一剪梅课件(热门十篇)。

为了您的最大利益我们特别编辑了这篇“一剪梅课件”，希望这篇文章能够为您提供实用的建议和方法。老师提前规划好每节课教学课件是少不了的，每个老师都需要将教案课件设计得更加完善。教案是课堂教学效果的评价和改进的重要工具。

一剪梅课件 篇1

学生接触的古典诗词其实并不少，但是由于他们年纪还小，没有什么人生经历，对古诗词中所体现的作者的心绪，难以达到情感上的共鸣，所以鉴赏往往只停留在浅表层次。而现代化的多媒体教学手段对解决这个问题能起到相当重要 作用。在本节课的教学过程中多媒体的运用贯穿整个过程。课堂的第一阶段，显示李清照的画像，让学生对作者有一个比较亲切的印象，接下来显示李清照的有关材料，进一步加强认识。第二阶段，播放朗诵

《一剪梅》，同时显示作品内容，以渲染气氛，在朗诵中要求学生思考有关问题。第三阶段，显示作品，学生合作探究，品析词句。第四阶段，强化诗词的背诵。第五阶段，播放《月满西楼》，在唯美的画面与歌声中结束课程。多媒体的运用将音乐、画面、文字有机的结合起来，既使教学内容明确具体，又营造了一种诗歌鉴赏所必需的氛围，有利于学生对诗词意境的把握。

1.费玉清的一曲宛转悠扬的《一剪梅》将我们陶醉在其中，其实真正陶醉我们的是其中传递的情感，今人如此，古人也如此，尤其是悲怀愁情。轻拂中华历史的尘烟纱缦，咀嚼古往今来的悲怀愁情，三千年古代文学长河中，特立独行，登峰造极的沧海愁人恐怕当数女词人李清照了。她有“一种相思，两处闲愁”，她有“这次第，怎一个愁字了得的说不尽的愁”。

一剪梅，词牌名，又名《腊梅香》，得名于周邦彦词中的“一剪梅花万样娇”。词牌格式，双调六十字，前后阕句句用平韵，一韵到底，八个四字句一般都用对仗。

1084——约1155)我国文学史上著名女词人，号易安居士。山东济南人，李清照工诗、词、散文书法、绘画、音乐等，更擅于词.

词人的丈夫新婚后不久就外出求学后，李清照填词《一剪梅》送给丈夫。 教师小结(见幻灯片)，

三、诵读课文，整体感知。

1、学生自由读课文，注意疑难字词 。

2.听录音，要求学生注意停顿断句。

3.请一位同学读，其余同学认真听，听后做评价。

4.齐读课文，找出体现作者心理状态的字眼以及主旨句。思考词的情感基调。 明确：“闲愁”二字最能体现作者心情，是全词的词眼，主旨句为“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”。全词抒发作者的寂寞相思之情。

四、研读课文，赏析句子。

1、词的上片有哪些典型的意象?透露出怎样的情感?

红藕香残 透露秋景的冷落、萧条。

首句“红藕香残玉簟秋”交代了时令即秋季，作者从几个角度入手写秋景秋意，渲染环境的

作者从多个角度入手描写秋意的冷落萧条，不仅刻画了四周景色，而且烘托出词人情怀。花开花落，既是自然现象，又是悲欢离合的人事象征。枕席生凉，既是肌肤触觉，也是凄凉独处的内心感受。作品首句就显示了这首词的环境气氛和感情色彩。 独上兰舟 如果能与丈夫一同划船该多好啊!(孤独)

“轻解罗裳，独上兰舟”是作者排遣寂寞的方式，

明确：从“独”字可以看出词人借泛舟来消愁，而过去有夫君相伴，现在却是独自一人，眼前的'一切只能勾起对往事的怀念，怎能排遣得了“愁”呢?

明确：应是“月满时，上西楼，望云中，见回雁，思谁寄锦书来”。

引导学生展开联想和想象，体会这句词的优美意境。

词句中的“谁”显然是指自己的丈夫赵明诚，可以想见，词人因惦念游子行踪，盼望锦书到达，所以遥望云空，产生鸿雁传书的遐想。但是明月自满，人却未圆，雁子空回，锦书全无，所以有“谁寄”之叹，实际是无人寄书，心中愁绪平添一层。

2、下片用哪几种方式抒发了怎样的情感?

明确：此句是说身在异地的丈夫和自己怀有一样的相思之情，直接点明了夫妻二人的两相恩爱，足见双方情爱之笃以及彼此信任之深。

此情无计可消除，才下眉头，却上心头一句是词的主旨句，在写愁绪的特点 明确：这句词赋予愁绪以运动之感，使人仿佛看见词人眉头的若舒若蹙，而愁从眉间藏到心间，更使人领略到词人的万千愁绪，引发无限的遐想。

上片主要写作者的家中生活,舟中所想。

下片回到现实，以抒情为主。

全词主要抒发了作者的孤寂相思之情。

六、诵读并背诵全词。欣赏歌曲《月满西楼》加强审美印象。

池塘里,昔日灿烂的荷花已清香消歇,一片孤零零的叶子也蜷起了身,低下了头,默默地为逝去的夏天哀悼.瑟瑟的秋风吹过,屋内精美的枕席也顿生冰凉.

轻轻地撩起我的罗裙,独自一人静静地来到湖边,登上同样寂寞的小舟.呆呆地望着清清的湖水里消瘦的倒影,那种悲凉的感受又一次向我袭来,挥之不去.

遥望天空,昏黄的暮色里悠悠的白云仍在闲荡.其实它们也只是一群无家可归的孩子,满载浓浓的思念,却不知向谁倾诉.数数看,又是一年了,谁又能够给我带来久盼的书信呢?

又看到那南飞的大雁了,排着一字在天边掠过.它们明年春天又会按时飞回的,可我的夫君,为何一年了还没有你的半点消息?

寂寞的声音在空气里苍白地飘摇着.没有人回答我.心在刹那间空了,仿佛跌入谷地般,仅有惆怅和无助紧紧地纠缠着我.阴阴冷冷的月光洒落寂静的西楼,只觉一团浓浓的愁雾围在我眼前,怎么也化不开.

朝朝暮暮,我倚在窗边,看院里的花盛开然后凋落;昏昏晨晨,我依着墙角,听门前的流水奔来而又涌去.我只是盼望着,哪天能看到你归来的身影,那天能听到你熟悉的话语.也许,你和我一样深深地思念着对方,可为何上苍让我俩,因为时空的距离,只能默默而又苦苦承受相思而不能相见的苦楚?

我们的命运究竟能怪谁呢?自小衣食无忧,突然却家破人亡,故土难归!斗转星移,物是人非啊!又想起去年我俩分别的那个黄昏,秋雨淅淅沥沥地敲打着窗外的梧桐树,你我只有盈满泪水的双眼相互凝望着,哽咽的竟然没有任何言语!然而最终你仍在我模糊的视线里消失了……

想来这一切似乎已很遥远,但却天天浮现在我的眼前,一次次的浸湿我的罗帕!这种苦楚该如何消除啊!往往刚从眉头上退却,但又从心头马上涌起,我只能在这凄苦的梦中反复挣扎,却始终摆脱不了……

一剪梅课件 篇2

引言：《一剪梅》是宋代女词人李清照所写，寄寓着作者不忍离别的一腔深情的以下是小编为大家提《一剪梅》公开课教案，希望对你们有帮助。

教学目标

知识与技能 把握李清照作品清理典雅的艺术风格

过程与方法 提高学生的诗歌鉴赏能力

情感与价值观 培养学生对中国古典诗词的热爱

教学重难点

重点 :解读文句，品味意境，把握李清照作品的艺术风格，学会诗歌鉴赏的基本方法

难点 作品艺术风格的把握 学会诗歌鉴赏的基本方法

教学过程

一 课前反馈(3分钟)

二、导语设计(2分钟)：

从今人对李清照的评价入手导入新课

“在我国词坛有一位传奇女子，她把三分泪水、七分才气凝结成篇篇妙语华章，她就是千古才女李易安，万古愁心李清照”

让学生回忆接触过的李清照的作品，介绍自己所熟悉的李清照的生平及故事，教师小结(见背投)，引出知人论世的诗歌鉴赏方法，明确李清照的诗词内容。

三、整体感知，理清思路(40分钟)

1. 听视频朗诵《一剪梅》，同时有感情的朗诵全词，找出体现作者心理状态的字眼以及主旨句。

明确：“闲愁”二字最能体现作者心情，是全词的词眼，主旨句为“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”。

2.词人的丈夫新婚后不久就外出求学后，李清照填词《一剪梅》送给丈夫。古来抒写愁绪的诗句有很多，如李白的“举杯消愁愁更愁”，李煜的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”等。而李清照写愁却不落前人窠臼，那么她笔下的“愁”有何独特之处呢?下面我们就来认真研读作品。

3.齐读这首词，提问：词的上下两阕分别侧重写什么?全词抒发词人什么感情?

明确：上阕写人物行动，下阕侧重抒情，全词抒发作者的寂寞相思之情。

4.自由讨论，找出自己最喜欢的词句并作简要分析之后教师作小结。各句的分析总结大体围绕以下方面进行：

(1).首句“红藕香残玉簟秋”交代了时令即秋季，那么作者是从那几个角度入手写秋景秋意，渲染环境的呢?

明确：视觉、嗅觉、触觉。

作者从多个角度入手描写秋意的冷落萧条，不仅刻画了四周景色，而且烘托出词人情怀。花开花落，既是自然现象，又是悲欢离合的人事象征。枕席生凉，既是肌肤触觉，也是凄凉独处的内心感受。作品首句就显示了这首词的环境气氛和感情色彩。

(2).“轻解罗裳，独上兰舟”是作者排遣寂寞的方式，但寂寞排遣得了吗?从哪个词语可以看出来?

明确：从“独”字可以看出词人借泛舟来消愁，而过去有夫君相伴，现在却是独自一人，眼前的一切只能勾起对往事的怀念，怎能排遣得了“愁”呢?

(3).研读“云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼”句。

提问：这句词按照逻辑顺序应怎样排列?

明确：应是“月满时，上西楼，望云中，见回雁，思谁寄锦书来”。

引导学生展开联想和想象，体会这句词的优美意境。

词句中的“谁”显然是指自己的丈夫赵明诚，可以想见，词人因惦念游子行踪，盼望锦书到达，所以遥望云空，产生鸿雁传书的遐想。但是明月自满，人却未圆，雁子空回，锦书全无，所以有“谁寄”之叹，实际是无人寄书，心中愁绪平添一层。

5.研读下阕。这部分词人直抒胸臆，按捺不住的愁绪尽显于字里行间。

(1).品味“一种相思，两处闲愁”句。

提问：何谓“一种”相思，“两处”闲愁?从中我们能看到女词人与丈夫之间什么样的爱情?

明确：此句是说身在异地的丈夫和自己怀有一样的相思之情，直接点明了夫妻二人的两相恩爱，足见双方情爱之笃以及彼此信任之深。

(2).“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”一句是词的主旨句，在写愁绪上有什么特点?

明确：这句词赋予愁绪以运动之感，使人仿佛看见词人眉头的若舒若蹙，而愁从眉间藏到心间，更使人领略到词人的万千愁绪，引发无限的遐想。

(四).诵读并背诵全词。对比赏析《一剪梅》与《声声慢》，小结李清照词作的语言风格和艺术特色。

总结：清新典雅，温婉细腻，婉约词的代表，世人称之为“易安体”。

(五).欣赏歌曲《月满西楼》的`flash，加强审美印象。

布置作业：

搜集李清照的有关作品，进一步体会“易安体”的艺术风格。

教学总结：

自”字的魅力

——由“花自飘零水自流”说起

这堂课流程比较完整，生成的东西也很多，比我预期的结果要好，很可能是因为学生听过《一剪梅》这首词的流行歌曲版，比较熟悉歌词。如果一定要说自己的功劳的话，就在于点拨恰到好处;这堂的不足之处在于，时间太短，有些地方(如对词中“红藕香残”“月满西楼”等意象)没能充分展开。

下课以后，我仍觉得意犹未尽，放下电脑，打开书，重读了这首词，又回顾了学生的发言。学生一眼就喜欢上了“花自飘零水自流”这句话给我的印象很深，除了整首词的意境很美之外，我也很喜欢这一句。为什么会这样呢?

我在办公室来回走了几步，打开门和窗，觉得整个楼道空荡荡的，整座教学楼空荡荡的，好像只有我一个人占据整个教学楼。思及此，灵光一现，“自”字让我心头一动，从脑海中飘然而出。于是我写下如下文字。

“一切景语皆情语”“以我观物，物皆著我之色彩”，“花自飘零水自流”这句话的魅力不仅在于“飘零”，更在于两个“自”字。花随水流，本来是自然现象，“飘零”二字融愁情入自然之景，两个“自”字更加明晰和深化了愁情。“花之飘零”与“水之流动”似乎两不相干，实则彼此一体，无法分开。两个“自”字拉开了花和水的距离，即景抒情，又兼比兴，和“一种相思，两处乡愁”具有相同的结构，意蕴可互相生发。分离之苦，如同无形的上帝，亚当夏娃本应互相扶持，共同消解上帝的惩罚，而事实是，李清照和赵明诚人在两地，各自漂泊，唯有分流水落花于两方以喻相思之苦。“自”字有孤独之情，有分离之意，这大概就是它的魅力所在。

一剪梅课件 篇3

一、导语设计：“江山代有人才出，各领风骚数百年”，因为有诗仙、诗圣、诗鬼、诗豪等一大批杰出诗人的存在，诗歌到了唐朝已发展到了颠峰阶段，于是，宋代文人另辟蹊径，发展并完善了词这一文学样式，使它成为我国文化宝库中又一颗璀璨的明珠。提到宋词，人们就会想到一名杰出的女性，她的出现，给森然的中国历史带来了几多水气，几多温馨，它就是被认为是婉约派词的正宗，提出“词别是一家”主张的南宋女词人----李清照。

二、知人论世

通过提问，让学生自己述说他们所熟悉的李清照，包括生平及有关她的故事，然后教师小结

明确：

1、李清照，号易安居士，济南人（今山东）人。父李格非为当时著名学者，夫赵明诚为金石考据家。早期生活优裕，与明诚共同致力与书画、金石的搜集整理。金兵入侵后，流寓南方，明诚病死，境遇孤苦。所作词，前期多写其悠闲生活，后期多悲叹身世，情调感伤，有时也流露出对中原的怀念。李词工于造语，善于创意出新。擅用白描，创立了雅而不难、易而不俗，生活气息浓郁的“易安体”。后人有《漱玉词》辑本。

后人对她的评价：“男中李后主，女中李易安，极是当行本色。前此太白，故称词家三李”。

“清照已一妇人，而词格乃抗轶周柳，虽篇轶无多，固不能不宝而存之，为词家一大宗矣”

2、这首词在黄升《花庵词选》中题作“别愁”，是赵明诚出外求学后，李清照抒写她思念丈夫的心情的。伊世珍《琅寰记》说；“易安结缡末久，明诚即负笈远游。易安殊不忍别，觅锦帕书《一剪梅》词以送之。”

三、品味音韵美

1、请一学生朗读，教师进行诵读指导

明确：《一剪梅》是双调，每段有四个乐句，每句四拍，形式上与七律相近，节奏整齐。所不同的是，它的双数句被分解成两小句，每小句四字。这两小句有时意思直贯而下，如“轻解罗裳，独上兰舟”、“雁字回时，月满西楼”；有时意思或相仿或并列，如“一种相思，两处闲愁”，甚至可用叠韵，如“才下眉头，却上心头”。读前一种四字句，两句间停顿要短一些；读后一种四字句，两句间停顿稍长，以造成悬念，突出下句内容的重要性。从整首词来看，单数句应读得缓慢、悠长，双数句可以读得轻快短促，这就有了对比。

2、教师范读

3、全班齐读、二重读

通过朗读，整体感知词的思想内涵，品味词的音韵美。问题设计：同学们声情并茂的朗读，让老师体味到了一种回环往复的音韵之美，这纯粹是因为你们读得好的原因吗？（明确：音韵美的形成一是因为本词的押韵，一韵到底并且都押平声韵，造成舒缓委婉的艺术效果；二是因为词人擅用对仗，使节奏明快、和谐、上口。

四、赏析意境美

1、《白雨斋词话》中说：“易安佳句，如《一剪梅》起七字云：‘红藕香残玉簟秋’，精秀绝伦，真不食人间烟火者”，你能说出它好在哪里吗？

引导学生从词的主旨和意境角度分析，明确：“红藕香残是以点带面的写法，点明了时节，透露出秋景的冷落、萧条，而且渲染了环境气氛，对作者的孤独闲愁起了衬托作用。如果说“红藕香残”是从客观景物（视觉、嗅觉）来表现秋的到来，那么“玉簟秋”就是通过作者的主观感受（触觉）来表达秋的到来，一句话，把客观和主观，景和情都融化在一起了。

2、“轻解罗裳，独上兰舟”是作者在孤寂中所想到的排遣寂寞的方法，她排遣掉寂寞了吗？你从哪里看出来的？

引导学生揣摩关键字，明确：从一个“独”字可看出，词人想借泛舟来消愁，结果是“举杯消愁愁更愁”啊。过去和夫君一起双双击楫，充满诗情画意，今天却独自击楫，眼前的情景，只能勾引起往事，怎能排遣得了愁呢？“独”字是“背面敷粉”的写法，其实她想说的是：如果丈夫在家，夫妻一起去划船该多快乐啊。

3、为了稍减闲愁，词人又臆想鸿雁能传书信，哪位同学能描述一下“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”这句词是一幅怎样的优美意境呢？

引导学生运用联想法，明确：当空中大雁飞回来时，谁托它捎来书信？我正在明月照满的西楼上盼望着呢。雁传书信，故可暂得安慰，但不可能消除的是一份什么情感呢？是词人的相思之情啊，“月满西楼”不正是“西楼望月几回圆”吗？

4、通过比较阅读，领略词人在“一种相思，两处闲愁”中所表露的旖旎、纯洁、心心相印的爱情。

比较鉴赏：“原为西南风，长逝入君怀”——曹植《七哀》

“浮云蔽白日，游子不复返”——《行行重行行》

明确：旧时文人所描述的思妇诗中，大多表述的是单纯思夫或怨其不返的情结，但“一种相思，两处闲愁”却直接点明了夫妻的两相恩爱。他俩同样互相思念着，也同样因离别而苦恼着。这种独特的构思体现了李清照对赵明诚的无限钟情和充分信任，体现了她开朗的性格，善于为对方着想，与一般妇女的狭隘心胸不同。

5、名句赏析：“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”

明确：词的主旨句的落实。词人对愁的描写极其形象。人在愁苦中总是皱着眉头，愁眉苦脸的，词人正是抓住这一点才写出“才下眉头，却上心头”两句，使人若见其眉头刚舒展又紧蹙的样子，从而体会到她内心的绵绵痛苦。“才……，却……”句式表现愁运动之速，而愁从可见的眉间藏到心头，更使人领略到女词人的万千愁绪，给人以无止境的遐想。

五、背诵全词，比较鉴赏李清照写愁的名句，小结李清照词的语言特色和艺术风格。

比较鉴赏：

１梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得？

《声声慢》

２莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。

《醉花阴》

３惟有楼前流水，应念我，终日凝眸。凝眸处，从今又添，一段新愁。

《凤凰台上忆吹箫》

明确：语言特色（清丽典雅）

艺术风格（深婉细腻）

六、课堂训练

1、对这首词的理解，不全恰当的一项是：（ ）

A上片首句通过视觉、触觉的感受，点明时间已进入深秋，接下两句写词人轻轻解开丝罗的裙衣，小心登舟的情态。

B“云中”三句是说，当空中大雁飞回来时，谁托它捎来书信？我正在明月照满的西楼上盼望着呢。

C下片前三句的意思是说，自己与丈夫分居两地，“一种相思，两处闲愁”直接点明了夫妻的两相恩爱，充分体现了李清照对赵明诚的无限钟情和充分信任。

D“此情”三句的意思是说，这种相思之情，如同“花自飘零水自流”一样，是没有办法可以消除的。

２、对这首词的分析，不全正确的一项是：（ ）

Ａ上片写词人思念其丈夫赵明诚，下片写离愁无法排遣。

Ｂ上片写相思，虽无一字道出，却句句包孕，极为含蓄。

Ｃ“云中”句虽是词人的主观臆想，却表达了对丈夫的深切怀念。

Ｄ后三句新颖别致，以浅近朴实的语言，生动地写出了感情的不可遏止。

七、播放歌曲《月满西楼》，在歌手安雯的深情演绎中使学生进一步领略李清照词所创设的优美意境，加深对课文内容的理解。

八、布置作业：课外延伸阅读语文读本上李清照的豪放词《渔家傲﹒记梦》

九、板书设计：

一剪梅

李清照

赏：品：

音韵美藕残簟秋花飘水流语言：清丽典雅

意境美上寂寞生风格：深婉细腻

兰舟闲愁

盼下

锦书眉头

望上

团圆心头

相思

一剪梅课件 篇4

教学目标：

1、感受意象美和意境美，了解李清照词的婉约风格。

2、体会作者生平遭遇与创作的密切关系。

3、学习作者从日常生活中提炼生动感人的意象来表现心境的写作方法。

4、体会词的意境和作者的思想感情。

教学重难点：

1、学习作者从日常生活中提炼生动感人的意象（借物言情）来表现心境方法。

2、体会词的意境和作者的思想感情。

3、感受鉴赏作品的意象美、意境美、韵律美、音乐美。

4、培养学生补充空缺意象、再造意境的创新思维能力。

秋天伴随着片片飘零的黄叶来临，萧瑟的秋风、西坠的斜阳、兼有梧桐的细雨共同铺成一张凄楚迷离的画卷，忧伤而令人神往我在每一个季节仰望秋天，我在每一个秋天沉醉怀想我总情不自禁地把李清照与秋天连在一起，与愁绪连在一起，或许她本来就是愁绪的化身吧，她的生命因有了愁绪和残缺而有了令人心悸的美今天，就让我们走进《一剪梅》，穿越历史的尘烟陪同这位杰出的婉约派女词人一起咀嚼她的愁情。

词人闲来心绪不宁，于是想到解闷的办法，看书、喝酒或者绣花等等，但总是进不了状态，不知道为什么，她心里清楚为什么可是没有办法说出来，也没有办法从中解脱出来于是她想到了一个办法，到荷花塘中走。（可以联想朱自清的《荷塘月色》中“这几天心里颇不宁静，”等句子加深学生的理解。）

深秋荷花塘，荷叶渐渐凋零，会不会引发美人迟暮的感觉呢？也有可能坐在船上，想到自己心上人与自己同游荷花塘的快乐与温馨，可现在呢？自己孤独一人！一个“独”字值得品味啊：以前她和丈夫月夜泛舟，借酒啸歌的情景，那种甜美，那种依赖，那种轻松的感觉会从她内心缓缓流过；眼前寒风过去，偶尔听到几声水鸟的扑棱声，夜晚显得如此沉寂的清冷至此，一种对夫君的思念之情油然而生而且会越来越浓，心也随之越来越冷，于是，她安慰自己：还是默默走开，回家休息吧。

回家后，她躺在锦罗帐里，也不知道过了多长时间她还是难以入梦，眼前总是浮现一个熟悉的身影“干脆起来吧！”，她站到窗前，如水而又清凉的月色洒在院里，也照在她的身上，她的心也随着圆月远去：他在哪？过得怎样？什么时候回家呢？种种牵挂都涌上了心头，“为什么不写信告诉我一声呢，好狠心的人啊！”埋怨，责备，再是狠狠地痛骂，但这样生气又何用呢？要是有他的一封信多好啊？可是“过尽千雁皆不是，斜晖脉脉风悠悠”失望之中，她想“这个狠心的人！不想我，我干嘛想着他呢”。

通过这种联想与想象，学生很自然地进入到这种情境之中，那种落寞中思念等待，思念等待中失望与怨恨都表现出来从这里看，李清照很像不成熟的生气的少女！

尽管夜已经很深了，她还是难耐心头的寂寞，走下高楼，来到庭院打发无聊时光，“花自飘零水自流”，这种细微的声音都能够听出来，夜晚多么的静试想，一个人在如此深的夜晚不睡觉却出来散步，女子当中也只有很浪漫的李清照有这种闲情逸致也许，在如此安宁的夜晚，她更能听到自己心灵的声音，好像也只有在这种宁静中听到夫君的声音所以说“一种相思，两处闲愁”。

总结：经过想象联想，同学们对《一剪梅》内容有了深刻认识在此基础上，点出文章的情感之美：思念，惆怅，担心，孤独，怨恨和关切都有，这些复杂的情感交织在一起，并不会让人感到冰冷和绝望，相反只会让人觉得情真意切，甜美无限，这就是这首词的动人之处。

一般诗词的学习过程总是先从作者的生平事迹和作品的背景资料引入，然后同学们再在老师的引导下对于诗词进行鉴赏，这似乎成了学习古典诗词的固定模式了当然这样做有助于同学们融入诗词的意境之中更好领会古典诗词的内涵。

那么今天我们这堂课对李清照的《一剪梅》和《声声慢》的比较阅读课就做个尝试，搞个实验，我们反其道而行，从对两首词的细致品读，看看我们能不能凭着已有的.鉴赏能力通过对两首词的赏析去领会词内外的意蕴。

1、阅读《声声慢》和《一剪梅》两词，找出它们的共同点。

明确：同：①风格上：都是婉约词，细腻婉转（李清照艺术主张：诗庄词媚，诗如《夏日绝句》）。

③情感上：愁（这次第，怎一个愁字了得/一种相思，两处闲愁）。

2、两篇中都写“愁”绪，乍一看十分相近的，而细细品味，我们便可发现这“愁”的内涵是不同的，正所谓“一般愁字别样情”细品两诗，体会两者之愁有何区别？

（1）在这两首词中，作者都用了直抒胸臆和融情于景两种抒情方式，我们先来看看浸染词人愁情的景（意象）有何不同？

花：

《一剪梅》――“红藕香残”、“花自飘零水自流”。

“红藕香残”从色彩上、气味上写出了荷花的清丽，即使飘零水上，仍是一幅轻盈雅致的图画。

《声声慢》――“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？”

菊花本是秋令之花，令人伤感，虽然满院盛开，可由于自己憔悴瘦损，也没有心情去摘花赏花花向来喻女子，此处菊花愁损容颜，也指词人如今孤独寂寞，没有人欣赏、没有人守护，正是李清照不幸遭遇的现实写照。

《一》中，花已过盛期，正自飘零，由花逝，可推知“惜花更惜己”之意，含怨夫婿不归之情；而《声》中“满地黄花堆积”，正是盛时，本该去赏去摘，却因“憔悴损”而失此心，比起前者，此时的词人更显得没有生活的意趣了。

雁：

《一剪梅》――“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”。

明月自满，人却未圆；雁字空回，锦书无有，说“谁寄”，即是无人寄也――相思之情。

《声声慢》――“雁过也，正伤心，却是旧时相识”。

在这天暗云低、冷风正劲的时节，却突然听到孤雁的一声悲鸣，那种哀怨的声音直划破天际，也再次划破了词人未愈的伤口“雁”未必相识，却说是“旧时相识”，这里寄寓着作者两层感情：雁足传书为古诗词中常用之典，此指夫亡之痛；秋雁北来，写国破家亡、漂泊南方之苦。

雁：《一》中的雁是“回”，与“去”相对，且能使人联想到词人“目送去，目迎来”，对“鸿雁传书”有着深深期盼，只是盼后又是失落：“云中谁寄”之“谁”当然指赵明诚，而又分明指“无人”但这种“失望”程度与《声》一比就轻多了：此时雁并非“回”，而是“过”，便如过客，与词人似不相干，可见词人早断了心中所盼，而“却是旧时相识”一句，竟是有了“避之不及”之意，从有期盼到欲逃避，心情已从“失望”到“伤心不过”了。

②《一剪梅》和《声声慢》中还有哪些意象传达了词人这种凄苦的心境？

“三杯两盏淡酒”――喝酒的不经意；喝酒毫无心绪；所以感觉无味；借酒浇愁愁更愁。

“晚来风急”――心境的凄冷。

“独守窗儿”――无聊寂寞、度日如年。

“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴”――梧桐一叶而知秋，本身就是牵愁惹恨的事物，再加上淋淋漓漓的淒苦的秋雨，不仅滴在耳边，更滴向心头长夜如磐，风雨如晦，细雨绵密不断，而愁苦也就络绎不绝。

小结：所有意象，无一不是生愁、牵愁、助愁的，可以说是触处成愁：薄酒浇愁，淡而无味；晚风劲吹，心境凄冷；征雁南飞，离人伤逝；黄花憔悴，飘零沦落；独守窗儿，度日如年；雨打梧桐，更添愁苦通篇写“愁”，而除结句点明之外，全用所见抽感意象来渲染愁情，有“一重未了一重添”之势。

（2）找出两词中直抒胸臆的词句，说说它们抒发的情感有何不同。

明确：

《一剪梅》——一种相思，两处闲愁。（两处闲愁：可见两心如一，心心相印）

——此情无计可消除，才下眉头，却上心头（此情：离愁别绪，难舍难分，爱之愈深，思之愈切，这是一种甜蜜的相思之愁）

离别纵然是苦的，但这种苦是以相思作底蕴的苦，是恋爱中的李清照心甘情愿吞噬的苦，它是爱情的养分，实则是外苦内甜的苦。

《声声慢》——这次第，怎一个愁字了得！（家国之思、孀居之悲、沦落之苦）

——寻寻觅觅、冷冷清清、凄凄惨惨戚戚。

（“寻寻觅觅”四字劈空而来，反映了内心若有所失的精神状态这丢失的东西，可能是流亡以前的太平生活，可能是椿萱在堂的幸福，也可能是丈夫在世的爱情只这一句，就把她由于敌人的侵略、政权的崩溃、流离的经历、索漠的生涯而不得不担承的、感受的、经过长期消磨而仍然留在心底的悲哀，充分地显示出来了心中如有所失，要想抓住一点什么，结果却什么也得不到，所得到的，仍然只是空虚，这才如梦初醒，感到“冷冷清清”四字既明指环境，也暗指心情，或者说，由环境而感染到心情，由外而内接着“凄凄惨惨戚戚”，则纯属内心感觉的描绘，一种沉痛乃至凄厉的感情氛围已笼罩全诗这三句十四字，实分三层，由浅入深，文情并茂，被誉为“千古创格”、“绝世奇文”。）

综上所述，李清照的心绪从《一》到《声》，其实是由“幽怨”到“凄苦”的流变幽怨，尚有人事可寄托相思，而凄苦，则人事无处寻觅了，因此可说是从相思无限到了相思无地。

总结：《一剪梅》和《声声慢》虽然都是李清照写愁的名篇，然而我们从对比中可以发现，两者“愁”的内涵是不同的《一剪梅》是对丈夫的相思之愁、生离之愁，其时词人锦衣玉食，而士人游学游宦也是社会习俗，故这愁来得轻、浅，正如词人所言是“闲愁”；《声声慢》之愁绪却是沉重、哀痛乃至于凄厉的，这是融合了家国之思、孀居之悲、沦落之苦的泣血之作由此也可看出李清照前后两期诗风的不同正所谓“国家不幸诗家幸”、“诗穷而后工”，苦难不停地擦拭着艺术的灵魂，在生命空间受到的伤害和疼痛，在艺术的空间都会给予几倍的补偿和酬惠国破家亡、天涯沦落，这些苦难经历像重物压在李清照艺术生命的弹簧上，只要不令弹簧承受不了，那么，苦难越重、艺术的灵魂飞得越高。

《一剪梅》这首词在黄升《花庵词选》中题作“别愁”，大约写于词人新婚后不久，丈夫赵明诚外出求学之时，词中十分细腻地写出了她独居生活的孤单寂寞和对丈夫的思念之情伊世珍《琅寰记》说；“易安结缡末久，明诚即负笈远游易安殊不忍别，觅锦帕书《一剪梅》词以送之”。

《声声慢》这首词所表达的是女词人晚年寡居时孤独、凄苦的生活感受。

金人南侵后，女词人连续遭到国破、家亡、夫死的苦难，过着长期的流亡生活，这是作者创作的分水岭，相信同学们通过刚才对这两首词的信息整合后能有所体味前期的幸福生活：家庭背景及其所受的教育、美满的婚姻生活。（“赌书消得泼茶香”、“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”）后期的悲惨遭遇：颠沛流离四处逃亡、再婚又离婚、超越时空的孤独。（环顾女界无同类，再看左右无相知。）

李词的特殊魅力就在于它一如作者的人品，于艾怨缠绵之中有执著坚韧的阳刚之气，虽为说愁，实为写真情大志，所以才耐得人百年千年地读下去于是，她一生的故事和心底的怨愁就转化为凄清的悲剧之美，她和她的词也就永远高悬在历史的星空。

随着时代的进步，李清照当年许多痛苦着的事和情都有了答案，可是当我们偶然再回望一下千年前的风雨时，总能看见那个立于秋风黄花中的寻寻觅觅的美神秋天，太多堆积的黄花和残留的叶片，让人产生浓得化不开的清照情结，每个秋天我都会深深地想念她，想她冰清玉洁的性格，凄冷哀怜的命运，还有那美妙绝伦的诗词。

六、创新思维练习：

1、李清照除了创作婉约词，还有不同于婉约词风的豪放诗词文，找一找读一读。

例如诗歌：《绝句》生当作人杰，死亦为鬼雄至今思项羽，不肯过江东——歌颂楚霸王项羽失败后不愿逃往江东苟且偷生的英雄气节，讽刺南宋朝廷在金人南侵后窝居江南的妥协逃跑政策。

2、秋天是个多彩的季节，看秋雾、听秋雨、尝秋果、品秋愁……用心去探寻，你还发现秋天有哪些可感的景物、人或事？试用二三十字将你探寻的结果写下来，建议运用一两种修辞手法。

通过这堂课认识到教学上有许多不足之处，希望以后通过自己的努力能弥补这些不足。

诗词的美和意绪靠发掘和用心体会，深度鉴赏才能达到教学上普遍存在的浮光掠影之弊，在这堂课中也可见一斑，这是造成学生对古典诗词缺乏兴趣和热爱的原因之一怎样做到既引起学生的兴趣，调动他们的积极性，又不至沦于浅薄，这是我今后应该思考的问题。

课堂上充分相信学生的感悟能力，学生的心胸是一弘泉水，只要找到源头，领悟的泉水就会汩汩长流语文不是讲得太难，而是讲得太简单，那是对孩子智力的低估和创造力的抹杀，也是对神圣语文的亵渎应该呼唤深度语文课堂。

作为语文教师，必须要广泛阅读和学习文学底蕴、文化品位和自我对美的感受和发掘能力，是能否做一个优秀语文教师的重要条件自身对文学的热爱和敏感会对学生产生很大影响所以，作为语文教师的自己，紧要任务是读书，并作为生活的习惯。

一剪梅课件 篇5

1、通过了解李清照其人，赏析其词，学会“以意逆志，知人论世”的欣赏

2、运用“知人论世”的方法来鉴赏诗歌的思想内涵，提高学生初步鉴赏诗歌主旨的水平。

3、培养学生良好的人文素养和探究精神。

【教学重点】李清照生平简历的了解及其作品的赏析。

【教学难点】掌握“知人论世”的方法并能够运用这种方法来初步鉴赏诗歌。

【教学方法】吟诵，讨论、讲析结合，问题探究法。

“愁”，中国古代文人吟咏出脍炙人口的诗句;“愁”，中国文学史留下熠熠生辉的篇章。

“白发三千丈，缘愁似个长”是李白的诗句;“一片花飞减却春，风飘万点正愁人”是杜甫的诗句。豪放的苏轼吟过：“新月与愁烟，满江红。”婉约的秦观也唱过：“便做春江都是泪，流不尽，许多愁。”而南宋女词人李清照似乎对“愁”更有兴趣，她以女性固有的丰富感情，以词人特有的才气，留下不少言愁之作，抒发情愁、家愁、国愁，如《点绛唇》《一剪梅》《念奴娇》《醉花阴》《武陵春》《声声慢》等。

李清照(1084-1155)，宋代著名女词人，号易安居士，济南人(今山东)人。李清照婚前婚后都生活在书香世家，其父李格非是苏轼的学生，其夫赵明诚是著名的.金石考据家。李清照夫妇雅好词章，常相唱和。1127年，靖康之乱，李清照随家颠簸南下，后来丈夫病死，李清照亡国继以亡家，余生孤苦，郁郁而终。南渡之前，李清照多写闺情相思，明快妍丽;南渡之后，则多写国破家亡的离乱生活，沉哀入骨，境遇孤苦，词情凄黯，多悲叹身世，情调感伤。婚后不久，赵明诚即远行，李清照便写下了这首《一剪梅》寄给丈夫。

李词工于造语，善于创意出新。擅用白描，创立了雅而不难、易而不俗，生活气息浓郁的“易安体”。后人有《漱玉词》辑本。后人对她的评价：“男中李后主，女中李易安，极是当行本色。前此太白，故称词家三李”。

先听范读，再齐读。

体会《一剪梅》所抒发的情感。

(1)、“红藕”“玉簟”不仅表明秋天已至，进一步发掘，它的深刻意蕴是什么呢?

(2)、“轻解罗裳，独上兰舟”是作者在孤寂中所想到的排遣寂寞的方法，她排遣掉寂寞了吗?

(3)、“云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼”是一个倒装句，其意味是什么?

(4)、“花自飘零水自流”的意义分析：

(5)、领略词人“一种相思，两处闲愁”中所表露的旖旎、纯洁、心心相印的爱情。

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急?雁过也，正伤心，却是旧时相识。

满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘?守着窗儿，独自怎生得黑?梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得!

1、开头七组叠字怎样书写感情的?联系所学过的古代诗文，说说叠字的修辞作用。

1、“一般愁字别样情，半世漂泊感生平”，作为一个女人，李清照何其不幸;作为一个诗人，她又何其伟大。正所谓“国家不幸诗家幸，话到沧桑句便工”，苦难不停地擦试着李清照的艺术灵魂，这些经历像重物一样压在她生命的弹簧上，但它们不能压垮李清照，相反，苦难越重，艺术的灵魂飞得越高。怪不得一代文豪郭沫若这样评价李清照：一代词人有旧居，半生漂泊憾何如。冷清今日成轰烈，传诵千古是著书。

2、“以意逆志”要做到“解读文辞，揣摩情意”、“融入体验，体会情趣”，也就是说：我们在解说诗歌的时候，要正确理解词义、字义，结合自己的切身体会去推测作者的本意，从作品的整体出发，由表及里地理解诗歌的主旨。

3、“知人论世”除了我们平常理解的“诗人不同，诗风各异”、“ 时代不同，精神迥异”外，更要注意“境遇不同，诗情有别”—— 诗人一生的思想不是一成不变的，写于不同时期、地点的作品，也会呈现出不同的感情基调和旨趣。

通过这堂课认识到教学上有许多不足之处，希望以后通过自己的努力能弥补这些不足

诗词的美和意绪靠发掘和用心体会，深度鉴赏才能达到教学上普遍存在的浮光掠影之弊，在这堂课中也可见一斑，这是造成学生对古典诗词缺乏兴趣和热爱的原因之一怎样做到既引起学生的兴趣，调动他们的积极性，又不至沦于浅薄，这是我今后应该思考的问题

课堂上充分相信学生的感悟能力，学生的心胸是一弘泉水，只要找到源头，领悟的泉水就会汩汩长流语文不是讲得太难，而是讲得太简单，那是对孩子智力的低估和创造力的抹杀，也是对神圣语文的亵渎应该呼唤深度语文课堂

作为语文教师，必须要广泛阅读和学习文学底蕴、文化品位和自我对美的感受和发掘能力，是能否做一个优秀语文教师的重要条件自身对文学的热爱和敏感会对学生产生很大影响所以，作为语文教师的自己，紧要任务是读书，并作为生活的习惯

一剪梅课件 篇6

(一)、导语设计

从今人对李清照的评价入手导入新课，“在我国词坛有一位传奇女子，她把三分泪水、七分才气凝结成篇篇妙语华章，她就是千古才女李易安，万古愁心李清照”

(二)、作者作品

让学生回忆接触过的李清照的作品，介绍自己所熟悉的李清照的生平及故事，教师小结（见幻灯片），引出知人论世的诗歌鉴赏方法，明确李清照的诗词内容。

(三)、作品鉴赏

1、听视频朗诵《一剪梅》，同时有感情的朗诵全词，找出体现作者心理状态的字眼以及主旨句。

明确：“闲愁”二字最能体现作者心情，是全词的词眼，主旨句为“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”。

2、词人的丈夫新婚后不久就外出求学后，李清照填词《一剪梅》送给丈夫。

古来抒写愁绪的诗句有很多，如李白的“举杯消愁愁更愁”，李煜的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”等。而李清照写愁却不落前人窠臼，那么她笔下的“愁”有何独特之处呢？下面我们就来认真研读作品。

3、齐读这首词，提问：词的上下两阕分别侧重写什么？全词抒发词人什么感情？

明确：上阕写人物行动，下阕侧重抒情，全词抒发作者的寂寞相思之情。

4、自由讨论，找出自己最喜欢的词句并作简要分析之后教师作小结。各句的分析总结大体围绕以下方面进行：

（1）、首句“红藕香残玉簟秋”交代了时令即秋季，那么作者是从那几个角度入手写秋景秋意，渲染环境的呢？

明确：视觉、嗅觉、触觉。

作者从多个角度入手描写秋意的冷落萧条，不仅刻画了四周景色，而且烘托出词人情怀。花开花落，既是自然现象，又是悲欢离合的人事象征。枕席生凉，既是肌肤触觉，也是凄凉独处的内心感受。作品首句就显示了这首词的环境气氛和感情色彩。

（2）、“轻解罗裳，独上兰舟”是作者排遣寂寞的方式，但寂寞排遣得了吗？从哪个词语可以看出来？

明确：从“独”字可以看出词人借泛舟来消愁，而过去有夫君相伴，现在却是独自一人，眼前的一切只能勾起对往事的怀念，怎能排遣得了“愁”呢？

（3）、研读“云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼”句。

提问：这句词按照逻辑顺序应怎样排列？

明确：应是“月满时，上西楼，望云中，见回雁，思谁寄锦书来”。引导学生展开联想和想象，体会这句词的优美意境。词句中的“谁”显然是指自己的丈夫赵明诚，可以想见，词人因惦念游子行踪，盼望锦书到达，所以遥望云空，产生鸿雁传书的遐想。但是明月自满，人却未圆，雁子空回，锦书全无，

所以有“谁寄”之叹，实际是无人寄书，心中愁绪平添一层。

5、研读下阕。这部分词人直抒胸臆，按捺不住的愁绪尽显于字里行间。

（1）、品味“一种相思，两处闲愁”句。

提问：何谓“一种”相思，“两处”闲愁？从中我们能看到女词人与丈夫之间什么样的爱情？

明确：此句是说身在异地的丈夫和自己怀有一样的相思之情，直接点明了夫妻二人的两相恩爱，足见双方情爱之笃以及彼此信任之深。

（2）、“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”一句是词的主旨句，在写愁绪上有什么特点？

明确：这句词赋予愁绪以运动之感，使人仿佛看见词人眉头的若舒若蹙，而愁从眉间藏到心间，更使人领略到词人的万千愁绪，引发无限的遐想。

（四）、诵读并背诵全词。

（五）、对比赏析《一剪梅》与《声声慢》，小结李清照词作的语言风格和艺术特色。

总结：清新典雅，温婉细腻，婉约词的代表，世人称之为“易安体”。

（六）、欣赏歌曲《月满西楼》的flash，加强审美印象。

（七）、布置作业：

搜集李清照的有关作品，进一步体会“易安体”的艺术风格。

一剪梅课件 篇7

1、这首词是高中语文二年级《中国古代诗歌与散文鉴赏》中的一篇课文 ，是李清照的代表作，也是宋代婉约词中难得的佳作。

2、学习内容为李清照的词《一剪梅》。这是一首倾诉相思、别愁之苦的词，是李清照写给新婚未久即离家外出的丈夫赵明诚的。她诉说了自己独居生活的孤独寂寞，急切思念丈夫早日归来的心情。词作笔调清新，风格细腻，给景物以情感，移情入景，借景抒情。作者在词中以女性特有的敏感捕捉稍纵即逝的真切感受，将抽象而不易捉摸的思想感情，以素淡的语言表现具体可感、为人理解、耐人寻味的情感。

3、学习这首词需要一课时 。学习目标主要是让学生感受词的意境，初步形成鉴赏诗歌的能力，形成一定的审美观念。在教学过程中要充分发挥学生的主体地位，通过创设感受情境、学生朗读、小组讨论等方式，让学生全面理解诗歌的情感内容，进而形成鉴赏评价机制。

1.知识与技能：1) 培养学生补充空缺意象、再造意境的创新思维能力,使学生初步形成鉴赏诗歌的能力。2)要引导学生通过学习，总结出诗人李清照词的婉约风格。3) 李清照写内心愁苦的名句很多，让学生把握用意象写愁的手法。

2.过程与方法: 1)有感情的朗诵这首词，并熟练背诵，准确无误地默写全词。2)锤炼词语，品味“轻”、“ 独”“才”、“却”等字词。 3)深刻体味作者所表现的“闲愁”。

3.情感态度与价值观: 1)感受鉴赏作品的意象美、意境美、韵律美、音乐美，形成行为价值观。2) 体会作者生平遭遇与创作的密切关系，感受甜蜜的相思之苦 。

1、学生在初中已经对李清照有所了解，学习过她的《如梦令》，有一定的知识储备，在导课时可以充分利用这一点，让学生更多的参与，既温故又知新。

2、学生对于诗歌仅仅是读一读，在独立鉴赏评价方面的能力不足，如何教会学生鉴赏诗歌的方法才是诗歌教学的终极目标。

3、在“闲愁”和“相思之苦”这个情感的理解上，学生缺乏生活积累，可能有困难。

4、好多学生可能通过学习能达到熟练背诵的目的.，但不一定能准确写出全词，因为文中有几个生僻词，如“簟”，还有“裳(chang)”的读音等。 六、教学策略选择与设计

学习诗歌贵在想象，学习诗歌要善于插上想象的翅膀。作为诗歌教学，要充分发挥多媒体教学的优势，尽可能多的给学生提供感受诗歌意境美的

平台。诗词的语言本身就具有极大的跳跃性，这也正是培养学生丰富想象力的最佳文本。这堂课我充分运用开放性原则的教学原则，采用联想、比较的教学方法，通过对学生已经学过的李清照词《如梦令》的回顾，和这首词做比较阅读，以旧促新，会收到更好的教学效果。 七、教学资源与工具设计

多媒体设备-----主要是情境导课时展示一组溪亭日暮、藕花深处、归舟争渡、惊飞的鸥鹭的画面，同时用多媒体播放《一剪梅》改编的歌曲《月满西楼》，画面意境优美，音乐婉转动人，这样既可以充分调动学生的学习兴趣，同时能很快进入情境，理解诗歌的内容和情感。教学结束时，也可以师生同唱这首词，将课堂结束在师生情感共鸣的最高峰，余音绕梁，意味隽永。 八、教学过程 一、诗画导入 ：

※展示一组画面：溪亭日暮、藕花深处、归舟争渡、惊飞的鸥鹭 师：(明示画面中的意象)所谓“诗中有画，画中有诗”，同学们看到这些画面能想起初中学过的哪首词? 生：李清照的词《如梦令》。

兴尽晚回舟，误入藕花深处。

争渡，争渡， 惊起一滩鸥鹭。

师：(启发)词中写的是作者少女时代无忧无虑的生活和开朗愉快的心情。真是“少年不识愁滋味”啊。然而，随着年龄的增长和生活的变迁，女词人还能一如既往地做个快乐天使吗?带着这个疑问，我们学习作者的另一首名篇《一剪梅》。(屏幕显示课题)

2、本词写的是哪一季节的景物，其中有没有明确点明时令的词句?

明确：秋，初秋的景物;“残”，可解为残留意;“秋”，非为秋天，而为凉意。“花自飘零”，为秋景;“轻解罗裳”，乃为着秋装。

一剪梅课件 篇8

红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来?雁字回时，月满西楼。

花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。

词的起句“红藕香残玉簟秋”，领起全篇。它的上半句“红藕香残”写户外之景，下半句“玉簟秋”写室内之物，对清秋季节起了点染作用。全句设色清丽，意象蕴藉，不仅刻画出四周景色，而且烘托出词人情怀。花开花落，既是自然界现象，也是悲欢离合的人事象征;枕席生凉，既是肌肤间触觉，也是凄凉独处的内心感受。这一兼写户内外景物而景物中又暗寓情意的起句，一开头就显示了这首词的环境气氛和它的感情色彩。

上阕共六句，接下来的五句按顺序写词人从昼到夜一天内所作之事、所触之景、所生之情。前两句“轻解罗裳，独上兰舟”，写的是白昼在水面泛舟之事，以“独上”二字暗示处境，暗逗离情。下面“云中谁寄锦书来”一句，则明写别后的悬念。词人独上兰舟，本想排遣离愁;而怅望云天，偏起怀远之思。这一句，钩连上下。它既与上句紧相衔接，写的是舟中所望、所思;而下两句“雁字回时，月满西楼”，则又由此生发。可以想见，词人因惦念游子行踪，盼望锦书到达，遂从遥望云空引出雁足传书的遐想。而这一望断天涯、神驰象外的情思和遐想，不分白日或月夜，也无论在舟上或楼中，都是萦绕于词人心头的。

“花自飘零水自流”一句，承上启下，词意不断。它既是即景，又兼比兴。其所展示的花落水流之景，是遥遥与上阕“红藕香残”、“独上兰舟”两句相拍合的;而其所象喻的人生、年华、爱情、离别，词的下阕就从这一句自然过渡到后面的五句，转为纯抒情怀、直吐胸臆的独白。

“一种相思，两处闲愁”二句，在写自己的相思之苦、闲愁之深的同时，由己身推想到对方，深知这种相思与闲愁不是单方面的，而是双方面的，以见两心之相印。这两句也是上阕“云中”句的补充和引申，说明尽管天长水远，锦书未来，而两地相思之情初无二致，足证双方情爱之笃与彼此信任之深。这两句既是分列的，又是合一的。合起来看，从“一种相思”到“两处闲愁”，是两情的分合与深化。其分合，表明此情是一而二、二而一的;其深化，则诉说此情已由“思”而化为“愁”。下句“此情无计可消除”，紧接这两句。正因人已分在两处，心已笼罩深愁，此情就当然难以排遣，而是“才下眉头，却上心头”了。

这首诗的结拍三句，是历来为人所称道的名句。以“才下眉头，却上心头”这样两句来代替“眉间心上，无计相回避”的平铺直叙，给人以眼目一新之感。这里，“眉头”与“心头”相对应，“才下”与“却上”成起伏，语句结构既十分工整，表现手法也十分巧妙，因而就在艺术上有更大的吸引力。当然，句离不开篇，这两个四字句只是整首词的一个有机组成部分，并非一枝独秀。它有赖于全篇的烘托，特别因与前面另两个同样工巧的四字句“一种相思，两处闲愁”前后衬映，而相得益彰。同时，篇也离不开句，全篇正因这些醒人眼目的句子而振起。

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急!雁过也，正伤心，却是旧时相识。

满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘?守着窗儿独自，怎生得黑!梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得!

这首词写于李清照生活的后期。一题作“秋情”，赋秋就是赋愁，但这里的愁已不是女词人闺中生活的淡淡哀愁，词人经历了国家危亡，故乡沦陷，丈夫病逝，金石书画全部散失，自己流落在逃难的队伍中，饱经离乱，所以这里的愁是深愁，浓愁，无尽的愁。

词一开头就用了十四个叠字。“寻寻觅觅，”词人好象有所寻求，但又不知道要寻求什么，这时她已经历了国破、家亡、夫逝的沉重打击，生活中美好的东西都已不存在了，事实上在现实生活中已经没有什么可寻觅，也没有什么需要寻觅的了，但词人还是希望找点什么寄托自己空虚寂寞的.情怀，支撑自己孤苦无助的人生，但寻觅的结果只能是“冷冷清清”，周围的环境是一片凄清冷落，更让人感到现实的孤苦无援。“凄凄惨惨戚戚”，写词人内心的凄凉、悲苦、惨戚的情绪。这三句都在表现女主人的愁苦无聊，寂寞哀伤，但各有侧重，第一句写神态，第二句写环境，第三句写心情，第二、三句又是第一句“寻寻觅觅”的结果，“冷冷清清，先感于外;凄凄惨惨戚戚，后感于心，进入愁境”(吴熊和《唐宋词通论》)。

“乍暖还寒时候，最难将息。”刚觉得有点儿暖和却又变冷了，这是秋天的时令特征。“将息”，调养。人在天气多变化时，是很难适应的，更何况是年岁已大，身体衰弱，又遭遇了如此不幸的人，就更是对天气的变化特别敏感，更觉得难以将养适应了。

为了适应这多变的秋天时节，词人企图以酒御寒，但“三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急?”酒是“三杯两盏”，量少，又是“淡酒”，怎么能抵挡黄昏时的阵阵秋风呢?淡酒不敌风寒，饮酒也不能排遣忧愁。

“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”雁飞过去，正令人伤心，原来雁是我过去见过的。这里我们可看到三层意思：(一)雁飞过去了，雁叫声声，凄厉难闻，正令人伤心，原来大雁是老相识了，触动我内心的创伤已不止一次，现在又来触动我，使我伤心难过。(二)古代有雁足传书的传说。雁以往是给我带过信的，给我安慰，现在丈夫已逝，亲戚离散，雁飞过去无信可带，不能再给我安慰了，使我伤心。(三)作者的故乡在北方，而此时作者沦落南方，秋天北雁南飞，引起了对故乡的思念，所以使她伤心。雁在北方就相识，现在看到雁不是在故土，而是在异乡，发出物是人非的感慨，寄托怀乡之意。

词的下片承接上片。“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘?”“黄花”是指菊花，品种是黄色的。“堆积”，指花开之盛，可能是小菊花密密麻麻地开放，不是言落英满地。“憔悴损”指人因伤心而消瘦。损，煞，是说憔悴得很。有人认为是黄花“憔悴损”，不妥，因为前面的“堆积”不作零落解，菊花是枯在枝头的。“谁”，指自己。“堪”，能够，经得起。菊花盛开，本要摘花插在瓶子里，可人已憔悴，如今还有什么心思和兴趣去摘花呢?已经没有赏花的心情了。

“守着窗儿，独自怎生得黑?”一个人坐在窗边，象守着什么东西一样，百无聊赖，希望天早一点黑下来，看不到窗外一切使人伤心的东西，但天偏偏与人作对，越等越觉得时间漫长，度日如年。

寂寞难耐，好不容易等到黄昏，等来的却是更令人伤心的东西：“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。”风吹梧桐叶，萧萧瑟瑟，本已悲凉，又加细雨滴到梧桐上，更助悲凉。温庭筠《更漏子》“梧桐树，三更雨，不道离情正苦;一叶叶，一声声，空阶滴到明。”李清照是位敏锐善感的词人，雨打梧桐点点滴滴，好象敲击着她破碎的心灵，使她悲伤至极。

这种种情形不断地折磨词人，情何以堪?所以词人最后冲口而出：“这次第，怎一个愁字了得!”“这次第”是说这种种情形或这种种光景。这种种情况加在一起，怎么是一个“愁”字可以概括得了!“愁”说不清楚，用人间文字和语言概括不了，写出了无尽的愁绪，传达出种种难以言传的哀痛。

这首词是在国破家亡、流落异地时写的，词中诉说了词人孤愁无助、生意萧条的处境，寄托了极其深沉的家国之思，深深地打上了时代的烙印。

词的描写纯用赋体，写了环境，写了身世，写了心情，并将这三者融为一体。词中写客观环境的事物有：淡酒、晚风、飞雁、黄花、梧桐、细雨，这些景物都贯穿浓重的感情色彩，渗透着作者的主观感受，创造了冷落、凄清、寂寞的意境。凄凉的景物一路写下来越积越多，伤感越来越浓重，最后堆砌的愁苦迸涌而出。

词中用了九对叠字，叠字用得很自然，如大珠小珠落玉盘，前人称赞她笔力很健。这些叠字用得自然妥帖，是经过作者锤炼而得的，使寂寞、怅惘、痛苦的感情通过这些叠字的渲染得以尽情的表现。

词的语言通俗平易，虽是寻常语，但富有表现力，表现了深刻的内容。《声声慢》词调可押平声韵，也可押入声韵，词人选用了入声韵，能够很好地表达忧郁的情怀，并多次运用双声字、舌音和齿音字，更加重了凄切悲苦的情调。

一剪梅课件 篇9

《一剪梅》是宋代女词人李清照的代表作之一。它很好地体现了被称为“易安体”的李清照作品的艺术风格，即清丽典雅，温婉细腻。鉴赏这首词应该让学生用情感去参与、用心灵去体会，力争能够切实把握住作者内心那种缠绵悱恻的情怀。那么仅仅一首词是不够的，也难以达到鉴赏的目的，因此在教学过程中加入李清照的其他作品，作为拓展阅读材料，一方面能使学生更好地理解李清照的词风，另一方面也能在不知不觉中激发学生对中国古典诗词的热爱。

高二年级的学生已经具备了诗歌鉴赏的基本能力，所以在教学过程中教师没有必要作出过多地讲解说明，让学生讨论发言更能提高鉴赏的积极性，同时辅以多媒体手段，用优美的歌声和画面营造氛围，效果要比传统的讲解方式好得多。

在我国词坛有一位传奇女子，她把三分泪水、七分才气凝结成篇篇妙语华章，她就是千古才女李易安，万古愁心李清照。

我们今天一起来学她的一首情意深重的思夫之作《一剪梅》，看看她是怎样运用意象使相思之情具体化，从而与众不同的'。

1、老师朗诵《一剪梅》，带动同学们有感情的朗诵全词，注意节奏 诵读节奏：

红藕/香残/玉簟/秋，轻解/罗裳，独上/兰舟。

云中/谁寄/锦书/来?雁字/回时，月满/西楼。

花自/飘零/水/自流，一种/相思，两处/闲愁。

此情/无计/可/消除，才下/眉头，却上/心头。

2、请齐读全词，找出这首词用了哪些典型意象。

(1)、首句“红藕香残玉簟秋”交代了时令即秋季，那么作者是从那几个角度描写景物的?有何作用呢?

作者从多个角度描写环境的冷落萧条，烘托出词人落寞孤独的情怀。

(2)作者排遣寂寞的方式是什么?但寂寞排遣得了吗?从哪个词语可以看出来?

明确：“轻解罗裳，独上兰舟”， 柳永《雨霖铃》“留恋处，兰舟催发”，兰舟本身就寄托着相思、伤感，从“独”字可以看出词人借泛舟来消愁，独自一人，眼前的一切只能勾起对往事的怀念，怎能排遣得了“愁”呢?“这次第，怎一个愁字了得”

一剪梅课件 篇10

一、说教材

1.教材地位与作用

《一剪梅》选自高中语文选修中国古代诗歌散文鉴赏第一单元，这册主要内容是鉴赏诗歌和散文，在整体把握诗词思想内容的基础上品味诗词的语言，把握诗歌的意境和感情，目的'是培养学生初步鉴赏诗词的能力。欣赏诗词要在反复的诵读中，运用联想和想象，探究它的意境和诗句中蕴含的感情。

《一剪梅》是李清照思念丈夫的名篇之一，写词人在丈夫赵明诚外出时，自己独守空房的愁苦悲戚，是词人情感的真实写照。

2.教学目标

根据教学内容和学情分析，我确定如下教学目标

(1)知识目标：通过反复诵读，感知内容，解读意象，品味意境，赏析情感。

(2)能力目标：提高学生的诗歌鉴赏能力

(3)情感目标：培养对古典诗词的热爱

3.教学重点和难点

依据教学目标，参照学生已有的知识经验，确定本课教学的重点、难点如下： 教学重点：解读文句，词中意境的把握品味，情感的解读

教学难点：词中意境的把握品味，情感的解读

二、说教法

1.教学方法

(1)诵读感悟法

诗词教学贵在多读。本词是宋词中的经典，文辞优美，感情浓郁，我要认真引导学生诵读，在诵读中体验女词人孤凄愁绝的情感。让学生在诵读中发现诗词中的语言美、情感美、意境美!在诵读的过程中质疑，思考，品析，鉴赏。

(2)“自主合作探究”法。

在教学中设计有深度的问题让学生讨论，让学生自主合作探究，在探究中大胆质疑在

探究中解决问题。

以上就是《一剪梅课件(热门十篇)》的全部内容，想了解更多内容，请点击一剪梅课件查看或关注本网站内容更新，感谢您的关注！

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