为朋友聚会是人生快事，不如今朝有酒今朝醉，及时行乐。这里有一定的消沉。但并不完全消沉，对政治未完全绝望——“天生我材必有用”！算是对未来的一个期许。这种矛盾的协调方式与《行路难》如出一辙。这种诗情体现了诗人的旷达豪放，实际上也是他愤激中的无奈与自我安慰。此时他心里应该还盼着会有一天再唱：“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人。”这一段读来掷地有声，豪气冲天。
“钟鼓”以下六句写愤。“钟鼓”二句是诗人对腐败的当权者和豪门贵族的否定与摈弃，又以古来圣贤曹植自比叹惋，充满着不平之气、愤激之情。
“主人”句至结尾写狂放之情。这一段诗人要将一切昂贵的东西都拿来“换美酒”，真是狂放到极点。这种狂放，是诗人的悲之重、欢之浓和愤激之深的集中表现。
2.《将进酒》是汉乐府曲名，古代的歌辞，有以饮酒放歌为言的，有以濡首荒志为戒的。李白这首诗虽用了旧题，却能跳出前人窠臼，自创新意，把饮酒和对黑暗现实的批判结合起来，从而在一定程度上赋予这个历来被许多诗人歌唱过的诗题以积极的内容，这是值得重视的。要点有两个，请作简要分析：
明确：首先要看到“钟鼓”两句是一种特殊的艺术概括方式，是当时社会上形形色色的黑暗现象在诗人心灵中的折光反映。这首诗大约作于安史之乱前四五年光景，当时唐玄宗耽于女色，先后将政事交给奸相李林甫和杨国忠，官场一片黑暗，豪门贵族只顾寻欢作乐，不以国事为念，社会腐败到了无以复加的地步。诗人对此极为不满，所以才说“钟鼓馔玉不足贵”，实际上是对当权者和豪门贵族的否定；但他又无力改变这种状况，只能用消极的办法进行反抗，因而又写道“但愿长醉不复醒”。这种概括方式，跟《梦游天姥吟留别》中借寻他物表现不事权贵的意志的写法颇为相似。
其次，“古来”二句从某种意义上看，也是对封建统治阶级埋没人才的揭露。“古来圣贤”，至高至大莫若孔子、孟子，他们为宣传自己的政治主张而奔走于各诸侯国之间，辛苦备至，可有谁听他们呢？真是“寂寞”得很！诗人戳穿了这一点，对统治者不再抱有幻想，决心逃于酒乡，所以接着就说“唯有饮者留其名”。
这首诗也流露出诗人思想上的矛盾：一方面，他有用世的想法，深信“天生我材必有用”；另一方面，他又想用饮酒的办法使自己从怀才不遇的苦闷中解脱出来。他崇拜曹植，赞扬他“斗酒十千恣欢谑”的做法，也证明了他这个思想矛盾的存在。
李白的狂歌痛饮毕竟是一种消极行为，但这是他的傲世态度和豪放不羁的个性所使然，是无法改变的。杜甫在结识他之初就看出了这一点，曾试图说服他，写道：“痛饮狂歌空度日，飞扬跋扈为谁雄？”（《赠李白》）杜甫这个批评是正确的，但我们也不可忽视李白的饮酒诗中仍包含着积极的内容。
四、重点解读
1.具体研习，攻克重难点。
（1）诗歌开头“黄河”和“人生”之间有何联系？这四句在全诗中有什么作用？
明确：“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回”两句用的是古代民歌中的比兴手法。李白当时与友人岑勋在另一好友元丹丘的颍阳山居为客，颍阳去黄河不远，故借以起兴。这两句极言黄河源头之高，似乎从天而降，东入大海，势不可回；紧接着“君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”感叹人生易老不过朝暮间事，因而“不复回”又隐含了韶光易逝，青春难再之喻意。雄伟永恒的黄河尚且如此，人生更是渺小短暂，开头四句，令人顿生悲意。诗人的这种悲感不仅仅是因为自己两鬓染霜，英雄老去，更是由当时朝廷腐败、自身的政治抱负无从实现的愤慨而来，极有气势。其中天地人生都说到了，境界阔大。前两句将空间层层放大，后两句把时间紧紧压缩，时空上的夸张，开篇就给人灵动飞扬，横空出世之感。
（2）当时李白已是两鬓染霜，在政治上极其失意，浪迹于江湖，然而他却说“人生得意须尽欢”“天生我材必有用”。如何理解这种思想感情？
明确：诗人尽管年华老去，政治上极度失意，但“白发如丝悲何益”，竟日穷愁并非其本性，既然此处失意，就另外去寻找寄托。于是在他看来，朋友间的聚会欢饮也算是人生一大得意事。不如今朝有酒今朝醉，及时行乐，“莫使金樽空对月”。但是人并不因此消沉。一方面英雄老去，难有作为的悲叹与愤激，另一方面他又不甘沉沦，对政治也没有完全绝望。于是迸发出自信好强，高度乐观的呐喊——“天生我材必有用”，算是对未来的一个期许。强烈的自信转眼代替了消极的悲叹。这种矛盾的协调方式与《行路难》如出一辙。这种诗情既体现了诗人的旷达豪放，实际上也是他愤激中的无奈与自我安慰；即是他人生价值的铿锵宣言，同时也是他抑郁情绪的快意释放。
（3）李白本是在元丹丘家作客，为何反而对着元丹丘和岑勋劝起酒来？
明确：李白与元丹丘是知交好友，关系亲密随意。而李白本就有一种与生俱来的洒脱与狂傲，再加上兴之所致，自然愈加狂放不羁，因而反客为主。
（4）如何理解诗末的“万古愁”？并试分析此诗的感情基调。
明确：诗末“与尔同销万古愁”之“愁”与开篇之“悲”关合照应，而“万古愁”的含义更为深沉。愁若止于一身是毫无意义的，难以引起他人共鸣。若只叹韶光飞逝，那也易于浅薄与单调乏味。诗人叹“古来圣贤皆寂寞”，又为陈思王曹植的遭遇抱不平，都表现了愁的深广。用历史的眼光看，“抱利器而无所施”的贤能之士古代有，今日有，将来也一定还有——这样的愁情惟“万古愁”一语才可当之。关于感情基调，本诗尽管多次出现豪情万丈，洒脱不羁的诗句，有悲、有乐、有愤、有狂，但情感的源头还在于愤激，豪放洒脱只是外壳，而内核则是愤激之情。
五、对比思考
1.《蜀道难》和《将进酒》这两首诗都感情热烈奔放，风格豪放飘逸，这种浪漫主义风格是如何具体体现出来的呢？
明确：《蜀道难》把想像、夸张和神话融为一体进行写景抒情，从蚕丛开国说到五丁开山，从六龙回日写到子规夜啼，天马行空般驰骋想像，创造出博大雄浑的艺术境界。诗人寄情于笔下的飞流激湍、奇峰险壑，语言雄放，句式参差错综，韵律富于变化，把大自然、神话、历史和现实熔为一炉，且激情奔放，气势雄浑而富有变化。《将进酒》大量运用大胆的夸张，借以表达用平常语言不足以表达的激情，造成喷薄而出、一泻千里的震撼人心的效果，诗歌的开头，借助想像，写黄河从天而降，东走大海，又将人生由青春至衰老的全过程说成是朝暮间事，把本来短暂的说得更短暂，浪漫色彩极浓。诗中屡用极言其多的数量词“千金”“三百杯”“斗酒十千”“千金裘”“万古愁”，表现出豪迈的诗情。全篇大起大落，节奏疾徐尽变，语言参差，如大河奔流，有气势，亦有曲折，纵横捭阖，跌宕起伏。
2.试将“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”（《梦游天姥吟留别》）与“钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒”作一比较，说说二者在内容和表现手法上有什么不同。
明确：内容上相同的是：都表现了诗人对权贵的鄙弃和蔑视的态度；所不同的是：前者所谓“开心颜”包含着个人对精神自由的追求，而后者所谓“长醉不复醒”显得消极一些。总起来说，前者于愤激中略见昂扬，后者于愤激中略见低沉。
在表达方式上二者的不同是很明显的。前者是直白，锋芒直指“权贵”；后者是曲达，以“钟鼓馔玉”借代权贵。
之所以有上述不同，可能跟诗人创作时的心境和选用的题材有关。《梦》诗写于初离长安之时，诗人余恨未消，又以游仙为题材，而“安能”二句有卒章显志的作用，不能不直截了当地说出诗人心中的意愿；而《将》诗作于此后七年光景，又值朋友欢聚饮酒，尽吐胸中块垒，也要跟饮酒合在一起，因此只能采用曲达。
●板书设计
将进酒
悲——乐——愤——狂放——愤激
●延伸阅读
1.试分析《玉阶怨》中“怨”字背后所表现出来的深情：
玉阶生白露，夜久侵罗袜。
却下水精帘，玲珑望秋月。
（1）此诗写一位贵妇人思念丈夫不至而产生的幽怨情绪。诗人饱蘸感情，突出主人公的一个“怨”字，而在怨的背后，表现出她对丈夫的一片深情，“怨”正说明她对丈夫思念之切，感情之深。
（2）一、二两句写主人公站在门外，凝视着远方的道路。夜深霜寒，虽被露水浸湿了罗袜，她仍然站着，似乎她思念的远人由远而近的走来了。透过作者含蓄的笔触，可以看出她焦灼的神态。
（3）后两句突出其思念丈夫的缱绻的情怀。“却下水精帘，玲珑望秋月”，久久不见丈夫归来，于是圆圆的皎洁的秋月，增加了她的幽思，旧欢新愁的悲喜相交，使她在受着苦苦的煎熬。
（4）终其诗，不见一“怨”字，但“怨”意却深结其中，隐然幽怨之意见于言外，但这种“怨”皆因“爱”而起，正是因为她对丈夫的深情，才使这“爱”“怨”交织，感人至深。
2.赏析《黄鹤楼送孟浩然之广陵》：
故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。
孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。
（1）首先，诗人李白对他的前辈诗人孟浩然是十分崇敬的，也惟其平日对孟浩然有如此深情，因此也才能在送别之时写出这样的感人至深的诗篇。
（2）此诗一、二两句写送别的地点时间以及被送者将去的地方，三、四两句则通过景物的描写倾吐诗人对孟浩然依恋不舍之情。
（3）孤帆破浪而去，渐渐消失在天边，人去江空，何日重见。诗人虽然没有直接写出黯然伤神的情绪，但碧空长江仿佛流动着诗人的无限惜别之意。别景寓离情，正是这首诗特别感人的原因。
●学习卡片
一、李白的孤独意识主要表现在三个方面
（一）怀才不遇、生不逢时，是李白诗歌的常调，与这种常调相伴随的则是政治上的遭弃感和无归依感。李白少时就有很强的功名事业心，“以当世之务自负”。这强烈的济世观念，显然是来自儒家的治国平天下的思想。不过，李白不是一个普通的本分的读书人，他的豪侠性格以及作为浪漫主义诗人所特有的非凡气质，即丰富的想像力和脱离实际的异想天开，是来自儒家的济世思想，融入了来自诗人自身的主体精神的催化剂，自然地膨胀为天下舍我其谁的自大、自负与功名唾手可得的狂妄。然而，李白的自大与自负，又常常与现实相忤，是诗人陷于政治前途无依无托的心境。
（二）如果说政治上的遭弃感和无归依感的孤独心境，是诗人的理想、诗人的性格与环境的冲突所造成的话。那么，李白阳春白雪、旷世无知音的寂寞与孤独感，则只能说来自诗人主体、诗人性格的本身。这是诗人孤高傲世、目中无人、不愿与世同流的孤独，我们姑且称之为自我放逐的孤独。自我放逐的孤独，尤其能显示出诗人性格的力量与光辉。李白具有十分强烈的自我意识。豪侠、浪漫的个性，加之天赋才华，良好的教育，使他常常有自命不凡的特异感和优越感。寻找知音，而知音安在的感叹，也反映了世无同类的孤独之感，当然也流露出阳春白雪的骄傲。
（三）李白的一些诗里，还表现出一种天地过客的悲。“生者为过客，死者为归人。天地一逆旅，同悲万古尘。”正是因为诗人认识到生命与宇宙的不可逆的自然法则，才可能在这有限与无限，迁逝与永恒的强烈对比中，感悟到这种苍凉的孤独意识。
李白虽为诗仙，却非一味地飘逸，他的内心深处，常有无法排遣的孤独意识。这种孤独意识，直接影响到他的诗歌，给他的诗带来崇高感和悲感。虽然李白诗风格豪放已成定论，然而孤独意识给其作品带来的崇高感和悲感，使其相当一部分作品具有了豪中见孤倔，豪中见悲的风格特点。
二、一位豪中见孤倔的诗人
在大唐多若满天繁星的诗人中，李白是惟一被人们誉为既有侠肝义胆，又有仙风、道骨的浪漫主义诗人。李白传奇的一生，豪放飘逸的诗风，确实给人们留下极为深刻的印象，以至使我们一说起李白，就可以想见一个飘然不群的诗仙形象。
迄今为止，无论是研究者笔下的李白，还是活在一般人心中的李白，都不外乎此。其实自贺知章称李白为谪仙人起，李白的形象就定型了。这种定型化了的历史人物形象，增加了李白的传奇色彩，使后世骚人望尘趋拜。然而这种定型化了的诗仙形象，也使人们与李白产生了一种近乎膜拜者与偶像之间的距离，一种雾里看花、云中观月的可望而不可即的隔膜，限制了我们循着诗人外化了的思想情感轨迹——诗歌，走入李白心灵的殿堂。
其实，李白的性格既有洒脱不群、追求自由的一面，又有执著、深沉的一面。他的情感中感伤亦如影子一样与欢乐相随，诗人与社会的矛盾以及诗人性格自身的原因，使李白一些看似充满欢乐、飘逸洒脱的诗篇中，夹杂着失望的怅惘、焦虑的痛苦与孤独的感伤。无论是希世之叹，亦或是出世之望，乃至对现实的抨击，其中往往寓藏着这种心态。有人认为：李白的诗豪放中见悲，有极为深沉的悲感。这种认识从较深层次揭示出李白诗歌的个性特征以及流露于诗中的李白心态。
读李白的诗，常常在豪放、乐观、洒脱的感受之余，品味道一种孑然特立、漂泊无依、四顾茫然的孤独悲哀。李白的诗有时看似乐观洒脱，实则在诗仙那潇洒的一笑中，飘曳的紫霞仙裳下掩藏着一种孤独的痛苦心态。
孤独感伴随着李白的一生，到其去世都不曾摆脱掉。李白作于临终前的《临路歌》云：
“大鹏飞兮振八裔，中天摧兮力不济。馀风激兮万世，游扶桑兮挂左袂。后人得之传此，仲尼亡兮谁为出涕？”
很显然，这位以背负青天，抟扶摇直上九万里的大鹏而自负的浪漫主义诗人，是带着终生的孤独与遗憾，离开他既憎恶然又执著地热爱着的世界的。
三、鉴赏示例
李白咏酒的诗篇极能表现他的个性，这类诗固然数长安放还以后所作思想内容更为深沉，艺术表现更为成熟。《将进酒》即其代表作。
《将进酒》原是汉乐府短箫铙歌的曲调，题目意绎即“劝酒歌”，故古词有“将进酒，乘大白”云。作者这首“填之以申己意”（萧士《分类补注李太白诗》）的名篇，约作于天宝十一载（752），他当时与友人岑勋在嵩山另一好友元丹丘的颍阳山居为客，三人尝登高饮宴（《酬岑勋见寻就元丹丘对酒相待以诗见招》：“不以千里遥，命驾来相招。中逢元丹丘，登岭宴碧宵。对酒忽思我，长啸临清飙。”）。人生快事莫若置酒会友，作者又正值“抱用世之才而不遇合”（萧士）之际，于是满腔不合时宜借酒兴诗情，来了一次淋漓尽致的抒发。
诗篇发端就是两组排比长句，如挟天风海雨向读者迎面扑来。“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回”，颍阳去黄河不远，登高纵目，故借以起兴。黄河源远流长，落差极大，如从天而降，一泻千里，东走大海。如此壮浪景象，定非肉眼可以穷极，作者是想落天外，“自道所得”，语带夸张。上句写大河之来，势不可挡；下句写大河之去，势不可回。一涨一消，形成舒卷往复的咏叹味，是短促的单句（如“黄河落天走东海”）所没有的。紧接着，“君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”，恰似一波未平、一波又起。如果说前二句为空间范畴的夸张，这二句则是时间范畴的夸张。悲叹人生短促，而不直言自伤老大，却说“高堂明镜悲白发”，一种搔首顾影、徒呼奈何的情态宛如画出。将人生由青春至衰老的全过程说成“朝”“暮”间事，把本来短暂的说得更短暂，前两句把本来壮浪的说得更壮浪，是“反向”的夸张。于是，开篇的这组排比长句既有比意——以河水一去不返喻人生易逝，又有反衬作用——以黄河的伟大永恒衬生命的渺小脆弱。这个开端可谓悲感已极，却不堕纤弱，可说是巨人式的感伤，具有惊心动魄的艺术力量，同时也是由长句排比开篇的气势感造成的。这种开篇的手法作者常用，如“弃我去者，昨日之日不可留；乱我心者，今日之日多烦忧”（《宣州谢朓楼饯别校书叔云》），沈德潜说：“此种格调，太白从心化出”，可见其颇具创造性。此诗两作“君不见”的呼告（一般乐府诗只于篇首或篇末偶一用之），又使诗句感情色彩大大增强。诗有所谓大开大阖者，此可谓大开。
“夫天地者，万物之逆旅也；光阴者，百代之过客也”（《春夜宴从弟桃李园序》），悲感虽然不免，但悲观却非李白性分之所近。在他看来，只要“人生得意”便无所遗憾，当纵情欢乐。五、六两句便是一个逆转，由“悲”而翻作“欢”“乐”。从此直到“杯莫停”，诗情渐趋狂放。“人生达命岂暇愁，且饮美酒登高楼”（《梁园吟》），行乐不可无酒，这就入题。但句中未直写杯中之物，而用“金樽”“对月”的形象语言出之，不特生动，更将饮酒诗意化了；未直写应该痛饮狂欢，而以“莫使”“空”的双重否定句式代替直陈，语气更为强调。“人生得意须尽欢”，这似乎是宣扬及时行乐的思想，然而只不过是现象而已。诗人“得意”过没有?“凤凰初下紫泥诏，谒帝称觞登御筵”（《玉壶吟》）——似乎得意过；然而那不过是一场幻影，“弹剑作歌奏苦声，曳裾王门不称情”——又似乎并没有得意，有的是失望与愤慨。但就此消沉吗?否。诗人于是用乐观好强的口吻肯定人生，肯定自我：“天生我材必有用”，这是一个令人击节赞叹的句子。“有用”而“必”，一何自信!简直像是人的价值宣言，而这个人——“我”——是须大写的。于此，从貌似消极的现象中露出了深藏其内的一种怀才不遇而又渴望用世的积极的本质内容来。正是“长风破浪会有时”，为什么不为这样的未来痛饮高歌呢？破费又算得了什么——“千金散尽还复来”！这又是一个高度自信的惊人之句，能驱使金钱而不为金钱所使，真足令一切凡夫俗子们咋舌。诗如其人，想诗人“曩者游维扬，不逾一年，散金三十余万”（《上安州裴长史书》），是何等豪举。故此句深蕴在骨子里的豪情，绝非装腔作势者可得其万一。与此气派相当，作者描绘了一场盛筵，那决不是“菜要一碟乎，两碟乎?酒要一壶乎，两壶乎”，而是整头整头地“烹羊宰牛”，不喝上“三百杯”决不甘休。多痛快的筵宴，又是多么豪壮的诗句!
至此，狂放之情趋于高潮，诗的旋律加快。诗人那眼花耳热的醉态跃然纸上，恍惚使人如闻其高声劝酒：“岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停!”几个短句忽然加入，不但使诗歌节奏富于变化，而且写来逼肖席上声口。既是生逢知己，又是酒逢对手，不但“忘形到尔汝”，诗人甚而忘却是在写诗，笔下之诗似乎还原为生活，他还要“与君歌一曲，请君为我倾耳听”。以下八句就是诗中之歌了。这着想奇之又奇，纯系神来之笔。
“钟鼓馔玉”意即富贵生活（富贵人家吃饭时鸣钟列鼎，食物精美如玉），可诗人以为“不足贵”，并放言“但愿长醉不复醒”。诗情至此，便分明由狂放转而为愤激。这里不仅是酒后吐狂言，而且是酒后吐真言了。以“我”天生有用之才，本当位至卿相，飞黄腾达，然而“大道如青天，我独不得出”（《行路难》）。说富贵“不足贵”，乃出于愤慨。以下“古来圣贤皆寂寞”二句亦属愤语。诗人曾喟叹“自言管葛竟谁许”，所以说古人“寂寞”，也表现出自己“寂寞”。因此才愿长醉不醒了。这里，诗人已是用古人酒杯，浇自己块垒了。说到“惟有饮者留其名”，便举出“陈王”曹植作代表。并化用其《名都篇》“归来宴平乐，美酒斗十千”之句。古来酒徒历历，何以偏举“陈王”?这与李白一向自命不凡分不开，他心目中树为榜样的是谢安之类高级人物，而这类人物中，“陈王”与酒联系较多。这样写便有气派，与前文极度自信的口吻一贯。再者，“陈王”曹植，两朝备受猜忌，有志难展，亦激起诗人的同情。一提“古来圣贤”，二提“陈王”曹植，满纸不平之气。此诗开始似只涉人生感慨，而不染政治色彩，其实全篇饱含一种深广的忧愤和对自我的信念。诗情所以悲而不伤，悲而能壮，即根源于此。
刚露一点深衷，又回到说酒了，而且看起来酒兴更高。以下诗情再入狂放，而且愈来愈狂。“主人何为言少钱”，既照应“千金散尽”句，又故作跌宕，引出最后一番豪言壮语：即便千金散尽，也当不惜将出名贵宝物——“五花马”（毛色作五花纹的良马）“千金裘”来换取美酒，图个一醉方休。这结尾之妙，不仅在于“呼儿”“与尔”，口气甚大；而且具有一种作者一时可能觉察不到的将宾作主的任诞情态。须知诗人不过是被友招饮的客人，此刻他却高踞一席，气使颐指，提议典裘当马，几令人不知谁是“主人”。浪漫色彩极浓。快人快语，非不拘形迹的豪迈知交断不能出此。诗情至此狂放至极，令人嗟叹咏歌，直欲“手之舞之，足之蹈之”。情犹未已，诗已告终，突然又迸出一句“与尔同销万古愁”，与开篇之“悲”关合，而“万古愁”的含义更其深沉。这“白云从空，随风变灭”的结尾，显见诗人奔涌跌宕的感情激流。通观全篇，真是大起大落，非如椽巨笔不办。
《将进酒》篇幅不算长，却五音繁会，气象不凡。它笔酣墨饱，情极悲愤而作狂放，语极豪纵而又沉着。诗篇具有震动古今的气势与力量，这诚然与夸张手法不无关系，比如诗中屡用巨额数目字（“千金”“三百杯”“斗酒十千”“千金裘”“万古愁”等等）表现豪迈诗情，同时，又不给人空洞浮夸感，其根源就在于它那充实深厚的内在感情，那潜在酒话底下如波涛汹涌的郁怒情绪。此外，全篇大起大落，诗情忽翕忽张，由悲转乐、转狂放、转愤激、再转狂放、最后结穴于“万古愁”，回应篇首，如大河奔流，有气势，亦有曲折，纵横捭阖，力能扛鼎。其歌中有歌的包孕写法，又有鬼斧神工、“绝去笔墨畦径”之妙，既非刻能学，又非率尔可到。通篇以七言为主，而以三、五、十言句“破”之，极参差错综之致；诗句以散行为主，又以短小的对仗语点染（如“岑夫子，丹丘生”“五花马，千金裘”），节奏疾徐尽变，奔放而不流易。《唐诗别裁》谓“读李诗者于雄快之中，得其深远宕逸之神，才是谪仙人面目”，此篇足以当之。

小狗包弟教学全案

作为优秀的教学工作者，在教学时能够胸有成竹，高中教师在教学前就要准备好教案，做好充分的准备。教案可以让学生更容易听懂所讲的内容，帮助高中教师更好的完成实现教学目标。关于好的高中教案要怎么样去写呢？下面是小编精心为您整理的“小狗包弟教学全案”，供大家参考，希望能帮助到有需要的朋友。

小狗包弟教学全案
从容说课
本文感情真挚而又深沉，浓缩作者对自我的忏悔、对人性的追问、对“文革”深层的反思，所写事情虽小，但折射出的精神震撼力却是巨大的。读者可以从作者的深刻解剖中读出自身灵魂深处的卑污，从而获得灵魂上的洗涤。如此深沉思想却是由质朴平易的语言传达的，这值得引导学生去探究。因此，这篇课文的教学应把重点放在作者的忏悔精神与语言特点上，让学生在探讨中去学会自我反省，自我完善，获得人生的启迪，借鉴以质朴语言传达深沉情感的写作方法。
因此，本文准备采用启发式、探讨式、领悟式相结合的教学方法，在启发中把握文章内容及其意义，在探讨中深入拷问自己的心灵，最后在领悟中提升自我的人生境界。
拟定两课时。
教学设想：
第一课时：见解作者，阅读课文，初步感知课文内容，理清写作思路，掌握正面、侧面描写方法，探讨人性。
第二课时：探讨人性扭曲的社会原因，体悟作者的深沉情感，理解作者的忏悔精神，探讨“自我反省”对于人生的意义。
教学重点领悟作者深刻的思想和真挚的情感。
教学难点理解作者自我解剖、深刻反省及对“文革”的批判。
教具准备多媒体课件。
课时安排两课时。
三维目标
1.仔细揣摩质朴的语言中传达的真挚深沉的情感。
2.学会自我反省，提升人生境界。
3.分析语言的特点，体味“言浅意深”的艺术效果。
4.合作学习，把握作品的细节，了解、品味作者的语言魅力。
5.探究与活动，挖掘作品深层次的内涵。
6.思维训练，帮助学生确立阅读文学作品时体会与感悟的思想意识。
7.认识特定历史时期人性扭曲的状况，感受作者忏悔的勇气、气度与真挚而深沉的情感，提升自我的人生境界。
教学过程
第一课时
导入新课
师十年“文革”是中国现代史上一段惨痛的记忆，课前让大家去采访自己的爷爷奶奶或其他老人，现在就请几位同学给我们展示一下成果。
生我爷爷是教授，他曾在“文革”时被打倒，挂着“反动学术权威”的牌子游街示众。
生我家有一亲戚在美国，“文革”时我爷爷就被加上了“里通敌国”的罪名，然后遭到毒打并关进牛棚。
……
师很好，同学们都认真地完成了预习作业。从你们调查的信息中我们了解到爷爷奶奶们都在“文革”中经历了许多苦难，巴金先生就是其中的代表。他是我国著名的文学家，有同学从网络上找到他的资料吗？
生老师，我查到了。巴金，原名李尧棠，字芾甘，祖籍浙江嘉兴，1904年11月25日生于四川成都一个官宦家庭。1928年完成第一部中篇小说《灭亡》，1929年在《小说月报》发表后引起强烈反响。后来又写了“爱情三部曲”（《雾》《雨》《电》）和“激流三部曲”（《家》《春》《秋》）等小说，又发表中篇小说《寒夜》《憩园》等。
师好，这位同学很善于运用网络去学习。在“文革”中，巴金也遭到了残酷的迫害。1978年起，在香港《大公报》连载散文《随想录》，回忆自己在“文革”中的遭遇和内心感受。《小狗包弟》就是其中极为感人的一篇回忆性散文，从题目中我们可以看出这篇文章的主角是谁呢？
生是一条名叫“包弟”的可爱小狗。（学生笑）
师这就奇怪了，按理说，要表现人在“文革”中的遭遇就应该去写人，为什么巴金老人却把笔触伸向一条小狗？讨论两分钟。
推进新课
师好，同学们讨论得很积极、热烈。下面请大家各抒己见吧。
生老师，我认为巴金先生用了“以小见大”的方法。“文革”中连一条小狗都不能幸免，遭到许多不公正的待遇，那么，可想而知，人的遭遇就更不用说了。
师说得好，很善于从写作技巧入手去分析作者意图。
生老师，我还有补充的。以狗为主角更能抒发作者内心深处自然而又真挚的情感。
师说得好玄哟，能具体一点吗？
生老师，我是凭直觉这样认为的，说不出具体理由的。
师很好，这位同学已能用心灵去与作者进行情感交流了，感悟能力很强。
生老师，写狗还能把狗的忠心与人的无情进行强烈的对照，从而揭示“文革”中人性的扭曲。
师精辟！这位同学又把思维触角深入了一层，看来同学们在讨论中碰出了闪亮的火花。
下面请大家通读一遍课文，大致把握文中所写的事情。
师好，现在请一位同学给我们概括一下这篇文章所写的事情。
生作者在文中写了艺术家与狗的故事、小狗包弟的故事、作者的内心感受。
师好，那么小狗包弟的故事可以分为几个阶段呢？
生三个阶段：开端（2）、发展（3—6）、结局（7—9）。
师对。这是一篇叙事性散文，除了小狗包弟的故事可以分为三个阶段外，我们还可把艺术家与狗的故事作为文章的楔子，作家的内心感受作为尾声。（板书）所谓楔子是戏曲或小说的开头的引子，具有引起下文的作用。好，我们就先来看看楔子部分。在艺术家与狗的故事里令你印象最深刻的是什么？
生狗的忠心。
生还有人的冷漠与残忍。
师两者之间有什么关系呢？
生老师，两者之间形成鲜明的对比，这样能给人强烈的触动。
师很好，巴金的小狗包弟又有什么特点呢？请同学们阅读开端和发展部分。（2至6段）（3分钟）
师你们喜欢这只小狗吗？
生喜欢。（发出会意的笑声）
生老师，我好像有一只这样的小狗。（学生笑）
师为什么呢？
生它好可爱。
生聪明。
生有情义、通人性。
……
师噢，这么多优点，那真是“我见犹怜”喏，（学生笑）那么，巴金老人是用什么描写方法让你们感受到这些的呢？
生老师，这里用了正面描写与侧面描写想结合的方法，使小狗的形象显得生动而又丰满。
师非常准确，现在就请同学们用笔把正面描写的地方画出来，并说出该处所表现的特点。
师请同学们来展示成果。
生我找的是正面描写的地方：
第2段“狗来了……不停的作揖”，这里体现了小狗的可爱。
第3段“它不咬人……引客人发笑”，这里表现了小狗的可爱与聪明。
生侧面描写的地方有两处：
第3段写女士在两年之后仍然对包弟念念不忘，这里表现了小狗的可爱，使日本女作家对它念念不忘。
第5段“听妹妹们说……等候我们出来”，这里表现的是小狗的有情义与通人性。
师非常好，那么巴金一家与小狗之间的关系怎么样呢？
生非常和睦，亲如朋友，特别是巴金老人极其喜欢它。
师（微笑）那就奇怪了，包弟却成了巴金一家人的包袱，甚至连送都送不出去。假如你们生活在当时，敢要吗？
生老实说，我也不敢要。
师为什么？包弟可是一条很可爱的小狗喔。
生可它是条日本狗啊，而且还做过瑞典人的狗呢！我要了还不被扣一个“里通外国”罪名吗！
师那小狗就真没得救啦？
生（忽然站起来）真的没救了。在“文革”那样的社会环境下，人人自危，为求自保甚至连朋友都出卖，哪还顾得上一条小狗啊。
师看来包弟是逃不了与艺术家那条小狗相同的命运了。两狗有没有不同的地方啊？
生老师，艺术家的狗是因为护主而被人打死的，这表现了狗的忠心；可爱的包弟则是被主人主动送上解剖台的，这表现了人对狗的背叛。
师见解很深刻啊，看来这里还涉及到一个“狗性”与“人性”的问题啰。大家用两分钟讨论一下这两者之间有什么区别。
师好，哪位同学先来谈谈？
生老师，我觉得狗很有灵性，我家就养了条狗，它很善解人意的，在我苦闷的时候它总陪着我。
生老师，我看在普通动物中，狗是最讲情义的了，它的本性就是忠诚于主人，不见利忘义，也不明哲保身。有句俗语说“忠实走狗”虽是贬义，但恰恰反证了这一点。
师再说说人性。
生老师，我认为相对狗来说人的本性就自私点了，有时为了个人的利益甚至出卖他人。
生老师，我不同意他的看法，太偏激了，人也有很多优点，比如不畏强暴、舍己为人、情深义重等。
师（笑）其实，两位同学的见解都有道理。俗语说：“人之初，性本善。”只是在“文革”这样是非颠倒的社会现实中，人性有了变化，什么变化呢？这个问题我们下节课再讨论。
布置作业
今天的作业是请同学们再次仔细阅读课文，深入体悟文中作者流露的深沉情感。
板书设计
小狗包弟
巴金
楔子——艺术家与狗的故事
开端——包弟的来历
发展——七年相处
结局——一朝痛别
尾声——真心忏悔轻松沉重自责
第二课时
导入新课
师（微笑）上节课，从巴金自然朴素但饱含情感的笔调中了解了小狗包第的悲惨命运，同学们都很同情，由包弟的遭遇引发了我们对人性的探讨，实际上我们还是应该相信人性善良的一面，而在“文革”中颠倒是非黑白的社会导致人性发生变化，那么到底发生什么变化呢？
生（齐声说）扭曲。
师对。“文革”的恶劣社会现实致使人性扭曲、人情殆尽、世态炎凉，巴金先生把狗与人两相对照，以狗反衬人，明写狗之重情守义，暗写人性之弱点、人性之缺失，实质写“文革”之罪恶！在故事中巴金老人表现怎么样呢？
生不够仗义，当然事后巴金先生也很自责，这说明巴金先生是一位很有良知的人。
师很好。我们现在把体现巴金忏悔精神的第10段有感情地朗读一遍。
推进新课
师这一段，作者感情有什么样的波动？
生先轻松后沉重。
师怎么理解呢？
生“轻松”是因为终于把“麻烦”送出去了，“沉重”是源于巴金先生良心的自我发现，对自己“出卖”“背叛”包弟、对自己懦弱的羞耻感。
师非常准确。这个心理变化表现了作者的心灵历程，首先说明作者勇于解剖自己，其次说明所处的时代缺少温情，缺少人性，充斥着残暴、淫威。自己甩掉了包弟的轻松与良心的沉重这一对矛盾，表现了对社会的担忧。作者在解剖自己，更是在解剖社会。鲁迅先生说：“我的确时时解剖别人，然而更多的是无情面地解剖我自己。”哪一句最能体现巴金先生的自我解剖精神呢？
生这一句：不能保护一条小狗，我感到羞耻；为了想保全自己，我把包弟送到解剖桌上，我瞧不起自己，我不能原谅自己！
师在解剖中，巴金饱受煎熬，承受着漫长的精神伤害。在本文中，作者没有选择痛斥、揭露、声讨、批判、鞭挞等，而是选择了写对一条小狗的歉疚，对自己迫不得已的行为的忏悔。这一基调的确立，这种自我解剖比其他方式更有震撼心灵的力量，是自我反省，呼唤良知，呼唤人性的最深刻的范例。其实，在历史上还有很多的伟人都有自我反省和忏悔的精神，请同学们搜索一下记忆找些例子来说说看。
创设氛围，延伸课外
生鲁迅先生也是一位具备反省精神的文学家，他曾经写过的一篇小说《一件小事》就讲了“我”在车夫面前的忏悔。鲁迅先生也亲口说过：“我的确时时解剖别人，然而更多的是无情面地解剖我自己。”
生还有法国的思想家卢梭，他写过一部《忏悔录》就真诚地袒露了自己人生中的一些见不得人的污点。
师很好，同学们的阅读面很广嘛！其实，一个人真诚地解剖自己，把自己曾经有过的卑劣的事情坦白地说出来是不容易的，这需要勇气！这样的反省和忏悔的精神对我们一生会有什么意义呢？请同学们讨论一下。
推人及己，深入体悟
生时时反省能使人避免再次犯错，从而走向完善。
生如果社会上每个人都会自我反省的话，那么世界上的罪恶灾难都将大大减少。
生反省能使我们更清醒地认清自己的人生道路，能够把自己的一生过得更加有意义。
师大家各抒己见，都很有道理。这么深沉而又真挚的情感又是通过什么样的语言传达的呢？
生质朴而不事雕琢的语言。
师这说明好的文章不一定要有华丽的辞藻、绚丽的修辞，情至深处自能感人。
布置作业
好，同学们，学了这篇文章我们的心灵都受到了震撼。你们访问过祖辈过去的事情，你们也目睹过今天发生的事情，你肯定或感动过、或气愤过、或思考过，那么从中你发现过什么深刻的东西？借鉴本文，把你的感受、你的发现在课后写出来吧。
板书设计
拓展阅读
怀念萧珊（节选）
巴金
今天是萧珊逝世的六周年纪念日。六年前的光景还非常鲜明地出现在我的眼前。那一天，我从火葬场回到家中，一切都是乱糟糟的，过了两三天我渐渐地安静下来了，一个人坐在书桌前，想写一篇纪念她的文章。在五十年前我就有了这样一种习惯：有感情无处倾吐时我经常求助于纸笔。可是一九七二年八月里那几天，我每天坐三四个小时望着面前摊开的稿纸，却写不出一句话。我痛苦地想，难道给关了几年的“牛棚”，真的就变成“牛”了？头上仿佛压了一块大石头，思想好像冻结了一样。我索性放下笔，什么也不写了。
六年过去了。林彪、“四人帮”及其爪牙们的确把我搞得很“狼狈”，但我还是活下来了，而且偏偏活得比较健康，脑子也并不糊涂，有时还可以写一两篇文章。最近我经常去火葬场，参加老朋友们的骨灰安放仪式。在大厅里，我想起许多事情。同样地奏着哀乐，我的思想却从挤满了人的大厅转到只有二三十个人的中厅里去了，我们正在用哭声向萧珊的遗体告别。我记起了《家》里面觉新说过的一句话：“好像珏死了，也是一个不祥的鬼。”四十七年前我写这句话的时候，怎么想得到我是在写自己！我没有流眼泪，可是我觉得有无数锋利的指甲在搔我的心。我站在死者遗体旁边，望着那张惨白色的脸，那两片咽下千言万语的嘴唇，我咬紧牙齿，在心里唤着死者的名字。我想，我比她大十三岁，为什么不让我先死？我想，这是多不公平！她究竟犯了什么罪？她也给关进“牛棚”，挂上“牛鬼蛇神”的小纸牌，还扫过马路。究竟为什么？理由很简单，她是我的妻子。她患了病，得不到治疗，也因为她是我的妻子。想尽办法一直到逝世前三个星期，靠开后门她才住进医院。但是癌细胞已经扩散，肠癌变成了肝癌。
她不想死，她要活，她愿意改造思想，她愿意看到社会主义建成。这个愿望总不能说是痴心妄想吧。她本来可以活下去，倘使她不是“黑老K”的“臭婆娘”。一句话，是我连累了她，是我害了她。
在我靠边的几年中间，我所受到的精神折磨她也同样受到。但是我并未挨过打，她却挨了“北京来的红卫兵”的铜头皮带，留在她左眼上的黑圈好几天后才褪尽。她挨打只是为了保护我，她看见那些年轻人深夜闯进来，害怕他们把我揪走，便溜出大门，到对面派出所去，请民警同志出来干预。
那里只有一个人值班，不敢管。当着民警的面，她被他们用铜头皮带狠狠抽了一下，给押了回来，同我一起关在马桶间里。
她不仅分担了我的痛苦，还给了我不少的安慰和鼓励。在“四害”横行的时候，我在原单位（中国作家协会上海分会）给人当作“罪人”和“贼民”看待，日子十分难过，有时到晚上九十点钟才能回家。我进了门看到她的面容，满脑子的乌云都消散了。我有什么委屈、牢骚，都可以向她尽情倾吐。有一个时期，我和她每晚临睡前要服两粒眠尔通才能够闭眼，可是天刚刚发白就都醒了。我唤她，她也唤我。我诉苦般地说：“日子难过啊！”她也用同样的声音回答：“日子难过啊！”但是她马上加一句：“要坚持下去。”或者再加一句：“坚持就是胜利。”我说“日子难过”，因为在那一段时间里，我每天在“牛棚”里面劳动、学习、写交代、写检查、写思想汇报。任何人都可以责骂我、教训我、指挥我。从外地到“作协分会”来串联的人可以随意点名叫我出去“示众”，还要自报罪行。上下班不限时间，由管理“牛棚”的“监督组”随意决定。任何人都可以闯进我家里来，高兴拿什么就拿走什么。这个时候大规模的群众性批斗和电视批斗大会还没有开始，但已经越来越逼近了。
她说“日子难过”，因为她给两次揪到机关，靠边劳动，后来也常常参加陪斗。在淮海中路“大批判专栏”上张贴着批判我的罪行的大字报，我一家人的名字都给写出来“示众”，不用说“臭婆娘”的大名占着显著的地位。这些文字像虫子一样咬痛她的心。她让上海戏剧学院“狂妄派”学生突然袭击、揪到“作协分会”去的时候，在我家大门上还贴了一张揭露她的所谓罪行的大字报。幸好当天夜里我儿子把它撕毁，否则这一张大字报就会要了她的命！
人们的白眼，人们的冷嘲热骂蚕蚀着她的身心。我看出来她的健康逐渐遭到损害。表面上的平静是虚假的。内心的痛苦像一锅煮沸的水，她怎么能遮盖住！怎样能使它平静！她不断地给我安慰，对我表示信任，替我感到不平。然而她看到我的问题一天天地变得严重，上面对我的压力一天天地增加，她又非常担心。有时同我一起上班或者下班，走进巨鹿路口，快到“作协分会”，或者走进南湖路口，快到我们家，她总是抬不起头。我理解她，同情她，也非常担心她经受不起沉重的打击。我记得有一天到了平常下班的时间，我们没有受到留难，回到家里她比较高兴，到厨房去烧菜。我翻看当天的报纸，在第三版上看到当时做了“作协分会”的“头头”的两个工人作家写的文章《彻底揭露巴金的反革命真面》。真是当头一棒！我看了两三行，连忙把报纸藏起来，我害怕让她看见。她端着烧好的菜出来，脸上还带笑容，吃饭时她有说有笑。饭后她要看报，我企图把她的注意力引到别处。但是没有用，她找到了报纸。她的笑容一下子完全消失。
这一夜她再没有讲话，早早地进了房间。我后来发现她躺在床上小声哭着。一个安静的夜晚给破坏了。今天回想当时的情景，她那张满是泪痕的脸还在我的眼前。我多么愿意让她的泪痕消失，笑容在她憔悴的脸上重现，即使减少我几年的生命来换取我们家庭生活中一个宁静的夜晚，我也心甘情愿！
鉴赏提示：《怀念萧珊》是巴金先生为怀念妻子萧珊而写的一篇回忆性散文。作者用饱含着深情的笔墨，表达了对妻子深深的怀念之情和挚爱之情，但是，作者并没有大量使用繁缛艳丽的词句，而是以自然典雅的语言为载体，让作者心中的那份真爱如行云流水般慢慢倾泻下来，让读者深深地体会到巴金与妻子之间那段最平凡但又是最美丽最令人感动的深厚感情。他始终认为，妻子萧珊得癌症而死，他是应该负主要责任的。“她本来可以活下去，倘使她不是‘黑老K’的‘臭婆娘’。一句话，是我连累了她，是我害了她。”“我所受到的精神折磨，她也同样受到。但是我并未挨过打，她却挨了‘北京来的红卫兵’的铜头皮带，留在左眼上的黑圈好几天以后才退尽。她挨打只是为了保护我。”……这些看似平凡而又简单的语言充满着作者深深的自责感和内疚感。所谓“爱妻深，责己切”也就是这个道理了。另外，在自然典雅的语言中还无处不渗透着萧珊对丈夫的爱、对生活的热爱和对家的眷恋之情。她为了保护丈夫，甘愿被那些人打，却从不说一句怨言。她不但分担了丈夫的痛苦，而且还给了丈夫不少的精神安慰和鼓励；尽管环境恶劣，她仍然对生活充满着热爱之情，“她不想死，她要活，她愿意改造思想，她愿意看到社会主义建成”。作者在不显雕琢的语言里融合了自己的满腔柔情，给人带来感动的同时也给人带来美的享受和情感的升华。
习题详解
一、命题意图：领悟作者情感的角度，整体感知课文，理清课文思路；揣摩作者的内心世界和性格特点。
参考答案：在本文中，随着故事的展开，作者的情感呈波澜起伏状变化：
悲伤（艺术家与狗的故事）——欢快（与包弟亲密接触）——忧虑（不知如何安排包弟）——轻松（送走了包弟）——沉重（送走之后心不得安）——歉意（至今心不得安）
第二、三问，学生可以各自发表看法。他在本文中主要表现出善良、正直的品性，至于他的具体表现、他的其他品性，学生可以各自领悟。也不排除学生有对巴金的性格提出批评的可能，也许会认为他软弱，本来可以活得畅快一些，可他主动背精神包袱。那么，教师可以从更高的层面进行引导。巴金老人身上体现的反省、自律精神是我们民族所缺少的（至少在“文革”时期缺少），他的这种精神已经不限于他个人所有，而是随着他的作品的影响，扩散到读者（包括青少年读者）当中，起着唤醒社会公正、社会公德、人类善良天性的作用。
二、命题意图：扩大教学资源，激发学生思考的兴趣，引导学生更为深入地领会课文的思想感情，并获得写作文的启示。类似“小议‘我靠的是感情’”“谈‘身边琐事’的深广内涵”的题目，既是语文题目，其中又包含丰富的人文精神。为了更好地达到题目所要求的，应更多地了解巴金其人其作品。学生集体讨论，自由发表见解，教师也提供一些信息。最重要的是让学生独立思考，具有从课文迁移到课外的能力。最后呈现方式可以是成篇文章，也可以是发言提纲。如果是文章，可以鼓励学生之间互相交流、评议。
参考答案：略

文章来源：http://m.jab88.com/j/31714.html

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